復甦中

到戲院看電影，幾個時段，都是早兩天已預售了大半門票，容易買到相連座位的，有些場次已要選擇很前排需要仰觀的位置了。事前事後，在大型商場中活動，亦有合理的人潮。往返戲院的路上，看到好些食肆都近滿座，有的門前還積有一班等待座位的顧客。

聽電台播放的「歌曲龍虎榜」，主持人介紹多首歌時，都談到有關歌手剛完或將開的演唱會，更以「一票難求」來形容個別活動。

在現今世界疫情之下，香港雖不能達到「清零」的地步，但是市民的日常生活，可說已復甦了七八成，嚴重受到影響的行業，數目已經大幅縮減。現在社會普遍的消費情緒，以及外出消費的人流，已回到一個合理的水平，讓那些生意仍然不佳的商家，需要反思到底問題最大的原因，是不是本身的實力。

或說人流雖有，但可能「旺丁不旺財」。誠然有這可能，不過如此問題，在疫情出現前亦存在的。又或說現在本土消費雖回復，但海外遊客數量仍低；提出這問題的商號，便要靜思本身的生意中，有多少是來自外地遊客的，就算香港旅遊業全面復甦，多出的生意也與自己無涉？

當整個行業、整個社會中，人人都做不到生意時，存在宏觀問題的機會很大；當同行中有人能有可觀營業額，但卻不是自己時，表示起碼自己還有努力的空間。

電影「梅艷芳」

不常看電影。看電視台播放的及經電腦觀看的都不多，更何況到戲院看的，不過，剛剛卻看了近期大熱的「梅艷芳」。

在過往，所謂「名人傳奇式」的影視作品也見過不少，通常在戲劇性上，都遜色於一般作品；「梅艷芳」電影的宣傳焦點主要在女一選角方面，也在市民大眾對題目本尊的懷念上，特別令我擔心它會淪為「半紀錄片」的格局，可能正因有如此預期，看完了這電影後，反而覺得它的故事性不俗。

當然，故事是以「小子成長」的橋段寫成的，一來梅艷芳傳奇生涯之中素材太多，就算經過大幅捨棄，仍難免有「水過鴨背」、「蜻蜓點水」之批評，二來也是她的職業之路在「新秀」之後極順滑，可產生危機感的元素並不多，所以故事雖在，也太平淡了些。有些環節，若是不知道現實真事的，其實有少許交代不清之嫌。

除了王丹妮的女一外，其他角色的造型和情節設計，都是「取神似而非形似」，是個聰明的做法；只要再多一兩個刻意求俏真人的角色，而餘下的角色再不求神似，都會讓人有「是不能也，非不為也」的感覺，所以不如另闢途徑。現在這電影的場面，像是略作了些「馬賽克」效果的真實記錄，顯微鏡鏡頭之下可以說沒有一角像本尊，但把視線拉開一點，卻又覺圍繞在「梅艷芳」的身邊，名形象設計師、著名跳唱組合，及之後因做了錯事而公開道歉的後輩，位位都在。

官方資料言這電影片長 137 分鐘，基本上，內容可吸引到我不會分心或不耐而看時計時間，但也看了兩次，乃因想看製作者還有多少內容想要交代。當然，連坐兩小時在座位上，腰骨定不舒服，散場之後聽到有其他觀眾亦同有此苦，所以我在後段時於座上挪移過多次，不能視為這電影不好看的指標。

電影完結後，燈光重亮了，全場靜默，陸續起身離場；我有想過在當時作出鼓掌，猜想若真如此做了，也會有些同場人一起拍手的，不過最終還是忍耐住衝動。不過，這電影的出現及最後拍出的效果，都值得大家的掌聲有餘。

名著改編

把任何著名作品改編，都應預計了一個可能性：原著的內容太為人熟悉了，本來的所有懸念都會變成不再是懸念。近年所見的不少改編作品，索性把本來的懸念都剝掉了，循其它的方向製造故事張力。

例如「射雕英雄傳」的電視劇中，誰在「桃花島」上殺死「江南五怪」，本要依靠黃蓉層層推測，觀眾才可知曉，現在對老讀者來說這神秘不存，便把本來之後披露之事，率先說明，當是尋常正傳故事交代，也是一種處理方式。從前的推理故事，很多時都是推測「誰是犯人」( Who ) 的點子，現在已有不少故事在開始時便披露了犯人是誰，之後的情節，讓觀眾產生興趣去猜想的，可能變成「如何犯案」 ( How )，及在犯人「為何犯案」 ( Why ) 的原因中，牽引觀眾的情緒。

有時候，早知既定的結局，也不是沒有好處的。例如看過一套演繹較新派的「梁祝故事」，前段故事十分輕鬆有趣，但因為觀眾早已預知了主角二人的悲劇結局，所以前段令人看得多愉快，後段也會令人感到多悲慘，愈看愈憂心，但又不忍不看，產生出另一種吸引力。

