歷史舊物

執拾家中，理出不少舊物，當中有些，訴說著過往的歷史點滴。例如這一張「VCD 機清潔碟」。碟上還有著「兼容電腦、VCD、DVD 光碟機的清潔」字眼，我卻有些懷疑。

在這種光碟播放器清潔物出現之前，自然是錄影帶播放器的清潔物；清潔光碟機要採用光碟，影帶機所採用的清潔物，便是錄影帶的形式了。

把沒有內容的「清潔帶」放到影帶機中播放，可助把機器內部清潔，因為機內有磁頭，使用舊了會積聚含內容的磁帶之磁粉在上，以另一條磁帶拖動把那些磁粉擦走，可以想像；光碟機中以激光啟動閱讀碟內訊息，激光又不會如磁粉般聚集形成問題，如何以這種「清潔碟」可以協助清潔，便想不通。

現在許多人觀看、收聽影音作品，都直接使用電腦在互聯網上播放了，如此的清潔物，都近乎完成了它們的「歷史使命」了吧？

漫畫電子化

浦澤直樹的「朝陽劇場」第 6 期在日本出版當天，是他的作品首度同步推出電子書之日。

漫畫電子化，人人知是大勢所趨，但如何進行，大家都是在摸著石頭過河。把紙張上內容，化成電子圖檔，這容易理解，但預算得到的圖檔是在什麼電子裝置上觀看？小小流動電話屏幕和較大的平板電腦屏幕，效果當然大不同。

不論是港漫、日漫、美漫，在紙張形態時，都是可以平攤開來分成兩版的，讀者雙眼閱讀，左瞄又右瞄，看完一版再一版，然後才翻揭，再看接著的兩版。在電子屏幕上，就算是平板電腦甚至桌面電腦，畫面都會太小令閱讀太辛苦，那麼電子化後，是把本來兩版的內容，逐版逐版顯示？甚至是把本來同一版面上的內容再分拆，每次只顯示三兩格，變成所謂「條漫」？那麼平時實體書的一些跨版大格特別構圖，定要絕跡了？

有套經典港漫叫「李小龍」，歷經千多期的書中，有些期數是橫版的有些是直版；出版社籌備推出復刻版時，據說也考慮過把本來橫版的一些內容，重新排列成直版，以求統一，但這樣的話，對原本的創作藝術性損害太大，最終便全都維持原貌面世了。

未來環球的電子化漫畫，會是如何的呢？實在好奇。

Happy New Year 2022 !!

 

去年的祝福重點，到了今年仍然適用，而且不論各位身處何地，亦如是，希望───

大家身壯力健！闔家安康！事事順利！ ^_^

後無來者的高峰？

今天是 12 月的最後一天，作一次就這個月的回顧，也是就這一年的回顧。

已不止一次兩次，重申「龍之天地」在 Blogspot 這地盤瀏覽量之低；因係事實，且又每次皆有原因，所以不怕多次提及。

這地盤的每日瀏覽數字十分飄忽，所以每個月加起來的總瀏覽量也如是。曾經有一個月，不知如何，有個月的總數字去到約 5,000 之高；雖然除開來看，即平均每天只 160 多的瀏覽量，低得好笑，但已經是個叫我在之後 40 多個月都不能超越的「高峰」了。

───中間有過一個月，遇上可以突破這「高峰」的機會，不過飆高了的瀏覽只延續了三兩天，結果是那個月的總瀏覽數字，只有接近 4,600 而已。

忽然出現了像 2021 年 12 月如此的一個時段，更叫人意外的「高峰」又出現了！這個月，有幾天瀏覽數字高得離奇，只計最高數字的兩天，總和已經比起之前「高峰」那個月的全月瀏覽數字相若了！全月下來，總瀏覽竟達到五位數字！

也不是沒有嘗試研究，是什麼內容招徠那麼多新訪客的，但卻不能得到令我自己滿意的解釋。這個瀏覽量水平，可能已是一個「後無來者」的「高峰」了吧？

自我排擠龍虎榜

把網誌地盤設在 Blogspot 這平台上，系統會提供一定統計，讓我知道「龍之天地」的內容中哪些獲得最高的瀏覽數字。資料列出了「排行榜」中首 20 篇的清單。

知道有這個排名是一閞始的事情，但卻是經過若干時日之後，我才自己暗地設了一個目標。

卻說我的網友，不少都是因為漫畫及小說相關的事情而相識的，而我所寫的網誌內容，也很常涉及這些範疇，所以「排行榜」中的「10 大／20 大」亦自然以這些題材網誌居多，但是我發現有些我寫其它題材的內容，僥倖地也得到不少的支持，於是在「10 大／20 大」清單上，便夾雜了一些非與漫畫／文學作品相關的篇章。

我的所謂「目標」，便是寫出更能吸引人瀏覽的漫畫／文學作品相關題材，瀏覽數字可更勝「10 大／20 大」中那些其它內容網誌的，那麼「排行榜」上看起來，便是全盤都跟漫畫／文學作品相關了！───就算這「純淨」狀態只可維持短時間，也是成功了。

至今的結果是與所設想的目標漸行漸遠，看到「排行榜」上的「10 大／20 大」清單，非與漫畫／文學作品相關的主題，所佔比例愈來愈高，而且它們在榜上的排名，更在前列，不容易打倒哩。唉！

慢慢消失的節目

現今在家中主要是利用電視台的小匣子去重溫節目。不同的電視節目，在容許重溫的權限上，有不同的安排。

有一些節目，是任何時候都可以全套觀看的。有一些節目，走的是另一極端，原則上「基本用戶」是看不到的，要多付錢成為「升級用戶」才可觀賞；又或常見一種安排，可以讓「基本用戶」免費觀看首集，之後的也還是只有升了級的才可看到。

上面安排的原則，是付款較多的人，可以有權看到較多的節目，不難理解。但同時又有種做法，節目還在繼續播放，新的集數會陸續推出，但是舊的集數會陸續在重溫清單上消失。───通常的情況是，每有一集新的集數出現，便會把清單上最舊的集數移除，可以重溫觀看的集數，會大致維持不變。

凡是遇上那些會慢慢消失的節目，便要掌握好時間觀看，否則有所失誤，最後的集數便會看不到哩。

英文店名

經濟環境起伏不定，有不少多年的品牌，在不同的階段消失了，但仍然努力求存的商家仍有不少。

親友談起一些「消失了」的店舖，我有點兒詫異：「該店仍在經營著啊！」而且很多時候，那些商號的分行還不少的。有此誤會，因為好些從前在招牌上採用幾個中文字名稱的，現在都英文化了；而且還不是把「陳大文」變成「Chan Tai Man」那麼直接，還只採用字首，以「CTM」幾個字母設計成特別字款，再作招牌。

看到街上滿是「CTM」的話，有多少人能倒回推想，知道那原來便是一向知名的「陳大文」？

香港商業世界，向有崇洋的心態，像上面所說的情況，不知又是其中一例，抑或只是想跟進所謂「新潮」一點的命名做法，給消費者多些時代感？

編年筆記本

精裝筆記本品牌 Moleskine 一度消失，後來重現，又產生了甚具規模的市場。之後，相當自然的，便可看到不少類似的商品面世。

那麼多的品牌，每個品牌有那麼多的款式，每個款式有那麼大的數量，全球各地有那麼多的筆記本，已經不知何年何月才可消耗得了，而且當中還有一些，是只針對某一年設計的格式。

到了年底，看到已推出了下一年度的特定筆記本；在所有會使用這種筆記本的消費者中，會採用有特定年份的比例有多高呢？無論這個市場有多大，這種筆記本的主要銷售時間都是在之前的一年；到了當年年初，可能仍有人會購買，但隨著日子過去，數目一定愈來愈少，因為鮮有人會特地買來補寫舊事，而可寫未來事的空白頁數則愈來愈少。

