養犬人

很多香港人的家都有飼養寵物，當中，純粹以我個人推測而非任何正式統計的結果來斷言，應該狗類是最多人的選擇。

家居附近，有家動物診所，晚上經過，常見客滿，等候看醫生的動物也是以狗隻居多。

我的家庭從沒養過貓狗，自不能和具有專門知識及實際經驗的寵物主人爭拗什麼，但當看到街頭上那些拉著狗繩的朋友，狗隻根本沒戴口罩，覺得這對路人十分危險，便很不以為然。當聽到有人反映這點時，那些狗主常會分辯說他們的愛犬是如何乖巧、如何不會咬人，而我們又知道有時連主人也會被自家寵物咬傷時，又怎可能完全放心？

有時在晚上見有些外籍傭工溜狗，一隻手拉住幾條狗繩，幾隻狗一起散步，大家步伐可能不同步，走的方向也有差別，當牠們跑動時，傭人根本不夠氣力，拉不住狗隻反會被拉著跑，想靠她們來保障我們的性命安全，也是不能放心的啊。

轉變的聲音

有了少許疑心已經一段時間了，剛剛才記起到網上查找資料，原來日劇「孤獨的美食家」主角的中文版配音員真是更改了，之前負責的朱子聰先生已於今年元旦日去世，不少他之前的聲演工作，包括井之頭五郎，都是由招世亮先生接手。

「孤獨的美食家」第 8 季仍是全由朱先生中文配音的，第 9 季完結已久卻一直未有中文版，相信是和朱先生身體狀況有關。較近期有幾套劇場版反而先有了中文版，觀看時我已感覺有異，不過只以為因跟對上替同一角色配音，相隔了長時間，配音員聲線運用保持不到一致而已，沒注意原來並非同一人。

現在「孤獨的美食家」在電視台之安排下，做到了不會同一劇集前後有不同人配同一角色聲音的情況，另一劇集「Doctor X」最近一季，某角色則是由朱先生配了前幾集，餘下集數由招先生完成，我是這次翻查資料才知道，早前觀看之時，竟完全沒有產生懷疑哩。

「三亳子小說」線上看

我知道之前有個關於「1950 - 1960 年代三亳子小說」的講座，在網上可以重溫，不過因內容太長，我只開了個首，還未有時間看完。一直不知道原來有個以此為名的研究計劃，而且在計劃的官方網站上，還有「小說報」及「環球小說叢」兩大系的不少書本，可以在線上免費閱讀。

如跟我分享有關消息的海外朋友所言，此舉實在太偉大了！

「三亳子小說」隨著日子發展，後來售價已加至四、五角 ( 俗稱「四、五亳子」 )，不過大家一般也不去挑骨頭，一概以「三亳子」稱呼那種小冊子式的一期完小說集。半個世紀前，這種讀物極之流行，許多日後的知名大作家，也曾加入「三亳子小說」作家之列；現今在二手市場，不算難見，但價格偏高，想要收集齊全更是個「不可能的任務」。

對「三亳子小說」感興趣而且試過在二手市場買入舊書的朋友，自當同意我所說，這個陸續更新的網上免費資源，實在十分珍貴。現在重看那些舊小說，時代背景變化了，不少社會現象已經大大不同，不過閱讀之時，仍然很有趣味哩。

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https://rccllc.eduhk.hk/zh-hant/30centsnovel/

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爽快風球

熱帶氣旋「馬鞍」十分爽快，來得乾脆，路線穩定，去得俐落，在香港旁邊掠過後不久，便已登陸減弱，漸漸消散。

「香港天文台」對它的來勢及影響的預測，大致準確，而且還可及早聲明大概會在什麼時間內如何調整風球，結果也大致如所講的時間進行了所講的安排，所以雖然風勢威力未必達到預測的上限，市民也沒太失預算和有太多埋怨。

對我個人而言，最值得高興是本來在明天跟政府部門的預約，可以如期進行；否則一旦改後，也不知會拖延到何年何月了。

本來預備了要在颱風底下，在家中自煮一頓的，現因風波早過，午後又已外出，買了的材料便要改天再去處理了，算是個小小的不便吧。幸好份量並不多。

風雨非不改

香港懸掛起八號風球，「香港電台」的節目「音樂情人」又再暫停了一次。原因好像是涉及員工合約中，在打風日子上班的安排事宜，這方面，之前也在「龍之天地」這裡寫過了。

看現況及根據預測，八號或以上風球應不會延至本周六下午那麼久，所以另一個「港台」的音樂節目「中文歌曲龍虎榜」應該這次不需要再暫停。

不久之前，「中文歌曲龍虎榜」的主持人黃天頤還在節目中用上了「風雨不改」一詞，當時我即刻的反應，便是這話不可輕用，因為我知道萬一該節目真的遇上了打風的日子，也是需要暫停的。不錯，不論那個每周兩小時的節目是否播出，「龍虎榜」也是會作出更新的，電台也可以沒透過節目公佈結果，而直接把新排名貼到官方網站去的，但在聽眾的角度看，那節目就像個「儀式」，在「儀式」暫停了的日子而於榜上得到前列排名，那高位猶如沒有得到過般，大不相同。

很多事情，在風雨飄搖的日子，確有改變哩。

琵琶鴨

見人分享在加拿大的中式餐館中，有提供琵琶鴨，相當意外。這種燒味，在香港也已不是十分常見了。

不把北方的烤鴨拉進來比較，將事情弄得複雜了，單就比較廣東燒味中的「琵琶鴨」和「燒鴨」，到底有何分別呢？鴨種就算一樣，製法不同，出來的風味便很有差別。

燒鴨是原隻烤焗而成的，掛在店中，需要時才開肚倒出內裡汁液斬件，而琵琶鴨則是一開始便已開胸壓扁，所以烤製過程中，鴨身內沒有汁液吸熱，皮肉間脂肪又更容易流走，琵琶鴨相比燒鴨，肉便較乾身，皮更薄更香脆；而因為琵琶鴨塗上的醃料更易吸收和入味，食用時，鴨肉本身鮮味便沒燒鴨那麼突顯了。

簡單而言，琵琶鴨比起燒鴨，沒那麼肥膩，這是它的優點也是它的缺點，視乎食客本身的喜好及要求來作挑選而已。

時來風？

又說有個風球趨近，而且看預測途徑，似乎很大機會直襲香港；所以看來本星期稍後應會掛上較高的風球。

本來風波大小對我本人的影響不大，卻恰巧之前跟某個政府部門已有預約，若這風球如期抵達香港，以及風勢真如所想的大，便將掛上八號或以上風球，然後，那個預約便需要取消及改期了。

本來跟政府部門的預約，通常已要等候頗長的時間，若有某些日子需要取消，但同遭遇的他人也一樣要改期，如此一來，本來的預約又要延到多後呢？頗難想像啊。

小說漫畫

朋友在網上看到一個中國大陸賣場中，有本二手漫畫放售，種種跡象顯示，那是由著名小說改編的。朋友詢問我是否看過，我孤陋寡聞，確是從沒聽說有這本作品。

我告訴那朋友，其實香港畫壇教父級人物黃玉郎先生，有套舊作品也是由倪匡先生同一部小說改編的，我當年沒有購買收藏，到後來知道了原來和倪生作品有關，有興趣收藏時，已經達到天價，在二手市場間有放售的，單單一本都已不菲，我已買不起了。

想要追蹤由某作家小說改編而成的漫畫，若是經過正式授權，當然最容易，但這種正式出品所佔比例頗低；有些是盜版而來，但書名和角色名稱都和原著差不多，大家看到也容易認到；最困難的情況，當然是只局報「借用」了小說個別片段而成的橋段，有時讀者看到，可能還未敢確定是刻意盜用，抑或只是「雷同」。