冷凍小籠包

因為在飲食上有需要，而在技術上有所欠缺，漸漸多了食用微波爐加熱的冷凍食品。

港式點心是過去已常見的凍凍食品選擇，近年來很多從前是正餐主食的項目，例如中式的揚州炒飯、星洲炒米、乾炒牛河，或西式的不同款式伴隨醬汁及餸菜的意大利粉，都已面世及有不少品牌可供選擇。

我斷斷續續地，嘗試過不同牌子的冷凍點心，水準其實都不俗，甚至可以說，比起一些水準低下的食肆出品更佳。那些點心，只要適當地擺放進微波爐中，幾分鐘之後，已可進食。這很合理，因為選取冷凍食品，主要也是貪圖烹調時間較短，若果也要花數十分鐘才可弄好進食，那和一般食品又有何分別？但偏又有例外。

也許是存在只是我未遇上過，至少到如今，我都未見過有冷凍的小籠包有售，是可以只以微波爐加熱幾分鐘便成的；不是沒見到冷凍小籠包，卻仍是和平常所見到的小籠包一樣，要隔水蒸熱十多二十分鐘！

試想理由，大概因為小籠包賣點是在密封著的湯汁上，和呈密封狀的雞蛋類似，若放進微波爐加熱，內裡空氣受熱膨漲時，便會出現「爆炸」的情況。真相是否如此呢？

2021-1212 後記：

終於見到可以純粹利用微波爐解凍的「冷藏小籠包」，嚐試了，一般。也算是「小籠包」的，不過不算是「灌湯小籠包」罷。

花花招牌

遇上過好些例子，商舖門前招牌中的字母，採用那種具美感的英文花體書法，結果是我一直不能肯定到底那些店舖名稱是什麼。這些商舖之中，又有不少是髮廊一類。

明白這應該是要把店子裝潢配合經營者的藝術家風格，但廣告招牌，目的應是傳意吧？那些店家是否認為一定所有人都能看懂所有那種英文美術字？還是認為招牌設計只要顧及美學便可？

即使是普羅市民如我，未必是他們的目標顧客，讓我能認得到、說得出他們的店名，萬一有人問起路來，我也能幫手指點一下，也不是壞事吧，

接班人

收聽電台的音樂節目，說到譚耀文初出道時，有人說他是「張國榮接班人」。我印象中郭晉安初出道時也有過同樣的情況。結果當然是那個可預計到的結論：「張國榮只有一個，誰人也替代不到。」

老網友留言，說某些小說作家是「衛斯理」( 倪匡其中一個最受歡迎的筆名 ) 的接班人，我卻不以為然。不是說那些作家的作品水準不夠，但過去的名小說家是量大且全都有可觀銷量，現在的作家無論怎樣一本接一本推出新作，也令人有種「慢工出細貨」的感覺，所以難以認同和過去大師擁有同樣實力，這情況下，說是「接班人」什麼的，自也難於接受了。

而且大家的形象不同，就算同是高手，又何必拿別人的名字來替自己添輝？「陳大文第一」和「倪匡第二」之間，是有差別的吧。

形聲字

看資深漫畫人憨男先生的 Facebook 資訊，知他計劃在 2022 年 1 月舉行一個活動，在他貼出的相片中，看到有香港打鬥漫畫中常見的形聲字，感覺熟悉又有趣。

在平面漫畫上說故事，除了角色要有所動作，以及他們實際宣之於口的對白外，還有其它的聲音效果，也必要表達出來，才能讓讀者感受到有關的環境，所以大凡是風聲、雨聲、兩物碰擊聲等，都會寫明出來，只是不會像對白般以實框包圍位，以資識別。

有關的做法，應該師出於日本漫畫，而香港漫畫人承繼了，在自己作品中普遍採用，漸漸便有了一套規範。

這些文字，用電腦植字就那麼打出來，在意思傳達上當然沒問題，但在畫面構圖上卻美感不足，所以很多時都會以較人性化的筆觸特地製作，甚至在需要時，在它們的外框線粗幼以及內裡用色等加以變化，才可產生出應有的視覺效果。

經典港漫「中華英雄」的初版中，也有大量採用這種美術技巧，但到了後期的複刻版上，很多那些手繪形聲字都消化了，代之以電腦植字的出品，相當生硬死板，把畫面的吸引力都削減了，據聞，原來有人也很欣賞那些字體，卻煮鶴焚琴地把所有形聲字都偷偷撕走作收藏，後來的製作者沒辦法，只有以電腦字替上，起碼做到意思明白便算了，真是叫人惋惜。

聽人說過那些「中華英雄」中的形聲語，原毛筆字是由外號「字俠」又有暱稱「榕叔」的文榕福先生所寫的，我見憨男兄之前提及未來活動時，似亦表示過榕叔也會參與，靈機一觸，便建議憨男兄鼓催一下榕叔再把港漫常用的形聲字寫出來，若可把它們製成膠貼紙，大家買來既可藏亦可用，豈不玩味十足？憨男兄回覆說會試辦，真是好消息。