不敢想像需要耗費多少人力、物力、資源中的那些大量編年筆記本中，有幾多最終是要直接變回做廢紙的。真是太慘了！

自我歷險叢書

想起從前有種故事書，其中一家公司所推出的系列，宣傳之時採用「自我歷險叢書」的名稱，故用了作今天網誌的題目；又有稱呼作「抉擇叢書」的。

這種書在編排格式上很特別，內容是分成一小段一小段的，短的可能不足一版，長的也可能不超過兩版，而當劇情發展到每小段的結尾時，會給出兩個選擇，由讀者挑選書中角色會作出什麼決定，若是讀者選了第一個決定，便應翻至某指定頁數繼續閱讀，若是選了另一決定，便翻至另外一頁，餘此類推，一直閱讀著抉擇著，直至故事終結。

把內容印成實體書，全部段落在一開始時已有固定先後次序，但是讀者的每次決定會如何，卻是不確定的，所以這種故事書的讀者，閱讀的過程中，往往便需要翻前揭後的，甚為不便。網上世界發展後，本來獨立的網頁間的所謂先後，是以超連結 ( hyperlink ) 連繫起來才產生的，個別網頁的物理性存放相對位置如何，並不重要，這種特點，若是用作發展「自我歷險叢書／抉擇叢書」本來會是一大優勢，但不知為何網誌世界發展愈來愈成熟時，「自我歷險叢書／抉擇叢書」反而好像絕跡了。

怪哉。

老店消逝中

相信是一定和疫情之下，經濟環境變差了或多或少有關係吧？當然亦會有一些其它的因素，例如掌舵人老去而欠缺年輕的一代接棒，又或是有關行業已是夕陽階段等等，總之這一兩年，在不同區份都聽聞到有老店結業的新聞。

我住元朗，單是這一星期，已看到一家多年眼鏡店門前貼出告示，宣布結業，及多謝大家在 60 多年內的支持，又從網上看到消息，知道某家知名而且一直看到生意也維持不俗的日式食肆，將會結束，而根據資料，該店開業至今亦已近 20 年了。

這種老店消失，有時存在過渡階段，許多年都是在某固定地點經營的，會搬到別處，這新位置也許和原址只隔開三兩個舖位，也有可能距離甚遠；而在搬遷過後，店面格局和經營方式可能和從前一樣，亦可能有所變化，在內服務的人手亦如是，有時會有大變。

若是那些從來沒有搬遷過，所有顧客心目中，已經把它們和某一地理位置緊密聯繫著的商號，一下子便消失了，大家的感覺一定更強烈。例如「利舞臺」，又例如在結業後一段時間，仍是人們乘搭公車時叫下車的地標的「大丸百貨」。

Merry Xmas 2021 !!

每年一到聖誕前後，寫網誌時總多少有些猶豫：祝賀的說話，應該是在「聖誕」正日貼出，抑或是似乎更受歡迎的前夕「平安夜」當天呢？回看過去，好像兩種做法都有試過，可見這種猶豫，並不是近年才突然湧現的。

今年的決定，大家可見了，就在 12 月 24 日這天，祝賀各界親友───

聖誕快樂！不論在何國何方，闔家安康！萬事如意！

疫情仍未平復，在一些地區，情況還好像愈來愈嚴重，希望大家不要掉以輕心，但同時也不必太過擔憂低沉，盡量抱著一份平常心去生活吧，事情定會慢慢好轉的。

只說日語的井之頭五郎

「孤獨的美食家」電視劇在日本已播放了 9 輯，以日文用語，剛播完的一輯，是「第 9 季」。

香港的播放，應該是緊跟隨著日文版本的吧？播完至今已有段時間了，一直在等待「雙語版」的出現，可以聽廣府話配音來重溫一次，但至今都沒見到。

日文版本我當然是聽不明白的，只能依賴中文字幕，才能明白內容，若有粵語配音，觀看之時不用留神注目於屏幕下方的文字，便可更留意視覺內容的詳情。

到底這中文配音的「孤獨的美食家 9」是「還未出現」，還是「不會出現」呢？我個人來說，當然希望是前者，「還未出現」但卻在製作之中。萬一是後者，便真的是不明原因了。

P.S. 這備註是專為沒看過「孤獨的美食家」劇集或原著漫畫的朋友而寫的，雖然大家可能都約略猜到：題目的井之頭五郎便是該故事男主角的名字。

盆菜今昔 (2/2)

現代的盆菜有「富貴版」，從前也有「升級」的選擇，客人可加錢多叫一些炸生蠔，開始食用時放在盆的最上層，不會浸在汁中以防變軟。

我年輕時在村中所吃，盆菜最上會放一條烏頭魚，我知道那是所謂「圍頭人」的吃法，並非一定；而過去在所有盆菜中，必有的門鱔，現在則很多時消失了，或者變成「可選項目」，隨客點放。門鱔的做法，有炇的也有炸的，但很多時候都甚硬，且又骨多，加上我本人不喜吃魚，小時吃盆菜也少著筷。

魚蛋是一直存在於盆菜中的，但形式各異：從前的幾乎全是類似鯪魚球的那種，當中有些夾雜髮菜有些不會；現今的則是買來量產的成品，白魚蛋見過採用，伴豬腸粉的那種炸魚蛋也見過採用。以功能論，買來的那些魚蛋當然沒有鯪魚球吸肉汁了。

盆菜上會放一隻雞，白切雞及醬油雞我都見過，但近代些也有見過放燒鴨的，便古怪了些。不是說燒鴨味道不好，只是燒鴨的皮不耐放，變得軟巴巴的，不好看也不好吃，不如放雞。

那些墊底的蘿蔔、豬皮、枝竹等，本應留在最後才吃，讓它們有時間吸收上面食材肉汁的，但現在很多朋友都「識食」，對它們的興趣還大於吃上面的貴價肉食，一開始已從底部翻出它們，往往在它們還未充份浸泡汁液時已吃光了，有點可惜。

盆菜今昔 (1/2)

「盆菜」在香港，曾是新界小數人士一年最多只三兩度品嚐的食品；若有電視節目什麼的談及，主持人要向觀眾介紹它到底是什麼，兼及論到它的出處等等資訊的。今天，盆菜已成為香港一種日常普及食品，也不一定要遇上節慶才可吃到了。

從前買盆菜要找專門店，現在很多製作者只是一般的酒家甚至飯店、茶餐廳，只在大節日時才出手；那些「盆菜」很多嚴格來說也不是盆菜，只是把某幾種食品放在一塊的雜菜鍋而已。

家人中有與朋友談到，正統盆菜中應放什麼菜蔬的，問到我，我想來想去才確定：傳統的盆菜中根本沒有菜蔬啊！一般放在底部的，就是蘿蔔、枝竹、豬皮、冬菇、魚蛋等可吸收肉汁的食材；近代一些也有見放芋頭的，卻不應有蔬菜。因盆菜有肉汁，拿些菜蔬浸燙著隨下隨吃固然可以，但任何容易發黃及容易爛溶的菜蔬，當然不會久放在盆中了。

現在那些富貴版盆菜，又放鮑魚又放花膠那樣的，只好算是噱頭。如花膠那樣本身進食時也要依賴其它食材給味道的食品，就算是要放在盆菜中，亦應是放在盆底，與豬皮同功能也。

家庭聚會

疫情之下，家庭中的大型聚會近乎停頓，這年以「做冬」為名，一次飯聚，有近十人出席，已是近年鮮見。

我們一輩各有家庭，分居而住，大家各有各忙，大型聚會定要先大家協商日期時間；若是平日活動，彈性會大些，但這次聚頭，既以「冬至」為理由，日期當以不遲於那天為合，結果，預期出席的有因工作得晚者，人數仍有所欠缺。