黃玉郎的幾部名著中，有不少「借用」了金庸小說內容者，談論者眾，其實馬榮成的巨著「中華英雄」中，也有過一些明顯來自古龍小說的點子，討論的人卻不多。古龍的小說也是如此，其它知名度不如金庸及古龍作品的小說著作，若有人取用畫成漫畫，長年都不為人知，也不出奇哩。

「見紅」

看漫畫或電視劇、電影，在對白中若有「見紅」一詞，大致上即是「看見鮮血」的意思，例如正描寫一場打鬥，說「見紅」了，大家便知道是對戰雙方中，有人受了傷。

近年香港的漫畫市場，「復刻」成為熱潮，許多昔日出版過的書刊，會跟隨當時的版面設計，重新印製推出。當年的港漫以技擊打鬥題材流行，描繪之時，極盡嘩眾取寵之能事，封面圖畫，完全不避血腥，刀斧過處，破肚腸流、頭開腦掉等場面，這些從前在「保守社會」中絕不罕見的場面，到了現今「開放社會」，反而不可能再獲批准出版了。

───就算可以出版，封面也絕不可能像從前的大搖大擺；就算成功推出了，若社會人士對此有極大的反對，事後會否有被封禁，或者需要罰款懲處，也未可知。

舊作若有大市場，但又包含血腥場面，出版社的解決方法是書照出，敏感位置則加上特效掩蓋，至於處理的方式，則是每問出版社，在每次推出新品時，都好像有所不同。最低程度的，是把本來四散的血液，從紅色改成白色；有些仿照電影的處理，加上「馬賽克」，至於那些灰白小格的大小則不一定；有些結結實實地以一塊黑色長條，把所有腸、腦等內臟硬生生地蓋住，讓大家閱讀之時，必會注意到何處本來存在敏感素材；有些相反則是把敏感處塗白抹走，這樣處理若得宜，有時讀者也分不清到底是原作時已經低調處理，或是出版社所為。

同一本書的同一畫面，把原作及所有不同處理的「復刻版」並列，千變萬化的，看起來也有份趣味哩。

分流

不常到香港島去，現在經鐵路由元朗前往，少了許多曲折，在決定交通工具時便可多個選擇。

西鐵路線延長了，更和其它的鐵路相接，自然更方便，不過也因此吸引了新的乘客，令到可以遇上有空位可坐下的機會，大大降低了。

這天前往港島，本想乘坐長途巴士，結果因為出門晚了，害怕遲到，便選搭西鐵，結果，車廂不單不太擠塞，而且更有空座位可以歇息歇息，真是出乎意料之外。我想除了因為那時候並非上下班的繁忙時段外，更關鍵的，應該是所乘的並非可達最遠終點「烏溪沙」的列車，乘客只能坐至「鑽石山」，所以要前往「鑽石山」後各站的乘客，通常便不會先到「鑽石山」再下車轉換，而是再等幾分鐘，見到終點是「烏溪沙」的才登車。這便達到「分流」的效果。

鐵路近期的變動，人流交集，乘客會多了，每列車的車廂卻少了，理論上應會擠塞得叫人投訴，結果並無其事，是有關方面想方設法找出解決方案，才得以舒緩。現今社會「投訴文化」興盛，其實也要給些時候大家處理問題才好，說不定在某些新方案推出後，交通工具的服務質素會比之前更佳哩。

貴人同行

我自問不是「貴人」，那大概久未會見的朋友是此屬，所以在「貴人出門招風雨」的民間理論下，我俩同行，難免濕身。

近幾天都是下雨天，但又不是滂沱大雨那種，這天十場八場雨，驟來驟去的，有時還可見到一小塊顏色較低沉的「烏雲」在頭頂，有時則索性是場不折不扣的「太陽雨」。

二人在較市郊位置，沿著大路，想步行回元朗市中心，本來只需十餘分鐘的步程，斷斷續續的走：走了一會，下起雨來，漸大，因無傘，故到路旁避雨亭歇一會，之後見雨停了，繼續上路，不一會，又開始大雨，於是又在下一個避雨亭躲躲；類似情況再一次，這次再無避雨亭可借，便站在巴士站的遮蓋下，等啊等的，雨勢這次沒那麼快停下來了，而路過的公車路線又不合方向，結果等了好些時間，才召到部的士，可以不必淋雨的去到目的地。

看！只要我們一起當天而立，雨才落下，若我不是「貴人」，那朋友自是貴人無疑了，哈哈！

任性拍科幻

古天樂投資拍攝的科幻電影上畫，在宣傳活動中見他手持一個可以電動完全開合的頭盔，開開關關的，喜悅得像個小朋友一樣，便可相信他開拍有關題材，確係個人夢想。我們小時候，見人有個一撳按鈕便有機關可以彈開一個筆插或小抽屜的筆盒，已羨慕得不行，若當年有個像古天樂手上那種簡直完全和劇集中所見同樣效果的頭盔，那種歡欣雀躍，實在難以想像。

出品人對某種題材感興趣，不惜投資自製，當然是好事，但很多時又因資方太熱心，過度參與了製作的流程，變成製出的作品，是「出品人想要的作品」，而非「市場想要的作品」，銷售成績便不理想。

看過聽過不少電影，因製作人喜愛特技效果，而過度運用特技，對於電影的基本元素反而處理得不好，結果劣評四起。見古天樂對於手上道具之喜樂，我心中便想：可別太賣弄道具細節，故事反而說得不好啊。

劉德華以「藍血人」的題材拍攝成「衛斯理電影」，在倪匡粉絲圈中，風評並不佳。因為他拍的「藍血人」不像觀眾心目中的「藍血人」？是因為他拍的「衛斯理電影」不像「衛斯理電影」啊！在倪作中，確有不少不同種類的外星人，但永遠不會是那種明刀明槍現身大眾面前，龐然可以破壞大型建築物，令任何世人都不能不相信祂們存在的那款，絕不。

敬佩？

倪匡先生去世後，網上線下見有數不清的文章談及對他的感受，當中有許多都是對他的做人態度、說話風格、政治立場等表示讚揚的，不過見他們口中說對倪生的言行敬佩，他們自己所為，卻又是他們口中不屑的那套，叫人愈看愈不明白。

很多時，我們對別人加以讚賞，都是因為他們能做到自己做不到的事，這一方面，可以理解，但雖說那些事情自己未能做到，也應盡力而為；若他們自己都選擇不去幹的事情，對前人的「敬佩」，會否只是一種諷刺，實際上在取笑他們愚笨？

如陳百強的名歌「至愛」歌詞中所說：「喜歡的影子總找不到，舊日賢人舉世亦無，總找不到心中想景仰的───想景仰的英雄，我只好改變我，令我自豪。」既說敬佩倪生的所為，而不學習模仿，口惠而實不至的「口頭禪」，還不如不提，聽多了反叫人煩厭。

英雄本識

外國許多事物，傳到本地時，都未有定名，人人對它們的稱呼也不同，直至「約定俗成」進行得差不多，或是出現了官方的制定，才有個通稱。

現在大家就算說不出個嚴格定義來，聽到「靈魂」二字也應該知道何所指，運用起來亦會自然。在「Soul」這外國詞彙初現時，也有翻譯作「魂靈」或「魂靈兒」的，經過一段時間，只是終於敗了給「靈魂」這叫法，現在若我們作文時用了「魂靈」，大概也會給老師定為錯誤。

