歌者與歌。瑕與無瑕

在 YouTube 上看了些舊時歌手的現場演唱片段，包括陳百強及許冠傑等，想到若把場口換成今天的競唱比賽，也許他們也會在中途被對手擊敗了。但演繹雖非無暇，歌曲依然動聽及叫人感動。

很多時，是歌手，也是歌。

像一些終於聲名大噪，被張揚已經在電視台默默耕耘了十多廿多個年頭的演員，導致成名的通常是某個角色。在那角色之前當陪襯時，他們的演技已經很好；在那角色之後他們的演技也沒有衰退過。但掌聲只在那一刻出現，所以掌聲是給演繹者的，至少也有同樣比重是給角色本身的。

現今科技發達，資訊極度流通，電視劇集、電影、小說、漫畫、歌曲甚至政客言行等等，皆可以分解成極細小部分逐一檢閱，然後再挑出當中的瑕疵，然是，所有事物都變得趨向完美時卻逐漸欠缺靈氣。其實只要在所需要的環節之中造到效果，我們何嘗需要一個在任何時候任何範疇都無瑕的演員／歌手／小說家／漫畫家／政客？

新派飲食節目？

「無線電視」邀來一班「網絡紅人」拍攝節目。我是先看了「兄弟幫」的訪問，再看節目的；看了訪問後有點期待，看了節目後相當失望。

看的一集，挑戰的是電視台的飲食節目。我期待會看到一集完全跟從「網絡紅人」手法拍攝的正式飲食節目，看「網絡紅人」如何向大眾作出突破示範，原來根本不是那一回事，核心的試菜環節，作為兩分鐘節目還有些可觀性，20 分鐘都是如此質素的內容，實在支撐不住。

節目中以所謂「TVB Mode」( 無線電視模式 ) 模仿常見的「樣板開場白」，我以為之後會有一個「網絡紅人 Mode」作對比，怎料卻是欠奉的。這不正是對應了「肥媽」在節目中所講，「只會說不好，不會說怎可更好」的活生生例子？

要製作一個節目，專講食肆不好的地方，當然可以。但即使不必顧及廣告營業額，節目播出的頻率也要很高才成，即是例如拍條短片在網上播放，整個動作甚至可以在身處食肆期間已經完成了，而拍片放到電視上播放，如果那些食肆水準真的那麼低落，可能節目未拍起，店子都已關門了，那麼推出一個介紹全已不存在的食肆之節目，又有多大意義呢？

這個「網絡紅人」節目，沒有看全，不過也知道，可談的地方甚多，只是，興趣實在不大。

各「網絡紅人」的論點，可說都是意料之內，所以節目最多也只是能從「TVB 樣板模式」跳到「網絡樣板模式」而已，老舊之氣甚重。

理髮風雲

網友分享的材料中，有介紹以明火燃燒來理髮的，真是令人驚心。

在現實生活中，我未遇上過這個程度的「理髮高手」，但其中的一位，也不遜色太多，採用的工具，並不是常見的理髮師剪刀，而是一把單刀，過程中一手托著頭髮，另一隻手所持的刀，刀鋒順勢一削，便是一撮頭髮掉下，亦相當另類。

那時候還未養成到上海師傅店子理髮的習慣，第一次遇上剃刀，便是在該髮廊。那師傅用剃刀修刮眉毛及眼角附近位置的毛髮，我雖看不到那刀鋒，但真的感到有股森然之氣迫近，眼角肌肉不其然跳動起來。那師傅還要問：「很緊張麼？」真是的！

那家髮廊，開在「元朗戲院」後的一家閣樓處，我幫趁了一段時間，忽然店子便結業了，以後便再沒有遇上過那位理髮師傅。

「小李飛刀」與土地政策

本身在地產代理行業工作，又是一直住在新界的原居民，目睹過不少與法例及政策抵觸的個案。很多做法，廣泛地沿用多年，成了根深柢固的習慣，當中又涉及不同層面的既得利益者，政府要想一下了推翻重來，阻力極大。但是否因此便不能改變到呢？只怕未必。

近月一宗涉及「買賣丁權」的案件，便導致有關活動一下子慢了下來。

政府依照法律程序，起訴個別人士，旁人難以大肆攻擊；政府當然不能一下子起訴全部涉嫌犯事者，不過因為大家都不想成為被起訴的「個別人士」之一，便產生了「殺雞警猴」的作用。

因而聯想起古龍名著武俠小說「多情劍客無情劍」中，李尋歡要離開「少林寺」，手上飛刀雖號稱「例不虛發」，但刀只一把，阻得了全寺上下多少人？但硬是被他闖關成功了，因為即使知道小李探花只能殺傷一人，誰也不想那一個便是自己。

若要探討人性，當中有大道理在。

環迴立體YouTube片

愈來愈多人藉著上傳短片到 YouTube 贏取到名聲及金錢收益。不少 Vlogger / YouTuber 可能初時只是玩票性質，後來投放的時間愈來愈多，漸漸更成為全職。

原來最新科技支援上載 360 度視訊，即是在播放短片時，觀看者以滑鼠拖拉，可以像 Google Map 那樣，轉移畫面的視角，甚至團團轉 360 度循環也可以，分享的資料便可以更全面、更立體了。

以下是一個例子，大家可以試玩。

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https://www.youtube.com/watch?v=0RPurvYriHI

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「金蛇郎君」夏雪宜

在一篇談林家棟的文章中，講到他當主角的電視劇「碧血劍」，作者認為當時林家棟的風頭不及演「金蛇郎君」夏雪宜的江華。在那之前十多年，由黃日華飾演主角袁承志的那版本中，苗僑偉貼上鬍子演出的「金蛇郎君」，吸引力比諸黃日華更健，情況何嘗不是如此？

其實即使在金庸的原著小說中，「碧血劍」的袁承志身為第一男主角，魅力也是遠不及「金蛇郎君」夏雪宜。

最妙的卻是，其實夏雪宜和鼎鼎大名的獨孤求敗一樣，在所有的小說之中，都是沒有正式登場的，關於他的一切，包括身平及言行，都是經由其他人口中轉述構成。

金庸在這樣的情況下，仍能寫出一個魅力非凡的角色，在說故事的手法方面，當然成功；但令到一位配角的鋒芒遠遠蓋過了男一號，又是否算是失著呢？

妙哉夏雪宜。

超轉折的泰國廣告

新加坡新晉著名電影人夏友慶君以「超轉折」來形容這條廣告，的確如是。

近年韓風處處吹襲，波及多個創作範疇，但在網上看到及經由網友所推介的精彩廣告，則許多都是來自泰國，不知當中存在什麼玄機？

綜合多條看過的廣告短片，都拍得很具真實感，演員看起來不像是在演戲，而是真人記錄片似的；不論目的是想營造出感人、驚嚇或爆笑的感覺，往往都能成功，觀眾都知道那是精心計算出來的效果，但斧鑿痕跡極少，自然而流暢。

那些廣告片，最利害的是即使觀眾半句泰語也不懂，即使不輔以翻譯字幕，都能掌握到故事在講些什麼，而這正是天下所有創作人應該具備的能力，不論所創作的，是廣告、電影、音樂還是漫畫。