形式方面，像昔日在家中自煮十個八個菜色的安排，當然已做不到；外賣食物是最方便做法，當中又以「盆菜」的選擇為一大優先，因為大家吃著同一盆的食物，持續不斷，若有需要稍為遲到、早退者，隨時加入或退出，都很便利。但當然，也要盆菜中的食品合所有人口味才可。

今年的選擇，是元朗的「輝記」。也並不是所有食品的處理，都和我回憶中過去的標準相符的，不過口味上，「輝記」卻是經過家族中長輩認可的，不會太失望。

座枱日曆

雖然現在個人電子工具發達，可提供到各種資訊，但到了歲晚，家中成員也還是會找尋不同款式的日曆、月曆，以作日用。

以往許多公司───特別是金融機構───在年底都會免費派發不少各種日曆和月曆，近年已愈來愈少見；原因可能是有關公司減少印製的數量，亦可能是負責派發的員工，定性自己不是值得派發的對象。事實到底如何，也不必深究了。

掛在家居的款式，我看是以月曆為多，日曆為少；而座枱的，也是以月曆為主。現在已很少見到有人使用座枱日曆，我一度還以為它已經在現代社會消失了，但看到還有公司在販賣有關產品，才知道起碼仍有人在用著這種工具。

掛牆日曆和座枱日曆一樣，一天一版 ( 當然！否則哪還算是「日曆」！ )，全年 360 多張紙厚厚的一疊，如同一塊小小的磚頭；不同的是掛牆月曆如同普通筆記簿那樣，在其中一邊把全部紙張釘裝固定在一起，而座枱月曆則像是活頁式的記事簿，並非直接放到桌上，而是有個小架，架上兩條半圈環扣，每張紙上都有的兩個圓孔，套在扣內，故可靈活地翻前揭後。

這種座枱日曆架通常附有可擺放或插放書寫工具的位置；至於存放記事紙張的位置則未必有。因為當在案頭工作時，若有事想記下，就可以寫在日曆紙下方的空白處了，不必另找紙張。

投票地點

又到投票時。

每次臨近投票，收到當局寄來的資料，主要看有什麼候選人，以及可以投多少票等等，但在若干年之前差點出過意外，以為多年一直沒變過的投票地點，也是依舊不變，幸好在跟人聊天時得知原來有了變化，投票當日才沒有去錯地點，於是便得到教訓。

一些比較地區性的投票例如「區議會」選舉等，選區多且劃分得細，投票地點通常很接近住家；當它們的分區愈來愈仔細時，一個選區可能只包括一兩個屋邨的範圍時，投票地點又可能與前不同，相隔一個街口的兩人，從前可以一起投票的，現在可能已經是歸作不同選區。

像「立法會」的大規模選舉，選區面積大，住在同一區的朋友，很可能是面對同一批候選人，不過像我們住在元朗區的，區份佔地實在太大了，當局會再加細分，於是住在同一條街的兩岸，卻要到不同地方投票的情況，也有可能出現了。

冬日氣旋

時間接近年底，農曆方面「冬至」快到了，新曆方面「聖誕節」亦將至；就在此際，天氣預測有個熱帶氣旋快到，到達香港之時，大概就是佳節的日子了。

利用官方手機軟件「我的天文台」觀看有關資料，見這個名為「雷伊」的氣旋位置在菲律賓附近，預測未來的路徑卻相當刁鑽：若沿著現時大致向西路線一路而去，便應該吹向越南及泰國，與香港無涉的，但專家卻推測它的西行路線會漸漸轉彎，愈來愈向北走，這樣的話，幾天之後，反而會趨近香港，兼且勢頭頗為正向。

這個熱帶氣旋，若真要正面吹到香港，要有一連串因素配合；「預測即是預測」，未來的事情始終未來，不會是絕對肯定的。屆時情況如何？大家都靜觀其變吧。

又到買券時

與友到酒樓午膳，從負責拿來餐具的待應、取走洗滌碗公的服務員，以至之後幾次拿食物到桌子來的職工，都向我們推銷酒樓的「糕券」。也差不多是時候了。

每到農曆年年底時，又或者，應該說，是每當接近一年中幾個農曆的大節日時，酒樓自製了相關的傳統節日食品應市的話，總會遇上類似情況。事緣多年之前，已經有「聰明」的食肆老闆為怕那些食品製好賣不完，便強制員工「認頭」───硬要每人認購若干數量，而這數量又通常因應他們的職位高低而調節；員工不想全數自購自吃，便只有找有興趣的顧客承受，將擔子轉嫁。

見酒樓顧客遇上這種主動推銷，都是推卻的比例較高。一來若沒有試食的話，怎知食物水準如何？買了回去，原來難以下嚥，便浪費金錢；二來，不論是好味道的或是不好味道的，積存太多在家中，也不知如何可以消耗掉，所以購買之時定要酌量；也因為消耗量有限，認配量也有限，假如有常去的食肆，有相熟的店員，都預算了會向他們購買的話，便只有拒絕其他人了。

酒樓這種經營手法，可說是無可厚非，卻也有些擾民哩。

沉澱校對

蔡瀾父親所教，凡寫好的文章，放下來隔天再作校對，可能會找出一些本來不會發現的修改需要。

現在我寫「龍之天地」的雜文，現炒現賣，更易甩漏。隔了一個晚上，甚至更長時間之後，再讀之前所寫的東西，思想經過沉澱了，可能會有新的思路，也可能發現一些用字換了更佳，又或者想到某些內容可能不宜發表，不如刪走，諸如此類，出現不少要改動的地方，絕不稀奇；但就算是我剛貼出來的東西，即時重讀一遍，往往也有很多要修正之處，實在失禮。

現在寫作，都是直接手按鍵盤撰寫，「我手寫我心」，語句的通暢程度大致沒問題，但不知如何，錯別字卻極多。例如這一段文字的首句，明明是「寫作」二字，出了來卻變成了「寫在」，像這種情況，兩個字的形態絕不相像，中文輸入法的編碼也不接近，到底錯誤是如何引致的，真是叫人想破腦袋也想不出來。

偏生類似的錯誤，並不罕見，每篇網誌，剛剛脫筆，再從頭到尾讀一遍，往往已經可以找出十處八處明顯甩漏，連自己也覺得難以接受哩。

郵寄這回事

有篇講及「截郵」的舊文，近日得到好些瀏覽，大概是有朋友在網上查找現實中截郵的資訊，搜尋器卻把我的網誌也列出了，錯誤引導了他們到此。

會關心「截郵」一事的，自然是因為有東西要作「郵寄」。我個人而言，除了一些商業行為或是投遞政府部門信件，以及網上交易的寄送交收外，已不知有多久沒寄出過私人性質的實體信了！

幼年之時，凡是聖誕節快到，便會替家中寄出一批聖誕卡給海外親戚；親戚寄來的聖誕卡，則會放在擺放的聖誕樹下，或在牆上吊一兩條繩子張掛起來，或當數目不多時，放在電視機之上。現今大家連電子賀卡的傳遞也少。

長大後，有一段頗長的時間，手上備有清楚名單及郵遞記錄，每到聖誕快到，便會買一批聖誕卡，逐張手寫寄出。現在經過一些書店或精品店，年底時也有一隅陳列了不同大小及風格的聖誕卡，但看到時，卻感覺跟我已經沒有關係了。

浪費了的「拳王」

「拳王」是「無線電視」新劇，我們家中是利用小匣子慢慢重溫舊集數的，所以還未看完；但即使如此，現階段，我也可斷言這劇是給浪費掉了。

所有電影或電視劇集，無論觀賞效果結果如何，拍攝過程也不容易，涉及許多的人力、物力和瑣碎工作；「拳王」這劇的幕後努力更容易為觀眾見到，因為多位演員的壯碩身軀就在眼前，他們打拳之時的「像真度」亦高，就算是本來已有武術底子的，也可看出作過不少練習。