那些環球知名的「超級英雄」，初到華人地區也試過有不同的叫法，就以其中一個最受歡迎的英雄 Superman 為例，現在於不同地區，幾乎都只是叫作「超人」。「Super」譯作「超」，「Man」便是「人」，這個中文名稱合理之至，聽起來亦覺順理成章，順理成章得，沒見到有朋友在網上放售古舊漫畫，勾起我的回憶，我都記不起原來他幾十年前有過一個叫「萬能俠」的名字。

流行讀物的製作，有時不甚嚴謹，就算官方機構另有正式的譯法，若與普羅大眾習慣的叫法不同，可能也寧願捨正版而取順耳的，這樣一來，在歷史洪流之中，反而記錄了史冊上未必有載的一筆，替世事留痕。

掃描苦

和一些相識的朋友同樣，在收集某些「老鹹書」───舊日的成人雜誌，目的始終還是集中在搜尋倪匡先生的舊文。

個別出現的散稿是永遠有機會發現的，主要目標有三：「迷你雜誌」上連載以浪子高達為主角的故事、「藍寶石」上連載以神仙手高飛為主角的故事，及在「老爺車」上散見的一期完故事及專欄。基本上期數範圍也大致鎖定了，就看大家各自的機緣如何，可在什麼時候齊稿。

有朋友表示可互通有無，交換一些期數內容的掃描檔。我對這沒有異議，之前手上某些資訊，也已掃描過和老友分享；已有的圖檔再分享出去又不會少塊肉的，有何不可？收費什麼的都不必要。

但手上有書，要化成掃描圖檔卻很花心機。連載的不止一頁，把一本發黃易爛的舊雜誌翻來覆去、轉左轉右的，已要耐性；書本要放得四正才掃得好、掃出來的零碎圖檔又要辨認排序結合好才方便閱讀，在在都要時間及精神處理。

舊雜誌的釘裝質素不穩定，常有些內容相當貼近釘位的，若不把書頁盡量揭開、把紙張盡量貼到掃描器的玻璃面上，成品便可能模糊不清，或是歪歪斜斜的了；但假如真那樣處理，會否令書本受到不能逆轉的損傷？

若朋友只要看到內容，不求整潔美觀的話，我可以手提電話拍照，便方便得多，假如遇上真要索取舊書掃描檔時，便會暗中叫苦。

追趕科技

平時人們口中的「IG」，是免費提供線上圖片及影片分享的社群應用軟體「Instagram」的簡稱。我自然聽說過這軟件。事實上，我的電郵系統還在不斷提醒我，哪些朋友近期上載了什麼資料到 IG 上，儘管我至今仍未啟動我自己的 IG 戶口，看不到它們所告知的更新。

不少軟體如 IG 等，我都未來得及開始嘗試，卻已經有人大呼老土；一些新面世的個人通訊軟件，我只是僅聞其名，連版面設計如何都不知道，已經有用家把它們歸類作「老人家之選」，至於他們認為追得上潮流的軟件，我更是聞所未聞的。

雖然，我所謂的落後，未至於只遲了數個月，便完全聽不懂主流大眾在談論著什麼 IT 工具，期間也有個堪以「年」作單位的差距，不過科技面世、普及、落伍速度之高，已經叫人驚嘆了。要完全追得上步伐？怕是力有不逮啦。

價格虛火？

倪匡先生去後，書本買賣市場出現了一場熱鬧。有些是內容跟他相關的新書，有些是他的作品之新版；除了一手市場，也涉及二手交易，許多倪生的舊書湧現，成交明顯增加了，而且成交價也上升了不少。

現在在香港熱門的網上賣場，性質已經不算是「網上拍賣」，因為欠缺賣家設底價／保留價後任由多位準買家競價爭奪的機制，所以書本成交價上升，原因自然不是買家主動給多過賣家開出的價，而是賣家把價開得比之前的「市價」高。

有相關舊物要出讓的，可以有機會獲得更高利潤，但另一方面，想要買入某樣物品者，往往便要付出比之前更高的成本。雖然倪生去世一事，會重新勾起某些人的閱讀興趣，買回作品重溫，但我認為那些基本上還是原來的一批讀者，本來沒興趣的朋友還是不會有興趣，從這一角度上看，讀倪生書一事並不算是「虛火」，但多少人因害怕買不到某些作品，寧願多付金錢來獲取，這種價格上的「虛火」，我認為是存在的。

個人淺見，過些時間，現在一些本不難遇上卻被定出「天價」的物品，久售不出，終會逐漸回落至較合理的水平，想要購買某些物品的朋友，不妨再作等待，結果應該更佳。

日長夜短

風球除下，雨勢仍在，不過已可看到，日長夜短的出現。

感受較深的是一夜長時間工作後，不算很久前，接近七點想停下手來稍事休息之時，還是天黑的，現在六時未到，天晚已經發亮了。

晚上呢？香港雖不像一些外國的地方，夜至晚上九點、十點後還是天光大白，不過七時前太陽還未下山的情況，近日已經相當易見，不像早前，黃昏時還未到六時，天色已經轉黑了。

加加減減，在「日長夜短」的日子裡，時間真的好像更經用哩。

今年七月

原來農曆七月都已經過了一半。電視台有個玄學真人秀節目，但並無令我聯想到農曆七月，今年連街頭上燒衣紙的人都好像減少了，到偶然查看月曆，見到日子，才忽然醒起。

之前電視台有個綜藝節目，我比較固定觀看，該節目的製作單位有個習慣，在農曆七月時，平時安排的人物訪問環節，便會全盤「鬼故化」，每天邀請不同的嘉賓分享有關玄學的事宜，有時是找不同職業、背景的人講鬼故事，有時則是請來那些具神通者現身說法，講解他們的工作及過往一些神怪的遭遇；最近幾年那節目停止後，好像都沒有其它節目接替這種做法，所以很容易便忽略所謂「鬼節」已經臨近。

小時候也有間中收聽電台的節目，深夜之時聽人說鬼故事，確是特別懾人的，現在似乎這類型節目也少了，每到晚上，都是以音樂節目為主，除非特地去搜尋舊節目重溫，否則選擇便大為減少了。

出城

家住元朗，平時活動，都是以新界區為主，所以遇上朋友在香港島或九龍半島有活動，都不常參與。

現今交通便利，到市區去已經不必花很長時間，但從元朗特地外出，仍是有點兒像昔日鄉下人「出城」的感覺，一來不常進行，二來也帶著少許「儀式感」，像是在作什麼特別活動般。

外出活動，若全程沿鐵路前往，時間上一般較短，不確定因素也較少，不過通常難有座位，要有站足全程的心理準備；而且鐵路站愈建愈大，車程短了之餘，可能要花在站內走動的時間又較從前長，一加一減，節省的時間便打個折扣了。

若時間許可，又有得選擇，我通常都是取長途巴士，而捨鐵路，如此一來，往來之下，很容易一天時間便已過去一半或大半，所以至今，「出城」還頗算一件大事哩。

飲茶書

從前有一種小書，主要針對小朋友市場，內容取自電視上有播放的卡通片或電視劇集，格式都差不多，近 A5 大小，騎馬釘，共約 16 版內容，多以粉紙或卡紙印製，內頁全部彩色；售價以每冊 HK$1 維持時間頗長，但從 1970 年代發展至 1990 年代仍可見蹤影，價錢逐漸調整，也有見過有定價 HK$2 的例子。