但是這劇卻很不應該地，把許多「細節」───我相信創作人及製作人是這樣認為───省略掉，導致輕者故事會跳接出現突兀，嚴重的更因不夠內容引領觀眾產生應有情緒，而破壞了對整套劇集的觀感。

這裡開始會有些「拳王」情節的「劇透」，打算觀看而未看的網友，應審慎考慮是否該停止閱讀下去；選擇繼續閱讀者由此引起的任何問題，本人恕難負責也。

說回劇中，海正藍入獄的處理，是首個大突兀之處，他的刑期幾個月，好像轉眼即過，而且除了開始時象徵性給黑道中人打了一場外，也沒交代是否持續捱著什麼苦，便出獄了。這場戲交代之輕，是去到我家人看見海正藍出獄時，與那同日出監的黑幫老大打照面時，家人連那黑幫老大的角色都沒印象，詢問那是何人！如此這般，一來烘托不出主角的悲慘，二來黑幫老大日後改邪歸正，並對主角有所激勵的情節，因欠缺反差，效果也弱。之後海正藍當地盤工人時，食用的飯盒中竟有原隻曱甴，這種「苦難」實在浮誇得好笑。

雷堅約同「香港綜合格鬥搏擊聯會」委員進餐，沒有中間進食、把酒言歡的過程，這邊約好，鏡頭一轉已是用餐之後，桌上連作道具的碗碟都不必安排，這些小事件也就算了，海正藍是「男一」，他初登擂台之戰，說他運氣真差，一上場已經遇上實力第二的選手，本來有種山雨欲來之勢，以為會讓觀眾擔心他會否剛起步便要離場，誰料原來一點危機都沒有。那場比賽根本沒有出現！之後劇情交代，已經是海正藍身為四強之一的對戰了！

從初賽到進入四強之間，發生過什麼事？完全沒有交代！

也許因為這劇的重心，非係在擂台上的「拳王」對戰，而是在其它地方的「權王」之爭，所以創作人才把許多細節刪走，但這劇就是太多太多這種空白，令觀眾難以產生應有的愛、恨、激動情緒，這樣情況若在後期仍無改善，恐怕難成大器。

「換命真相」的反高潮

「無線電視」劇集「換命真相」共 25 集完，一路播映都得到不錯的迴響，但在最後一集的最後一段，卻出現了個出乎觀眾意料之外的結局安排，令到有人以「之前的 24.5 集都白看了」來形容，可見該個點子，應該不能贏得全部觀眾的歡心了。

劇已播完，雖然一定有未觀看的朋友，但亦不太顧慮到「劇透」的風險了，也談一談這個「結局」。這劇我也有看，在之前的內容中，不時有把「畫外音」 ( Voice Over ) 以類似唸書的語調作出旁述，到了這個「結局」時終於解了謎，原來之前大家看的並不是「真相」，而是「真相」之下「真正的人」所寫的「網絡小說故事」。

看得出結局是創作人及製作人有投放心機的，但難免令人失望，因為性質上，基本上如同大家預期最差的一個情況───經過萬千波折後，結局只以「原來是場夢」一句話來收尾───其實差別不大！

觀眾看劇求娛樂性，既然之前絕大比例都叫人滿意，結局一句說話如何定性前面內容，又有何分別呢？因為觀眾希望要的是「戲劇性」，他們把之前所見的視為現實，那些情節在現實中本來不應出現的卻出現了，便是「戲劇性」所在；現在最後揭穿原來所謂「現實」卻是「夢」或「小說情節」，大家會想：在夢中或小說之中，什麼稀奇古怪的事情都可以出現，之前遇上那些事情，真是再正常不過了，又何來「戲劇性」？

「換命真相」創作人這一著，個人認為，實屬蛇足，刪減了更好。

2021-1213 後記：

現在版本，要補救也不難，就在尾段的「真實世界」中，讓一樣本來只應是「小說世界」中才會出現的人或物曝一曝光，讓觀眾依稀感覺「真實世界」和「小說世界」可能是有交集的，創作人也許另有深意，只是自己未看得明白，故弄玄虛一番，觀眾在迷糊中看完了故事，應該也不會事後再作清算了。

律師樓出事

「香港律師會」已經就某兩間律師事務所因為涉及涉嫌欺詐性物業交易案件的調查，而介入該事務所一事作出聲明。根據調查結果，該兩間律師行的業務立即被終止，另外的兩間律師行已分別獲聘為有關律事行的「介入中介人」 ( Intervention Agent )。

相應的「介入中介人」會聯繫存在於相關律師行記錄中的客戶，「告知他們情況以及他們需要就有關事宜而採取的相關步驟，包括另聘律師的需要，以及如何提出申索要求退還他們已向兩間律師行中的任何一間所支付的款項。」聲明中並未提及任何客戶在這次事件中，引致的任何損失的索償。當然，那會是獨立的民事案件了。

客戶若有正在進行中的交易，因為負責律師樓的停擺，導致交易不能順利如期完成，可以引致巨大的財務損失，自不待言，即使只是一些文件存放在律師樓中，因為有關事件而未能取回，也可以十分麻煩。

世界各國中，香港在文件電腦化方面相當進步，不論是出生證明書、死亡證、結婚證書、身分證、護照等等文書，萬一手上的原件遺失了，都可以聯絡有關的部門，付款補領；雖然有些如出生證明書之類，補領到手的格式，未必與遺件了的原件相同，但在法律上的功能，卻是一樣的。

但在特定的情況下，遺失文書原件卻可能造成不能彌補損害的，其中由「遺產承辦處」發出包括遺囑認證 ( Probate )、遺產管理書或遺產管理書的授予書 ( Grant )，即俗稱的「承辦紙」，便是一例。不錯，所有已發出的遺囑認證及授予書，必要時都是可以向「遺產承辦處」申領副本或核證副本 ( Certified True Copy ) 的，但若現有的有關文書需要作出修改時，便必要持有原件才行。

不少人因為與律師樓相熟，又認為文書原件收藏在自己家中不便，便一直留放在律師樓處。若始終平安無事，文件放在律師樓，理論上有需要時隨時可以取回，當然不成問題，但一旦發生了像今次的事件，文書原件真的失去，便後悔莫及了。 

書之水患

許多年來，家中的書本作出過數不清次數的整理；曾試過十分接近完美排列，但最後又要搬動，本來稍為整齊點兒的存書，重歸混沌，清點無由。

期間因家中擺放空間有限，書本曾放在露天之地，雖然已是有所遮蔽，但仍然有不少受到水氣侵襲，受了潮。

漫畫書受到水患情況會較嚴重，尤其是採用了粉紙印刷的書本，稍有潮濕便容易黏在一塊，即使真可撕開，頁面也會受到或多或少的傷害，是救也救不回來的悲劇。

若書本真已被嚴重水浸過，根本可當是廢紙看待，能鐵了心把它們丟掉，反而乾手淨腳，偏是那些不很常見的作品，受潮程度不太大但卻又絕對無救的話，便成雞肋，存之無趣，棄之卻可惜，令人猶豫。

像這樣令人猶豫不知能如何處理的漫畫，也還不少哩。

書的分類

從小到大，都不擅長體力勞動的工作。近日頻密搬動重物，係因家中就藏書進行著類似「斷捨離」的動作。

家中存在的書，根據兩大因素可以分成四類：類別方面，分成文字書及漫畫兩項；各自再可分成打算繼續收藏的，以及可以捨棄的兩類。即是四大類乃「打算繼續收藏的文字書」、「打算繼續收藏的漫畫」、「可以捨棄的文字書」及「可以捨棄的漫畫」。

花了很多心機，整理出一批「可以捨棄的文字書」，正聯絡人想找人接手，不過並不是人人本本書都想要的，一切尚待相約商議，屬於「革命尚未成功，同志仍須努力」之事。而且「可以捨棄的漫畫」也還要想方法處理哩。

到不知何年何月，家中只餘那些打算繼續保存的書本，怎樣把它們擺放好，便利取出放回，也仍要一番功夫啊！

「天地」書目

拿到一本「天地圖書 2021 書目」。到了執筆的今天，2021 年還未過，所以也不能說今年一定不會再有新書推出；這「書目」中的新書一欄，說是「2020-2021 年度新書」，時間跨度如何定義，便沒去了解啦。

都說現在愛看書的人已少了許多，會買書的人更少，看這「2021-2021 年度新書」，說多不十分多，說少也已不少，也有約 20 版的內容，計算一下，這年度的新書也不算很稀少了，何況這只是一家出版社的記錄，再加上別的，香港一年間的新書，也有相當。

在新書之中，舊書佔位比例較低，自不待言。「衛斯理故事」已有很多人看過，又再無新出品，不少書店已經不會大面積陳列了，可能把不同故事放在一起，直疊起來，在眾多幢書叢中，只佔一幢而已。

打麻將史

所謂「國技」之一，打「麻將」，本以叫「麻雀」為正宗，但正如現在「那」字和「哪」字的區分使用那樣，以「麻將」稱呼之，可減讓人誤會的機會，亦對溝通對話有益無害，但便「不正確」亦無妨了。

電視台推出一個以打麻將作基礎的遊戲節目，見各藝人玩得熱鬧，我雖不明牌理，不了解他們為何因為某一人的某一動作大為緊張，不過作為綜藝節目，看一場熱鬧，娛樂一番，也就算了，不必強求太多。

關於這種「國技」，我小時候有玩過，那時已是只懂得打而不懂得計番，到長大了，連怎樣打都忘記了，一開始砌牌時每人應該按什麼次序取牌，開局時每人應持有多少張牌等等，基礎到不得了的基礎知識，都已不懂。有朋友聽到了我的情況後不相信，說打麻將就像踏單車一樣，是只要學懂了便一世不會失卻的技能，但我的情況確係事實，只好說那朋友的理論原來並不正確。

當是學多一樣技能傍身，萬一和朋友聯誼時有需要可以打上一兩局，再學習打麻將的知識，我也不抗拒，不過每當和朋友談起，總沒有人會主動作純粹指導的，都說一定要一面實戰一面教導，真的掏錢出來論輸贏，我才能掌握到；涉及經濟支出，便件事便不了了之至今。

「銀雕」靜待有心人

古龍去世時連載中而未及完成的故事，還有一個短篇「銀雕」。

這故事未寫完，但據陳曉林先生提供之可靠資訊，對於後續的所有情節，古龍都已成竹在胸，並已把內容大概都告訴了陳先生，陳先生並作了簡略的筆記，因為古龍明白自己精力不濟，希望必要之時陳先生可以根據他的下文設定，把故事代筆續完，可惜這事未及決斷，古龍已經離世。

普遍認定的古龍遺作「獵鷹。賭局」是我本人喜愛的「古龍五大」之一，現時面世版本的不完整是個遺憾，若再遇有心人把它據古龍的本來構思，將故事好好寫完，讓「大武俠時代／短刀集」系列有個更佳的結構，便太好了。

續完古龍小說！「陸小鳳與隱形人」

有些故事作品，在未完成前作者便逝世；本來結局應是如何？可能永遠不會再有人知道。有些時候，作者的大概意念得為人知，但沒有人著手把作品完成；有些時候，有人把作品續完了，但又得到很多批評，說水準還不及原作者應有的若干成。

像寶樹所寫的同人作品「三體 X」般，由劉慈欣巨著「三體」中找到一個可補白空間，寫了出來，文筆有原作者之風，內容也有原作之韻味，而且還可得原作者的認同和讚賞，再得到出版社推出實體書面世，這種機緣美事，絕對是「可遇而不可求」的。

古龍爛尾的作品甚多。他的「陸小鳳傳奇」系列第六個故事，在報紙連載之時名叫「隱形的人」，刊登了百多天後中斷了，但出版社之後也把內容推出單行本，分成兩冊，一名「隱形的人」，一名「女王蜂」；現存的一冊完單行本易名為「鳳舞九天」，係由薛興國續完，但他卻非承接所有古龍已有內容寫下去，而是摒除了古龍原文的尾段，由某點處開始分岔撰寫而成。

有心人把「隱形的人」全部連載內容找了出來，發現明顯被薛興國捨棄的那些內容，是把故事指向另一個截然不同方向的！但，所謂「原故事」又會是怎樣的呢？我躍躍欲試自行想出一個可以接受的答案，更理想的，當然是把想到的意念真的動筆寫出來了；卻原來這妙事，早已有人心同此念並已實行。

───因此我們可以在網上找到一個名為「陸小鳳與隱形人」的故事，作者好風良月。

無論這個「隱形的人」的同人版本大家評價如何，它的面世一事本身就已經值得敬佩。

雲君、崔成安與董培新

同樣繪畫了大量雜誌插圖，並不多人拿雲君和董培新相比，一來二人畫風不盡相同，雲君擅長工筆，而董培新則多變，風格偏重新派，就算同畫古裝，也不會有雲君的那種古樸味道；而且董培新同時畫有大量封面，人稱大師，而雲君則鮮見有封面作品。

師承雲君的崔成安畫風有其師的韻味，又同時擔任過大量雜誌封面和內頁插圖的工作，跟董培新有點相似，倒是可以比較的，只不過功力有所不同。

崔成安的作品，是三人中最新潮的，人物造型設計，並不拘謹於歷史實物，而可以推陳出新，筆下古代角色衣服鞋履，可以融合古今，把當代物品的意念化成古時之用，令到古代背景的故事看來也沒有陳舊的感覺，破格又討好，有青出於藍之勢，不過正因如此，他的作品的古樸味道便不如其師深厚，欠缺讓人細味的餘韻。

小說插圖，雖是定格畫作，目的在於畫出某時刻某場景的情況，但是佳作的效果，可以不限如此，而讓觀者感覺那只是一段故事中之某個「定格」，根據畫中細節，可知在「定格」之前是另有故事的，而其後亦還有故事延續；崔成安的畫作包含元素通常比雲君少，作為插圖的功能足矣，論畫作深意便不及雲君。

若遇上大型畫作，上有眾多人物組合而成的「蒙太奇」式表達手法，崔成安的個別板塊畫得不錯，但板塊與板塊之間的銜接卻不夠自然，整體構圖常呈散亂，效果便有點兒不足了。

雲君───金庸的首席插圖者

金庸先生的武俠小說作品，在連載時及集結成書的單行本中，都配有插圖。除了在新修訂期間加入創作的「清兒」李志清，在創作階段及初成書之時，那些插圖主要出自雲君 ( 原名姜雲行 ) 之手，後又有王司馬的參與。

雲君及王司馬的插圖，我較喜愛雲君之作，那年頭金作的單行本中，有些插圖是雲君負責，有些插圖是王司馬負責，我常嘆息若那些王司馬繪畫的部份，也是由雲君繪畫便好了；到長大了些，才漸漸領略到王司馬作品的高超及魅力所在。金庸也夠聰明了，那時兩人所畫的兩批插圖，風格迥異，一是工筆，一是水墨，基本上是不能十分客觀作出比較的，只能看大家的主觀喜好，所以不同的捧場客間，也不會有大矛盾。

雲君的插圖，構圖常不落俗套，而且元素豐富；本來畫面上的許多細節，在「工作需要」上是不必的，再加上他的工作量之大之緊迫，人人皆知，他就算偷懶少許不畫得那麼細膩，大家都是能理解及接受的，但他偏不會這樣的，所有筆下之作，都力臻至善，令人敬佩。