這種書仔，沒有正式的統一稱呼，有人就叫「公仔書」或「卡通書」，不過驟聽容易和其它書種混淆，常要多加解說，雖然，通常一經補充，知道有這種書的朋友便會明白何所指；直至不知何時有何方高人，創作出「飲茶書」一詞，聽來古怪，卻反而能令大家即時意會，便出現追隨者沿用。

到茶樓飲茶，主角是成人，小朋友只是隨從；主角或打開一份厚厚的報紙慢慢細味，或與朋友聊天雞啄不斷，那時茶樓沒有電視機，隨從可以如何打發時間？成人也怕了沒事做跑來跑去擾攘的小孩子，讓他們在茶樓前報攤買本書閱讀，便對雙方都好了。

健康的讀物，如「老夫子」、「兒童樂園」等，成人多表支持，至於「飲茶書」，題材多是在電視上可看到的卡通或特攝片集，成人也不會十分抗拒。「飲茶書」的題材走不出某個範圍，但風格卻可以很多變，有些是帶故事性的連環圖漫畫，有些是如繪本的故事書，在大幅圖書上加上文字內容，有些卻是偏向資訊性的，例如介紹大型機械人的建造情景和內部透視圖等等，內容東拉西扯結合而成的，即使是同一本書內前後部分風格也可大異。

現在知道很多「飲茶書」內容都是從日本書籍或模型盒面彩圖中剪貼而來，又有本地出版社找人模仿繪畫所得，所以處理可以十分彈性，同一本書可以集合數個劇集甚至數十個劇集的角色同場出現，是「正版出品」不可能出現的夢幻場景，年幼之時當然不知道這些事情，書本好看及可以耐看便是。

廚師發辦

現今在香港頗為統一稱之為「廚師發辦」，相當直白，說明了它的意思；日語拼音 Omakase，也有人釋作過「無菜單料理」的，不過現今這叫法不大通行。

在一開始時出現所謂「私房菜」的概念，就是一種「廚師發辦」的做法，現在的「私房菜」領有牌照、開在大街地舖，又有固定公開菜單，根本已和普通食肆無異。

近日的一個聚會，在錦田一間特色建築物中進行，歸屬作「廚師發辦」的一類，方式已有些變動，餐單上的菜式由廚師因應時令設計好，每日兩款選擇，適用一段時間，之後再作設計，推出另出的兩款接替，餘此類推；菜式是「混合」 ( Fusion ) 方式，雖以日式作基礎，不過已夾雜西式及中式的處理手法，也可因為客人的要求作出微調。

這種進餐方式，除了不必費神去點菜外，還因由廚師掌握上菜節奏，平時用膳時有些人如狂風掃落葉，有些人細細咀嚼的，因而迫使心急的人想加快都不能，大家進食節奏一致，更利於交談聊天。

聚會這一頓，看回「安心出行」記錄，前後近 4 小時，連系統也差不多要自動登出了，不過進食之時，又不覺得難耐，感覺是良好的。

未看之推介？胡燕青的「剪髮」

在電視節目中有人推介了一本短篇小說集，乃胡燕青的「剪髮」；這書我未聽聞過，自然亦未買未讀，不過，卻有意思買來看看。

一直記得中學時有本英文教科書，就是類似的性質，猜想內容的源頭，應是不同地方、不同書本的節錄，每一課，開始時已是故事的中段，那些角色之間有什麼關係及背景，在收錄的地方中再無交代，不過透過情節內容，我們又可約略地有所掌握；在原書中情節會繼續有所發展，也許有結局也許沒有結局，但在當時節錄的一節中，則是必然沒有結局的。

當年我看那本教科書，因為總是沒頭沒尾的，所以覺得十分古怪，偏偏那些節錄部分，真又相當精彩，漸漸看得投入了，故事卻截然完結，令人很想可以看到後續的，回想起來，也是內文質素的反映。多年來，都想找回那本教科書重讀，至今仍未成事，不過，知道有這本「剪髮」之後，也許，可以用作替代了。

書價

同一時間有多本書想購買，不會一下子全買下來，其中一個因素，自然是經濟的考慮。書本定價，會影響到入手的先後次序。

近日買入了的兩本資助計劃下推出的漫畫書，原來都是當中定價較低的。見過在該計劃中，比較一般的題材和質素而定價百餘元「市價」的書，再見過另類畫家筆下另類題材而定價三百餘元「天價」的書，我買的兩本書厚薄大小和質素也是見得人的，一本定價僅約百元，另一本定價不到 70 元，初時還以為是聽錯、看錯了哩。

我自己現在也經網上平台放售家中一些書本雜物，也知道同一種物品，不同賣家可以開出相差十倍的叫價，結果，也是會由市場作出調節的；擺放久了也賣不出，視乎賣家有多想把東西清出，便會酌量把價格作出不同程度的降價，直至有準買家認為條件合適了而出手，完成交易。書本的印製，並非把現成物品出讓，而是涉及新的成本，那些額外成本中，有多少會分攤到買家身上，其實也就是反映了作者／出版者想有多大利潤；接受薄利的，一般便可多銷。

15 分之 2

透過「港漫動力」計劃推出的 15 本漫畫，我暫只買了 2 本，都是在「香港動漫節」中購買的。第一本是步葵 ( 馬瑋婷 ) 的「CMS 天文調查隊」，還有張漢華的「這次真的拚命了」。

因為自己本身的興趣，也因為想支持本地漫畫創作者，本來也打算全數 15 種書都購入閱讀的，但個別作品的定價遠超預期，實不能負擔一下子都買下來，只好逐少購買逐少看了；到了最後可以完成到多少，也難以逆料。

「這次真的拚命了」敘述漫畫家苦苦創作出個人作品的故事，基於題材，是我早已選定為最想先看的一本。現場買入，得作者在書內親筆簽名及繪畫了個公仔，並可談天交流了一會。書是在回家途中看完的，故事和我所想的有點兒不同，發揮的空間其實更大，不過分鏡及表達技巧等等不足之下，劇情給不到讀者應有的張力，只算不過不失，相當可惜。

「天文調查隊」在說故事的技巧上比「拚命了」好些，又結合漫畫及科學資訊於一身，內容相當豐富，不過作為主題的推理點子，並未成功融入情節內，全個過程流於平舖直敘，作為一本推理漫畫，只略過合格水平。這本書故事本算是獨立完整的，不過可能是為了舖墊之後整系列故事的推出，核心內容後有一條頗長的蛇尾，實在不該。

先買的書中包括「天文調查隊」，因為涉及我不知道的資訊較多，而且心想既是推理故事，就算寫得不夠好，起碼也可客觀欣賞一下點子的設計；另外的十多本漫畫中，有些是熟悉的漫畫人繪畫熟悉的題材，我認為可以稍後才到書店去買也不遲。

「非官方收藏利志達作品四十年展」

有位網友麥志偉兄，十分熱愛畫家利志達先生，對於他的所有作品都會盡量捧場。

───也只能說是「盡量」，因為利先生除了記錄比較完整的書刊作品外，還有連他自己也不能數得清的廣告、插畫工作，志偉兄只要知道的便千方百計去找回來，現在志偉兄的收藏，論齊全，可說是「他認了第二名，沒有人敢認是第一名」的，但即使如此，也還是不時會遇上之前聞所未聞的作品。

志偉兄和我一樣，對利先生的注意和喜愛，都是始自改編倪匡先生「衛斯理故事」的漫畫，數起來，已是接近 40 個年頭了。現在，終於，志偉兄一個稱為「非官方收藏利志達作品四十年展」的活動要舉行了！