小說之中，金庸作品已是顧及最多細節的了，但始終不會把所有人事物都完完全全細緻化作文字，至於那些情節發生之時，角色的衣飾到底如何，某種奇門兵器即是什麼形狀，周遭的環境格局到底如何，在讀者發揮自己的想像力之前，雲君已經代為消化了文中意思，再繪出具體的畫面來了，大家看到，覺得書中所寫，真的就是如此這般，自然接受了。

現在我們看金庸小說，視作經典，當時卻是被歸納為「新派」的；新派的武俠小說手法，仍能讓人讀出一份古意，也許雲君當時的插圖，居功不少哩。

真人秀

行文也許方便一些吧，就用「真人秀」這幾個中文字，以代替「真人 Show」。

這兩年看電視節目，不論是本地的製作，抑或是外購它地的作品，很多時都是以「真人秀」的方式呈現，而且也多以競爭性的過程進行，作出比賽。

這種「真人秀」有多「真」，是節目吸引力的關鍵，如果參賽者不能「露出平時不為人知的一面」───起碼在觀眾眼中如此，便和平常節目無異，失去意義。若是在過程中，道出一些別人從前不知道的資料、做出一些別人從前不知道懂得的行為，往往便是節目亮點，在節目內容以外，製造額外可供大眾流傳的話題。

不過大家都知道，「真人秀」的「真」，也是有限度的。首先，知道自己身在鏡頭之下，所言所行一定不會完全隨意的，就算自己不察覺，別人都可能會看出有所保留；在和其他參賽者互動時，彼此之間互有喜惡是很正常的事，但心中所想又會否宣之於口？往往也是大家客客氣氣含糊一番便是；最後全部攝影機拍攝到的所有內容，還要作一番篩選、剪輯，操作者也有他們的一番原則及規限，某些很「真」的內容，可能便會給挑走了，剩下那些可能「有點假」的。

大家只要知道那是一個娛樂節目，看時能喜樂的便喜樂一番，別太認真便是。

林若寧填詞作品

之前沒有留意，直至這半年看的聽的音樂節目愈來愈多，又多了留意到各作品的創作者是誰，才發現到，不論是新歌舊歌，填詞人林若寧的名字出現十分頻繁。

跟我的直覺答案不同，原來林若寧乃係男士，本名龐健章，曾為香港「商業電台叱吒 903」的總監。填詞方面，他師承林夕；由 2000 年開始填詞至今，約 21 年間流行曲作品已有接近 900，計算起來，平均即大約一個星期便有一首新作面世。

林若寧的作品太多，而我聽過的新一代歌手作品太少，所以在網上看到他的作品清單中，大多數都是我並不認識的。有一些是較資深歌手作品中由他所創作的，都是那些我看到歌名記得曾聽過，但不屬於那些歌手最令我印象深刻之作。

既然林若寧在近 20 年來有那麼多的作品，又屬流行曲類別為主，現亦繼續在做著填詞工作，也許，他可以算是一個代表，反映我近年在聽著那些歌手的流行曲時───不論是新人還是資深者───常覺得「新不如舊」。新的作品也有好的，不過亦僅此而已，肯定歷經未來數十年後仍可為大多數人琅琅上口的經典之作絕少。若以英文來區分，那便是「Good」和「Great」的差別。

期待林若寧未來的經典之作。

節目音量

不論是在電視還是電台，正常節目和廣告時段的內容，音量通常都有所參差；若是在收音機上，節目之間，談話內容和中段播放的歌曲，也可能有不同的音量。

修讀廣告學之時也有學到，當電視內容由節目轉換到廣告時，為吸引觀眾───即潛在消費者───的注意，便會把音量調高一些；到廣告時段完結，畫面轉換回正常內容，音量驟然低了，會否有什麼壞影響，自然便不會在廣告商考慮之列了。

原因我可以理解及接受，但現在上述的幾種內容，即正常內容、廣告及歌曲各環節，音量的反差通常太大了，大到若在細聲的部分將音量調至最舒適水平，轉到大聲部分時立即刺耳得利害，非動手把音量調低不可；但若手動調低音量後，重返正常內容時，訊息便可能細不可聞，又要動手重新調高音量。

這樣轉來轉去調校音量的動作，相當擾民哩。

未完作品

整理家中，又找出一本文敵的「天下無敵」小說版首集。這個版本和他去世前不久，推出的新系列版本「天下無敵風雲錄」，內容又有所不同。

文敵先生曾擔任過很多香港漫畫的編劇，許多年前，他曾以經典作品「龍虎門」中的一些元素，揉合而創作出一個名為「天下無敵」的故事，由胡紹權編繪；之後他又在不同時期，由不同出版社以不同的方式，推出過該故事的小說版，但頂多只出過兩期，之後再無後續，爛尾收場。

見「天下無敵風雲錄」的面世，可知文敵仍有意想要把它寫完，可惜事未成而身已故，成了個永遠的遺憾。

不由又想到蕭源兄的作品「時空之王」，它也是只寫到中段的，之後由不同地區的出版社推出過，卻都未有結局。蕭兄之前涉案入獄，更不會有新作品面世。不知該故事最終有否完成之日？

「姻緣道」

看黃霑一篇名為「途人袖手旁觀！」的文章，開首是：「星期六『明報』港聞有消息，說牛頭角姻緣道，光天化日之下，飛型少年圍毆情侶……」

這才知道原來香港真有條「姻緣道」，而且是在牛頭角區！

在舊漫畫包括「老夫子」中，多次見到有發生在「姻緣道」的故事，但歷年來，未聽過有人談起這地方的源流，所以總是有個懷疑，這可能只是像「願望井」之類杜撰出來以便說故事的虛構，現在終於知道，原來它真有其道。

雖然，我仍未知這「姻緣道」，其實即是現今的哪條道路。

升之謎

忽然一天，「龍之天地」的單日瀏覽數字是平時一般的十倍。經驗所得，很可能是有人在 Facebook 之類的熱門平台，分享了某篇網誌，協助吸引到眾多人首次到訪所致；這個轉貼動作，我自己並沒進行，但不排除別人會這樣做。

既然有個容易接受的解釋，那這次數字飆升，又何「謎」之有呢？奇怪在找不出那些大量增加的訪客，看了哪些文章。

Blogspot 系統可以按照不同時間段落，排出其間最多人瀏覽的網誌，以及所帶來的瀏覽量是多少，但在這特定的一天，最多人瀏覽過的文章那瀏覽數也只是單位的，這便和我本來對新訪客的來源推測不相符了。

想了好些時間，除了認定是系統出錯，那增加的數字根本是不應出現的，也未能想出是什麼原因哩。

黃霑的「黃霑」

黃霑有本文集，書名就叫「黃霑」。我二手購入後，曾在「龍之天地」這裡就它的書名寫過篇網誌，原來那已是 2017 年 9 月的事，之後我卻一直沒開始閱讀，直至本月，才終於開卷。

因為之前合拍過電視節目「今夜不設防」，所以黃霑、倪匡、蔡瀾三人常被談在一起。三人的散文我都看過，感覺不論在取材或撰寫方向上，都頗不同。

三人之中，倪匡文章最疏離，就算事情真是他的個人經歷，或實際的見聞感想，也鮮有旁及自己，只當是一件觀察到的世事來寫；對事情的感想，亦不像是個人的想法，卻像是細想過後與人分享的人生哲理。

蔡瀾及黃霑的文章題材，多是他們因為生活的活動中，所見所聞觸發而寫的，不過落筆之時，蔡瀾的文章保護性較強，不會輕易透露出私人生活的資訊，而黃霑的文章，則有點像是學生交給老師批閱的周記那種坦白，並非絕對把所有個人生活都攤開給人看，但字裡行間，也能讓讀者知道他的生活經歷及感想。

在「黃霑」一書中，有篇叫「對許冠文兄失望」的文章，單看題目，已經知道不會出自倪匡之手，無論倪匡與許冠文是否相識，無論他們是敵是友，倪匡也不會寫這麼強烈的個人感受式文章。至於因為看到廣告業同行不珍惜可貴的學習機會，「恨鐵不成鋼」地寫出來的文章，如此直指同業的筆墨，更難想像會出自蔡瀾和倪匡之手。

「黃霑」在 1980 年 5 月被版，但當中的文章，起碼有部份，應是早至 1960 年代之作，到集結成書時，已是舊文，可能作者的所感所想亦有所改變，不過猜想「明窗」推出這書，不會沒經作者的同意，也不會沒讓作者過目選取了待印的是哪些文章，各文中若有黃霑已經持有完全不同想法的情況，應該都被抽掉了吧。

書中文章，題材百樣，也有少許涉及政治想法的。現在看回二人在 1960 年代所寫的文章顯示的價值觀，便不難理解黃霑及倪匡二人，數十年後為何會對同一政權的管治，有著相當不同的態度了。

豎天線

從前的日子，在天台豎立天線以收看電視，是很普遍但亦頗為辛勞的事。

首先，天線是一根連著魚骨狀接收網的小棒，若不高舉一些，接收到的訊號便不夠強，再加上單靠原裝的那根小棒，難抗風力，就算開始時對準了方向，假如會輕易被風吹歪，也是徒然，所以常見的做法，是先把天線的小棒緊縛在一條長、直、硬的鐵通上，才把鐵通連天線豎起。

天線和鐵通之間當然要固定，而把鐵通轉動以帶動上附的天線改變方向後，當電視訊號接收到最佳效果時，便也要把鐵通靠著金屬欄柵之類穩固物品縛實，天線所指方向才可以固定下來。所以萬一要調校天線的方向，實際上是要把那連天線的鐵通鬆脫，才轉動得到那整體；轉了少許方向，要人目測電視實際效果時，鐵通仍要把得緊緊的，若是搖晃著，電視畫面根本不能清楚；當方向指對了，在把鐵通重新緊縛的過程中，要維持著上附的天線不會轉動，說容易也不容易，尤其是只得一人，長時間把重物拿著轉來轉去後，還要一手支撐重物加一手加固，過程中常叫人氣餒。

天線接收到訊號，要傳送到電視機，還要連線，至於那條長長的天線，如何接駁呢？天台到家居一段，常見會是一段在外牆直垂到電視機所在那層的明線；若電視機不近窗邊，明線收進家內，還要沿著牆身拉線，直至電視機所在地方，接到機身上為止。

理諭上，如此接駁便可成功，不過常聽聞單只這樣處理，訊號不會夠強，需要把訊號「放大」後，才輸入電視機，所以在天線和電視機之中間，又可加上一個獨立的「放大器」；那「放大器」應是接近天線位置，還是接近電視機位置呢，我兩者都見過。

電視變頻

電視全面由「模擬制式」轉成「數碼制式」後，又有變化，本地電視的幾條主要頻道，頻率將會改動。

大家可先觀望在變化當天過後，是否還可順利看到那些頻道，如沒問題，便不需採取任何動作了，否則，可能便要重新進行「搜台」，再找出新的那些頻率來。

回想昔日「模擬電視」的日子，信號還是主要依賴豎立在天台的「魚骨天線」來接收，若在當時遇上一些類似的變化，動作便可能大得多。

假設當年接到這種通知，本來天線接收信號的來源發射站改變了信號的強度或頻率，有時會令到電視接受效果轉差，然後會聽到一些分享，說在我們家居的位置，也許將天線轉向另一方向的發射站會更佳，這便會引發起一陣「天台工程」。

───用戶要人手轉動天線以指向新的發射站。方向一定要準確，才可完全清晰，即使角度只有少許偏差，影像都會模糊了。但移動天線的人在天台，電視機卻是在樓下的室內，怎知道已移好了，還是仍要繼續行動？獨居者需要跑上跑下的目測，才知天台之前的一小動，是否已經成事。也許還是付錢找專人跟進算了。

若有兩人或以上，便可分工合作。我們家住新界村屋的，已經好些，即使在那個沒有無線電話的年頭，真要隔著三幾層樓大喊溝通，都還能互相聽到；若是高樓大廈，而沒有公眾天線，樓下的人不能告訴樓上的人現場效果，便很麻煩。在沒有現代化高科技的手提電話可用，較近的年代，有種室內的「子母無線電話」且信號又夠強的話，在天台勞動者可拿著子機跟室內的母機通訊，便已是很大的方便。

赤柱行

到過港島的赤柱多次，但次數並不算多。最近一次前往，疫情之下，一些店子沒開，一些店子不知還會不會開；一些店子仍在營業，但門庭冷落。

市集小店的東西，一天可逛完，也不怎麼會購買那些物品，主要就是看看殺殺時間。我覺得當中不少商品都是針對外國遊客的興趣，而且也還要周圍有個熱鬧的氣氛，遊客購買的衝動才高些，本地居民，就算是那些具實用性的商品，也不會買得十分頻密，恐怕難以支撐那些多店舖那麼長時間的生意了。

「美利樓」中一家大型時裝店加上兩家特色食肆支持住，起碼看來沒很高的空置率，不過便是特地前往消費之地，未必適合閒逛。

遊樂場中，小朋友仍跑來跑去，玩得開懷，若是在周圍找到位置坐下，觀看他們跑著叫著，也可令人放鬆的，不過往來元朗及赤柱，亦要些轉折，這次出發時先到中環乘巴士，回程時亦要先乘小型巴士到銅鑼灣，如此耗時，不能常去也。

插圖之助

讀別人文章，形容到某位藝人的樣貌，而那些藝人我不大熟悉的，唯有到互聯網上，以 Google 用藝人的姓名搜查資料，看看作者筆下所說的美與醜，在我的心目中是否亦有相同想法。

看文章寫到舊日的電影或電視劇中，某個角色或是某個造型或是某個場面，我不熟悉的，也唯有到網上查看；看文字資料不足的便看相片，看相片也不夠清楚時，可以的話，便把免費電影找出來，快掠搜尋所需資料印證。

凡是遇到這種情況，最好便是書中加上有關的插圖了。蔡瀾說某電影的海報如何如何，旁邊就有那海報的縮影，讀者立即明白他說的妙處何在；黃霑讚美某女星的身材，加上了插圖，我們本來不清楚她的樣貌者，亦可了解作者的意思。例如蔡瀾先生有些談電影的文章，推出新版時，加上了很多相關的圖片，便十分方便。

至於插圖，最理想當然是就附在文章的旁邊了。有些排版方式，所有文章的插圖都統一在文字最前或最後插入，甚至是全書所有圖片都集中在首幾頁刊登的，即使文章中有清楚備註，圖文分離，讀者需要揭前揭後來看的，也就不夠理想了。

中國節令

除了早除了天氣略轉陰涼少許，頗長時間以來，香港大致上都算是溫暖的。這幾天又有預測，本地又再轉涼，而且最低氣溫比起早前那次，應該還要更低些。

然後，偶然看到月曆上的中國節令標示，原來明顯轉涼的那天，正是「小雪」。

依稀記得，中國的節令與天氣變化的吻合，已經遇上過多次了，每次都令人遙想昔日發明的天文曆法系統，覺得準繩得不可異議。那種吻合，並不是出現了些變化，變化持續好幾天，而有關節令就出現在那段日子當中的「粗略」，而是有特定某天是變化得較明顯的，而那一天剛好就是節令日。