所有資料，看志偉兄的宣傳圖便知道了。

利先生知道這活動後，也有他的 Facebook 上留言推介。能得偶像給與一個「讀者王」的稱呼，志偉兄實在利害啊！

目測動漫業

久沒參加大型展覽，今年先是因為一個講座到了「香港書展」，後因一個交收到了「香港動漫電玩節」，很是例外。

「動漫節」中主題，我只對「漫畫」一類感興趣，而且喜歡的題材極狹窄，另外的「動漫」和「電玩」環節，極為陌生，不過現場所見，主流的是後兩者；若是單憑「漫畫」一項，而要令活動重現大家常掛在嘴邊那種「逼爆玻璃」的熱鬧，十分困難了。

我是在最後一天才趕及的，從元朗經鐵路到達「會展站」，沿途愈見愈多「角色扮演者」 ( 英文是 Cosplayer 或 Coser )。我知道今年大會有提醒「扮演者」不要衣著太暴露的通告，因在從前的「香港書展」中也見過小量「扮演者」站定擺姿勢讓傳媒拍攝的場景，以為只是小眾興趣，誰知今年「動漫節」所見，原來有興緻參與的人也不少。

看見人流頗盛，即使是已到了最後一天，只有數小時的展期，還陸續有人買票進場，所以場地雖大，也並不感覺冷清，不過重心是在「動漫」和「電玩」而非在「漫畫」上，則明顯可見。今年因有資助計劃，有 15 種各類原創漫畫同時推出，集中一起宣傳，各出版社／漫畫家都有駐場，除了展銷，還有即場簽名、親繪的安排，所以還可有一定的存在感，若只單憑個別漫畫出版社或畫家參展，場面會如何，便更難以想像了。

純粹目測，香港的「動漫行業」是有發展潛力的，但是傳統的「香港漫畫」，要以什麼面貌、模式才可在這行業中存活下去呢？我知道，這些年來，思考者眾，但答案似乎尚未出現。

停止供水

意圖作出這樣的一個區別：不是「制水」，那是涉及較大的地理範圍，並且是在政府的輸水部分進行的；在政府負責的部分以外，其它的供水環節，也有機會受到限制，所以這裡，用了「停止供水」這個叫法。

可能上面的解釋，是愈解釋愈複雜，說出最常見的情況可能更易令人明白───某屋苑的管理公司把大廈供水的大掣關上了，水到不了用戶家中，便是例子之一了。

在遙遠的過去，房屋幾乎全是一塊地一間屋，屋子都是單層的，每戶家庭基本上都是不必與別人分攤「供水系統」，到了現代，高樓大廈是常態，屋苑式管理絕不鮮見，於是某戶人家的家居問題，也可能影響到別的用戶。

就算供水系統沒壞，因為衛生問題，大型屋苑也會定期有個「洗公用水缸」的動作，洗缸之時，涉及單位的供水自然便要先暫停了。在香港，供水也分開食用的淡水和沖廁用的鹹水，既然是不同類，儲存的水缸不同，清洗時便也要分別進行，而且往往不是在同一天，於是「洗缸」的日子一年幾次，每次前後兩天，每次為安全計都要先備些清水以防急用，感覺上，這樣的「戒備日子」，好像出現得頗頻繁哩。

行山者

天氣不佳，有行山人士，懷疑因受到電擊而去世。

的確，隨著社交圈子的發展，所認識的朋友中，確是多了有在假日前往郊外行山者，不過總的來說，數目也不是那麼多。總的來說，我從來沒有感覺到，行山是香港市民的其中一個消閒節目，但為何不時會聽到在大熱天時有行山人士中暑，或在天氣不佳時有行山人士被困山中，而需要救援的新聞？

平時也不大聞說有那麼多人視行山為慣常活動的，那為什麼一些並不風和日麗、天氣怡人的日子，有不少平時也不多去行山的人反而參與這活動？就算原來就有一大批人是有這喜好的，難道人人都那麼大癮，就算是天氣預告知道環境可能十分惡劣，也要堅持赴會？

抑或是像一些人專找風球下的日子，才出海滑浪，因那時的大浪才更有挑戰性，在非常天氣下去行山，可以有更大的樂趣？

行山遇上的常見意外，或是中暑，或是墮崖，或是遭到水災，都是可以在短時間內致人於死地的，就算召喚救助，施救者到達之時往往已太遲了，興趣而已，何必為此以命犯險？

舞台意外

大型演唱會，出現意外，電視墮下，壓傷表演者，病情嚴重。

很快已經有人表示免責。大型活動中，各司其職，有些是明顯不關事的人員，是可以免責的，但事情剛發生，都未有官方調查結果指明是哪個環節、哪些人員負責，又何用這麼快開聲？既然事情仍在調查中，一切以這理由來解釋為何不把責任揹上身，是最理所當然的了。

很多時候，很多事情，要人忍得住不開聲，並非易事哩。

祝願傷者早日康復，並無後患。

執生攝影

「執生」二字，連粵語也談不上，說是香港話麼，也可能只是術語、暗語，不過大家使用久了，明白者便知道這個詞彙的精妙，又不是很容易可以別的用語所替代，因此今天的題目，我便直接運用，連之前之後加上引號的動作也省卻了。

在互聯網上，不時可看到一些短片分享攝影師如何就地取材，不必高科技、高成本，而能拍出叫人驚艷的相片；明明只是地上一氹積水，相片中看來如像湖海，當事人只是躺在馬路旁工地沙堆上，拍來卻像是在著名沙灘享受著日照般，林林種種的例子，前後拍對，常可讓人看得賞心悅目。

近期二手市場上多現了倪匡先生的書本，想起他的小說袋裝版之封面設計，也可看出攝影師在低成本、少資源的限制下，如何盡力做到最後，讓出版社接納，而效果也不是太差。

「支離人」的封面基本上只是個人頭，在黑房技術之下頸部拖拉出來的光影，便令頭部有飛起來的感覺；「頭髮」的封面，一個透明物料製作的骷髏頭，上面平平切開，中可載物，在當中插一堆條裝物，便有一種怪頭怪頭髮的感覺；「古聲」拍的只是一個瓶子；「毒誓」麼，找個人骨模型，手指豎三屈二如在發誓狀，不拍實物只拍手部投影，看來也很有設計味道；「烈火女」封面那光影前的黑暗女子，本尊不是芭比公仔是什麼？連真人模特兒也不必聘請了。

香港人，就是擅長執生。

創造需求之後

今年「動漫節」前後，有共 15 部原創漫畫透過資助計劃推出，頗引得本地漫畫迷的注意。

這 15 部本地作品，漫畫家的資歷不同，風格迥異，所寫題材也有很大差別，有的應較適合較大年紀的讀者，有的則屬於老少咸宜一類。個人認為，今次計劃與其說是培育漫畫家、創作人，不如說是培養市場───把已有興趣購買但覺無書可買的讀者引出來，及引起一些本來不是讀者的人嘗試閱讀並產生興趣。

香港是個相當功利的商業社會，行業蓬勃的因果必是：因為市場有很大需求，所以有很多人打算生產，從而令到出現製作人的巨大需要；只靠幾位匠人生產，再替他們的出品尋找現存合適的消費者來尋買，自然是事倍功半，而且頂多出現個別巨星，卻難言那是一個行業。在小說和港漫的世界，皆如是，所以這 15 本作品中若有試出水溫，該人知道某方向可行的，還要有多些人共事才行。

過去有「中華英雄」和「百分百感覺」，吸納了本來不是港漫常客的讀者群，才能夠達到史無前例的好成績；其它作品，不能造到這麼效果，銷量定必遜色，但在一段時間內，模仿這兩套書的題材、風格而出現的「跟風作品」，不也是人人讚頌的「百花齊放」時期中的一員？

一些經典作品，例如香港電影的「殭屍先生」、「無間道」，及內地小說的「鬼吹燈」、「盜墓筆記」，除了它們本身的質素外，更主要的貢獻是它們開創了「一條水」，別人容易跟隨，之後互合而成力量，變成潮流，可以容納更多的近似作品，作品又帶動其它衍生物，諸如此類，一直延伸。這才能令行業繼續生存。

美之紙

主要因為封面的設計，購買了今期「美紙」雜誌。報攤店員在封面上找了好些時間，沒能看到售價是多少，我因早已知道，便告訴她。

店員遇上的情況，並不是個別的，而是這一世代的普遍情況：好像所有產品的設計師都覺得用作標示的文字有礙觀瞻，總是把它們縮得小小的，放在最角落，而且絕不高調突顯。

在雜誌封面而言，這些「無關痛癢」的文字包括售價、期數、出版日期等；在電器上，每個按鈕，可能只是標上設計師認為飾氣又易明的圖案，而不再在開關掣旁標上「開／關」之類；在電腦或手機開啟了軟件，一些功能鍵平時都未必會顯示，要在鼠標或手指移近時才出現，若你想單憑肉眼看清鍵鈕位置後才按上去，可能十年八年也找不到。

新潮的雜誌，打開後，排版清麗，顏色悅目，天地各方邊緣留白其多，看上去叫人舒服，換來的代價則是內文字體微小，只佔版面細小面積，令人看得辛苦；有時淺色文字印在淺色紙張上，更是挑戰個人的視力。今期的「美紙」內容確係豐富，而且還有多個部分都是我感興趣想閱讀的，但有點兒覺得書太大太厚太重，捧不好捧，翻不好翻，讀不好讀，暫時試過兩次，都未能把想看的內容讀下去。

這本實體「美紙」用了 HK$68，現因為有想看的內容，而不能舒服的看到，若多花 HK$50 再買同一期數的電子書版，那麼在閱讀器之下，減除了原書的種種不便，也許，便可享受到內容了？或者值得考慮一下。

杜漸先生去矣

2022 年的 7 月，上旬走了擅長寫軟科幻小說的倪匡先生，下旬走了的杜漸先生，在科幻、科普的寫作推廣方面努力更勝倪老，既辦過組織，也出過雜誌，自己亦有寫作。

杜漸先生原名李文健，是個出名的「書癡」，很早已經有書評書話發表及成書。當我仍有參與「香港科幻會」活動的幾年間，與杜先生見過幾次面，但談不上相識；他在生時，和他提起我的名字，他也應該不知道是誰，我們也沒有正式談過話。

我與杜先生見面之時，他已是移居海外，間中才回港，之後我沒再參加「科幻會」的活動，本來是不會再有機會跟他有所接觸了，幸好幾年前的一屆「香港書展」邀請了他回港，我便有了個間接地得到他簽名的可能性。

「香港科幻會」編過一本叫「宇宙摩天輪」的書，集合了一批短篇科幻作品，我是作者之一，可有贈書，再加上付款額外認購，共得 10 本書在手；我花了多年時間，努力安排之下，全數 10 本書都有齊所有 11 位作者的親筆簽名。

這 10 本書我陸續送給了合適的人或組織，幾年間送走了一半，但其實我心中一直有個想法：作者的簽名雖齊，但書前還有兩篇序文，是否也可有寫序者的簽名呢？兩篇序文，一篇出自李偉才 ( 李逆熵 ) 博士，他也是作者之下，書中已有他的簽名了，即是欠的，便是杜漸先生。

那一年，我終是沒能親自見到杜先生，不過在「香港書展」完結後，把借出的倪匡先生展覽品還給我的朋友，正是負責要送杜先生到機場者，我便委託他替我帶書去簽好，再還給我，於是，宇宙之間，便有幾本有齊 12 個參與者簽署的「宇宙摩天輪」了！「幾本」即是多少本？我手上持有 4 本；假如杜先生也在我送他的那本上簽了自己名字，那便是有 5 本了───恐怕這個可能性相當低。

杜先生以另一筆名李芃寫的小說「成吉思汗之寶藏」是我鍾愛書本之一，那次順便也託朋友交給杜先生簽了名，真是幸運之至。簽名書在手，遙祝杜先生一路走好。

多元封面

印刷技術日益進步，很多從前因為成本高昂而少人選擇的做法，現在已經相當普遍。我還在市場營銷崗位工作時，有份報紙某天推出兩個版本，頭條的一版內容是不同的，這個方式，當時相當創新；由於要多製一套底片，每個版本所印的數量又減半，若不是有足夠總印量的話，未必可行。

現在，則動輒看到有書刊推出不同封面版本。

作為讀者，遇到這種情況，又對兩個封面都喜愛時，要作出抉擇，便最辛苦；說要同時把兩個版本都買下來麼，成本加倍不止，內容又分明是一模一樣的啊，多買了要讀起來也只是讀一本，又要騰出空間儲存兩本書，可說是更加麻煩的。

有本精裝雜誌，創刊號一出便是五六個版本，但都只是封面不相同的；以為只是第一期書的特別安排，誰知原來打後一直都是這個做法。一些自稱「版本控」的朋友，遇上想買的書刊有如此安排，真不知是苦是樂了。

書展一遊

前往了今年的「香港書展」，主要是因為要參加一個座談會。───不是作為講者，當然，不過因與朋友有約，也託了朋友留座位，便盡力趕及赴會。

直覺上先到了書展的大會場，之後再和朋友約定時間，前往座談會的位置，但書展是在「新翼」舉行的，座談會則在「舊翼」，我因有朋友安排的特別證件，可以方便些，若是手持一般門券的人，若在書展逛了一陣，想去聽個講座、座談會什麼的，一離開了範圍，用同一門券便不能再折返去逛書展了，這個情況聽來「合理」，卻絕不「合情」，雖然你問我有何解決方法，一時之間，我也想不到。

久沒參與製作大型公開活動了，這次的座談會，又勾起不少回憶，台上看來平凡順暢的一分鐘活動，台前幕後上上下下需要眾多人手配合，才可達致，昔日一些活動中，我自己也是頻撲忙碌的其中一員，幸好今年可以安坐好好聆聽主角的分享。

座談會完後，已頗肚餓，時間亦不算早，索性離場找地方進餐，所謂「書展一遊」，真只是一遊，在會場中逗留了還不到 15 分鐘。幸好見到雖沒十分擠擁，好些攤位的參觀人數和付款者都不少，希望所有參展商，都能得到不錯的成績吧。

沒有終定本

多年之前，參與「倪學」一書的製作，負責的，主要是名為「倪匡創作五十年」的一篇「自傳」，仿「倪體」，以第一身寫作，扮作是倪匡自說自話的，道出他的一生點滴。

這文章中有個最大的甩漏，是錯把「鞍山」寫成「安山」，連省份都不正確，若有重印是必要更正的，但可惜這書一直沒有加版；後來「豐林文化」的施仁毅兄在 Facebook 上開了個「港漫同學會」的版面，把該出版社出品的一些內容分段刊登出來，便可有機會把正確的版本面世。這篇文章，在網上轉載不少，有繁體字的也有簡體字的，在不同時候出現者，可能引用自不同的出處，內容便有所不同。