───兩種情況，出現的機會率差別還真是很大哩。

復甦中

到戲院看電影，幾個時段，都是早兩天已預售了大半門票，容易買到相連座位的，有些場次已要選擇很前排需要仰觀的位置了。事前事後，在大型商場中活動，亦有合理的人潮。往返戲院的路上，看到好些食肆都近滿座，有的門前還積有一班等待座位的顧客。

聽電台播放的「歌曲龍虎榜」，主持人介紹多首歌時，都談到有關歌手剛完或將開的演唱會，更以「一票難求」來形容個別活動。

在現今世界疫情之下，香港雖不能達到「清零」的地步，但是市民的日常生活，可說已復甦了七八成，嚴重受到影響的行業，數目已經大幅縮減。現在社會普遍的消費情緒，以及外出消費的人流，已回到一個合理的水平，讓那些生意仍然不佳的商家，需要反思到底問題最大的原因，是不是本身的實力。

或說人流雖有，但可能「旺丁不旺財」。誠然有這可能，不過如此問題，在疫情出現前亦存在的。又或說現在本土消費雖回復，但海外遊客數量仍低；提出這問題的商號，便要靜思本身的生意中，有多少是來自外地遊客的，就算香港旅遊業全面復甦，多出的生意也與自己無涉？

當整個行業、整個社會中，人人都做不到生意時，存在宏觀問題的機會很大；當同行中有人能有可觀營業額，但卻不是自己時，表示起碼自己還有努力的空間。

電影「梅艷芳」

不常看電影。看電視台播放的及經電腦觀看的都不多，更何況到戲院看的，不過，剛剛卻看了近期大熱的「梅艷芳」。

在過往，所謂「名人傳奇式」的影視作品也見過不少，通常在戲劇性上，都遜色於一般作品；「梅艷芳」電影的宣傳焦點主要在女一選角方面，也在市民大眾對題目本尊的懷念上，特別令我擔心它會淪為「半紀錄片」的格局，可能正因有如此預期，看完了這電影後，反而覺得它的故事性不俗。

當然，故事是以「小子成長」的橋段寫成的，一來梅艷芳傳奇生涯之中素材太多，就算經過大幅捨棄，仍難免有「水過鴨背」、「蜻蜓點水」之批評，二來也是她的職業之路在「新秀」之後極順滑，可產生危機感的元素並不多，所以故事雖在，也太平淡了些。有些環節，若是不知道現實真事的，其實有少許交代不清之嫌。

除了王丹妮的女一外，其他角色的造型和情節設計，都是「取神似而非形似」，是個聰明的做法；只要再多一兩個刻意求俏真人的角色，而餘下的角色再不求神似，都會讓人有「是不能也，非不為也」的感覺，所以不如另闢途徑。現在這電影的場面，像是略作了些「馬賽克」效果的真實記錄，顯微鏡鏡頭之下可以說沒有一角像本尊，但把視線拉開一點，卻又覺圍繞在「梅艷芳」的身邊，名形象設計師、著名跳唱組合，及之後因做了錯事而公開道歉的後輩，位位都在。

官方資料言這電影片長 137 分鐘，基本上，內容可吸引到我不會分心或不耐而看時計時間，但也看了兩次，乃因想看製作者還有多少內容想要交代。當然，連坐兩小時在座位上，腰骨定不舒服，散場之後聽到有其他觀眾亦同有此苦，所以我在後段時於座上挪移過多次，不能視為這電影不好看的指標。

電影完結後，燈光重亮了，全場靜默，陸續起身離場；我有想過在當時作出鼓掌，猜想若真如此做了，也會有些同場人一起拍手的，不過最終還是忍耐住衝動。不過，這電影的出現及最後拍出的效果，都值得大家的掌聲有餘。

名著改編

把任何著名作品改編，都應預計了一個可能性：原著的內容太為人熟悉了，本來的所有懸念都會變成不再是懸念。近年所見的不少改編作品，索性把本來的懸念都剝掉了，循其它的方向製造故事張力。

例如「射雕英雄傳」的電視劇中，誰在「桃花島」上殺死「江南五怪」，本要依靠黃蓉層層推測，觀眾才可知曉，現在對老讀者來說這神秘不存，便把本來之後披露之事，率先說明，當是尋常正傳故事交代，也是一種處理方式。從前的推理故事，很多時都是推測「誰是犯人」( Who ) 的點子，現在已有不少故事在開始時便披露了犯人是誰，之後的情節，讓觀眾產生興趣去猜想的，可能變成「如何犯案」 ( How )，及在犯人「為何犯案」 ( Why ) 的原因中，牽引觀眾的情緒。

有時候，早知既定的結局，也不是沒有好處的。例如看過一套演繹較新派的「梁祝故事」，前段故事十分輕鬆有趣，但因為觀眾早已預知了主角二人的悲劇結局，所以前段令人看得多愉快，後段也會令人感到多悲慘，愈看愈憂心，但又不忍不看，產生出另一種吸引力。

冷凍小籠包

因為在飲食上有需要，而在技術上有所欠缺，漸漸多了食用微波爐加熱的冷凍食品。

港式點心是過去已常見的凍凍食品選擇，近年來很多從前是正餐主食的項目，例如中式的揚州炒飯、星洲炒米、乾炒牛河，或西式的不同款式伴隨醬汁及餸菜的意大利粉，都已面世及有不少品牌可供選擇。

我斷斷續續地，嘗試過不同牌子的冷凍點心，水準其實都不俗，甚至可以說，比起一些水準低下的食肆出品更佳。那些點心，只要適當地擺放進微波爐中，幾分鐘之後，已可進食。這很合理，因為選取冷凍食品，主要也是貪圖烹調時間較短，若果也要花數十分鐘才可弄好進食，那和一般食品又有何分別？但偏又有例外。

也許是存在只是我未遇上過，至少到如今，我都未見過有冷凍的小籠包有售，是可以只以微波爐加熱幾分鐘便成的；不是沒見到冷凍小籠包，卻仍是和平常所見到的小籠包一樣，要隔水蒸熱十多二十分鐘！

試想理由，大概因為小籠包賣點是在密封著的湯汁上，和呈密封狀的雞蛋類似，若放進微波爐加熱，內裡空氣受熱膨漲時，便會出現「爆炸」的情況。真相是否如此呢？

2021-1212 後記：

終於見到可以純粹利用微波爐解凍的「冷藏小籠包」，嚐試了，一般。也算是「小籠包」的，不過不算是「灌湯小籠包」罷。

花花招牌

遇上過好些例子，商舖門前招牌中的字母，採用那種具美感的英文花體書法，結果是我一直不能肯定到底那些店舖名稱是什麼。這些商舖之中，又有不少是髮廊一類。

明白這應該是要把店子裝潢配合經營者的藝術家風格，但廣告招牌，目的應是傳意吧？那些店家是否認為一定所有人都能看懂所有那種英文美術字？還是認為招牌設計只要顧及美學便可？

即使是普羅市民如我，未必是他們的目標顧客，讓我能認得到、說得出他們的店名，萬一有人問起路來，我也能幫手指點一下，也不是壞事吧，

接班人

收聽電台的音樂節目，說到譚耀文初出道時，有人說他是「張國榮接班人」。我印象中郭晉安初出道時也有過同樣的情況。結果當然是那個可預計到的結論：「張國榮只有一個，誰人也替代不到。」

老網友留言，說某些小說作家是「衛斯理」( 倪匡其中一個最受歡迎的筆名 ) 的接班人，我卻不以為然。不是說那些作家的作品水準不夠，但過去的名小說家是量大且全都有可觀銷量，現在的作家無論怎樣一本接一本推出新作，也令人有種「慢工出細貨」的感覺，所以難以認同和過去大師擁有同樣實力，這情況下，說是「接班人」什麼的，自也難於接受了。

而且大家的形象不同，就算同是高手，又何必拿別人的名字來替自己添輝？「陳大文第一」和「倪匡第二」之間，是有差別的吧。