很多人以為這是倪生所寫，又或是完全根據他的口述所撰寫，因為在「倪學」書中，這文章之前，有篇「聲明」，重刊時通常都沒有附錄，那聲明已表明，「此篇文章是根據倪匡先生訪問、不同媒體報導及倪生記憶所得資料撰寫而成」，雖然成品是經過當事人的接受，但若有因「筆者資料搜集不周所致」，便有可能出現「疏漏錯誤之處」。最近，在倪生去世後，「豐林文化」在 Facebook 專頁上再分節刊出這文章，又再有人指出了一部電影資料的年份錯誤，這也是之前未曾發現的。

「倪學」這書，再版無期，但「倪匡創作五十年」此文章，我個人卻是多年以來，一直不斷地進行改寫，凡知道有錯的便修正，有聽聞到新資料而覺得可以加入文章中的，便適當地採用了，作為一個「增訂版」，打算有朝一日自資印製來把玩的，不過新增的資料一直不斷，於是這「增訂」的動作始終未停過，至今還沒有出現「終定本」。

因為新資料的出現是永不休止的，所以恐怕這冊「倪匡創作五十年」修繕也就不會完，永遠不會有所謂「終定」的版本了。

書海港漫 15 種

透過「港漫動力───香港漫畫支援計劃」獲得資助的 15 位漫畫家，都成功通過了大會的審批，已完成的各原創作品，將會在 2022 年 7 月 29 日至 8 月 2 日舉行的「香港動漫電玩節 2022」中「港漫動力」展館隆重登場。

15 部作品風格和内容十分多元化，有武打、動作、校園青春、懸疑、科普等種類，各具特色；之前我在大會的推廣短片中看過各主筆簡介他們的作品，覺得每一部都有興趣購閱。

謹列出該 15 部作品的名稱及主筆、公司等資料如下，排名不分先後：

《0 課特工》 主筆：曾偉文 ( Man僧 ) @ 辦啦啦皮有限公司

《貓面具少年》 主筆：廖光祖 @ CFORCAT Production

《墜落》 主筆：陳煒勝 ( 熊人 ) @ 漫讀文化香港有限公司

《焚城戰譜》 主筆：鄺志傑 @ 框迎顧問有限公司

《荒漠戰記》 主筆：姜智傑 @ HAND SOLO

《明夷之國》 主筆：蔡嘉玲 ( 君不見 ) @ 墨筆製作有限公司

《戰鬼》 主筆：曹志豪 @ 曹志豪工作室有限公司

《CMS 天文調查隊》 主筆：馬瑋婷 ( 步葵 ) @ NOVELLAND LIMITED

《太平山下小故事》 主筆：蘇敏怡 ( Stella So ) @ 老少女製作公司

《回憶見》 主筆：蘇頌文 ( Pen So ) @ PEN SO ARTLAB

《超音鳳凰》 主筆：司徒劍僑 @ 鉛墨繪

《一步的距離》 主筆：司徒恩翹 ( Mimi Szeto ) @ 兔耳創作

《靈魂不死》 主筆：謝燦光 ( 謝森龍異 ) @ 森之課業

《Night Night》 主筆：梁慧欣 Chivas Leung @ Studio MARY

《這次真的拚命了》 主筆：張漢華 ( Wahkee ) @ 盒制作所

作品簡介可瀏覽「港漫動力」官方網站：https://www.hkcsp.hk/

不論是為了支持本地漫畫市場，還是純粹為了欣賞這些作品，同一時間十多部厚裝漫畫作品推出，一來資金上不容易即時全買下來，二來買了回到家中，也需要時間細味欣賞，所以即使最終也是會把全數 15 部作品都看完，我應該也是要分批輪次購買。購買的次序，當然會根據題材和稿質來考慮，但同時，也要知道應如何調動資金才行，不過直至這刻，官方的宣傳是已推出，卻都是沒有作品定價的。那又可如何規劃購物的策略？

我知道，有些作品是會推出不同版本的，而版本不同價錢也會不同，但即使如此，起碼也應該一起刊登全部作品的普通版定價，讓讀者有個心理準備吧？現且靜待，看看幾時可看到這方面資料了。

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https://www.hkcsp.hk/

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展場冷場？

「香港書展」已經開幕，有些朋友因有出書，故在現場宣傳，也有些朋友很早便到訪，所以在網上，已經可以看到不少的相片及評語，多數說法，都是現場頗冷清。

我還有逛書展的日子，不同參展商的攤位，人流可以相去甚遠，人多的地方，想移動也要問人借過，人少的地方，可能訪客只有自己一人，有時店員人數更多，一踏進攤位內，各人的目光一起集中地投過來，逛看之時店員還彷彿準備隨時趨前作出推介，令人很有壓力的，這兩個極端的情況，都不健康。

有人到書展去，是想買到自己想要的書，但我覺得，發現自己本來不知道，但在看到後卻覺得有興趣的書，才應該是書展的重心。這在過去如是，現今世代更應如是，因為若已有知道的書，要買的話，在網上世界購買何等方便，並不必要特地往展場一趟。

要發掘出本來不知道的好書，需要時間，也需要心情，人流少些，其實正好。但當然，這是從訪客的讀書人角度看，在參展商的眼中，攤位愈擠塞便愈好了。

強勢怪胎

之前寫過也不止一次兩次的一篇「突然高瀏覽量網誌」，居然持續了一段頗長的時間，還是至今未絕，真是大大出乎了我的意料。

很多時候，這種情況都是因為有人把「龍之天地」個別文章分享出去，並附上原文位址，幫助吸引到新讀者到這地盤來，不過分享文章的影響，也會隨日子減退吧？所以那「高瀏覽量」的「錯覺」，也應不會留存很久，但這次，情況卻不一樣。

到底是何方神聖、在何地方、作了何等行動，產生這樣的結果呢？好奇之下，再進行過一次更大規模的網上查找，結果仍是失敗了。

真是一頭霧水。

那網誌是哪篇？我沒有計劃在此明言，否則變成了我自己作宣傳，那這「自我宣傳」也成了催動力的一部分，日後情況若繼續，我便再也區分不開多少比例是因為外力、多少比例是因為自身造成了。

家事段落

家中事情，豈有盡時？不過最重大的其中一項，總算在今天處理好了，也算是一個段落。

事情的進行，理諭上是可以不涉及那麼多人的，結果出現近年少見的一番熱鬧。───雖然用「熱鬧」二字聽起來似乎不妥，因為性質上這不是件愉快的事，但又的確各親友久違重會時，談天說地起來，也是投入其中的。

莫說還有很多事情要辦，即使今天這件事，也不是完全沒有手尾要跟進，不過大家情緒上必然可以大大放鬆，那麼以後的事，即使有什麼值得煩憂的地方，到時再算可也。

人言

大型頒獎典禮，有主持人對資深得獎者多加照顧，有人大力讚揚，甚至有人把主持人此舉和得獎者的兒女比較，但又有人看到那些讚美後表示反對。我看見，不禁想起「人言可畏」這句話。

見有人的文字間，似在說主持人只是在人前做作，本身為人並不佳，我則以為，莫說主持人不是真的對得獎者那麼好，就算人所共知二人是不和的，關係極差，主持人也可以作出有關的照顧，行動之後依然可以保持對對方的厭惡，只要他認為那些是應該做的事情。

首先，香港現在太多「對人不對事」的言行，就算認為正確的行為，因為當事人不同便有不同評價，十分低劣；此外，只要自己認為正確的事，做了，是否因此而受到別人的月旦，其實可以不理。

不必求得到所有人的認同，也不必向任何人解釋自己的言行，若沒有這方面的覺悟，做人可以很辛苦。

行家言創作

對於「創作」和「框架」的關係，我在言談中、在文字上，已經旁及多次，但一直糾糾纏纏的，說得不清不楚；早幾天在「龍之天地」這裡又寫了一次，但仍是講得不清不楚。

在寫了最近那篇網誌後幾天，看到「信報」一篇訪問韋家輝先生的文章，真如醍醐灌頂。

韋先生說一部戲，「中間容許各種設想，結局必須別無選擇」，若編劇可以為所欲為操控生死，一定不是好戲。真是言簡意賅！

可能有人有異議，但我感覺這和我一向所講的「框架論」其實是二而一的事。

俗話說得好，「行家一出手，便知有沒有」啊，我們一輩，就是怎也說不得讓別人明白。

再到書展？

在書店也已少逛的近年，「香港書展」更是絕足了。今年本也無意參與，不過出現特別情況，現知應該會前往會個朋友，並觀看一個活動。

「書展」到過多次，這次安排會較新鮮，首先，因為時間並不寬鬆，當天應會從元朗乘鐵路一直去到「會展站」，這一個港鐵站，從未到過，到站後步行路線如何，暫時也未清楚。

此外，過去的多次出席，都是有公事在身，入場證早就到手，走的也是特別通道，出出入入都無妨礙；今年要先到便利店買張入場券，到時再沿一般通道進入，進場需時會否有大不同，也無頭緒。

由於事出突然，前往當天，「書展」內會有什麼展銷商、什麼展品、什麼講座，也未研究；到時是否會有時間再閒逛一下會場，亦未可知哩。

散播無根

「龍之天地」這裡一篇比較近期才張貼的網誌，得到了頗高的瀏覽量，而且還維持了一段日子；同一時間，有新有舊的好些文章也有人瀏覽過。

這個地盤向來少人到訪，很明顯，這次是某一篇文章得到某人的青睞，在他或她的圈子中分享，而那個圈子中的分享有不錯的瀏覽量，才幫助吸引到別人來到「龍之天地」這兒，閱讀了那篇文章。

但分享者是誰呢？在哪裡分享呢？我卻是無從得知。Blogspot 系統沒有提供這方面的資訊；我試過把那文章的位址貼到網絡搜尋器上查找，心想若對方要作出分享，最常用的手法便是在分享文中貼出有關的位址，不過這方法仍不奏效，

那篇網誌，偏是在我看來最沒主題、最沒吸引力的內容，為何能吸引到人呢？又是一個謎團。

天色

早幾天，罕有地深夜仍在市區的高速公路上，所以可以看到，天上的月亮，又圓又大，特別美麗。

幾天之後，接近黃昏之時，便在 Whatsapp 收到通知，提醒觀看月亮，又說「若錯過這次，便要等 30 年後」等等，到底要看的是什麼，卻沒說明。是日蝕？是月蝕？終於一再詢問，得知是所謂「超級月亮」的天文現象。是夜，不少人向月亮拍了照，貼到網上，但拍得清楚漂亮的不多，很多都頗矇矓。

是晚，日落時間，從家中大玻璃窗看出去，紅霞滿天，層次分明，艷麗之至，宛如繪畫，有令人心動之感覺。之後在網上又有很多相片分享，拍照者當時應該是身在不同區份的，原來那漫天紅霞，可及的範圍真的那麼遼闊，而且不同地點、方向所見，各有各的漂亮。

當天威足以震懾人心之時，當人類顯露得那麼渺小時，大地反而一片寧謐，怡人之至。

夏天之熱

氣溫甚高，陽光亦耀目，但濕度不算高的話，便沒那麼辛苦。

這種熱，是夏天應有之熱，當已過了「小暑」之期，有這種高溫，正常之至。很多朋友對此叫苦連天，於我而言，是尚可忍受。

在中醫的角度，我的體質不是健康一類；溫度恰到好處當然令人叫讚，而在「較冷」和「較熱」兩者中要我挑選，我寧可捱熱，卻是不大能捱冷。

在現在如此的夏日，公共交通工具及大型商場常會把冷氣調得很低，一些靠外的玻璃門、玻璃窗上，甚至會結成霞氣及水珠，矇矓一片。若是身在這種車廂或商場內，而又沒穿夠衣服，會叫人瑟縮起來哩。

補購日報

雖然在香港日報的數量已經大減，但是報紙每天出版，資訊極多，也不是那麼容易及時看到所有自己有興趣的資料。很多時候，或是自己發現，或是經別人通知分享，得知某報刊上有感興趣的內容時，已是舊聞，不能再在報攤買到想要的刊物了。

報紙通常是每天出版，即使是在 24 小時不停營業的便利店有售，也不會把未售出的報紙一直保留在貨架上，直到第二天的報紙送到時才替換，而是到了晚上某個時間，覺得都不大有機會出現顧客時，已經開始點算剩餘報紙，準備退回，那時我們看到貨架上清空了，而沒詢問店員的話，也不會買到。

退回的報刊雜誌，未必是直接送回出版社去的，就算真會送回去，也未必是即時行動，所以即使直接聯絡出版社，詢問補購的可能性，也未必成功。

近日正是遇到上述情況，想要補購幾天前的「明報」，向報社查詢，獲給與代理「陳新記」的電話，之後又得代理方面迅速協調，讓我買到需要的報紙，真是幸運。

何必多說

同一位相識，在同一個網上平台，又再張貼某老友之前勸告凡事放下的忠言。若可跟從得到，做了便是，其實也不必多講什麼；若是根本不會去做的，更不多再提。

把忠告提了又提，因為真是金句，人人都認同理當如此，連自己都不能否認；但知道正確是一回事，能否做到又是另一回事。這很關於當事人的性格。

之前看到類似的感慨，我還去留言一兩句，勸說一番，之後見到對方口中同意及接納，不久又見事情重複出現，才終於醒覺勸說是浪費氣力。原來當事人在網上發言，實在是「詞若有憾焉，實則心喜之」，我以為叫對方「放下」便可免卻許多煩惱，卻忘了「放下」之後同時又會沒有了許多伴隨的名利關注，而那些偏正是當事人最希望獲得的東西，我的忠告，絕對不合時宜。

創作框架

利用電視台的小匣子看劇集，除了本土製作，還有外購作品；香港的外購節目，「華語劇」、「日劇」、「韓劇」是三大主流。

香港的劇集很多時是以一周播放 5 集為基礎，所以總集數也常是 5 的倍數，雖然近年也多見有加加滅減一兩集的，不過集數方面，也可預計到個大概。見華語劇及韓劇總集數可以差別很大，共十多集的見過，達四五十集的也見過。

試過看一套韓國劇集的香港配音版本，中途想知道還有多少集可看，便到「維基百科」調查，之後繼續觀看，直到我以為是大結局的那集，故事卻未完！原來同一片集，在不同地區播放時每集的長度未必一樣，再加上電視台本身會因應當地人的喜好習慣，剪裁以改變內容的節奏，所以總集數便有可能出現變化。

相對而言，日本劇集便相當穩定，大多數情況下，仍如上世紀 60、70 年代初進香港市場時那樣，主頻率是每周一集，而且內容絕大多數是以「季」為單位，所以在 10 集至 12 集的範圍內，便會有一個故事完整的交代。這一點，是個框架，可能會局限了創意的盡情發揮，但又因在規範的逼迫下，要想方設法在既定空間內把故事說完，常有神來之筆。

在 10 集上下的篇幅內，完整交代全個概念，即是若故事主線很簡單，也要合理地找些內容來填塞空檔，而即使故事格局極大，大至全國沉沒、世界末日、宇宙毀滅，也要在框架內把所有重要戲軌交代。能純熟地把任何故事，成功地如此「恰好完結」的製作人，已算是藝術家了！