「聲夢」落幕雜感 (3/3) 遊戲規則

「無線電視」的「聲夢傳奇」決場完結，勝出者是炎明熹 ( Gigi )。

跟之前的「星夢傳奇」中最後冠軍鄭俊弘不同，「聲夢」的各參賽者穩定性頗低，經歷多場賽事時，表演中只要稍有不慎，或是對手出現令人有所驚喜之舉，成績排名已經可以見到大顛倒；Gigi本來也未必可以晉身最後的對決，更兼得到最後勝利。

家人說是賽制救了炎明熹。對，這當然對，但天下間所有比賽，豈有例外？若評審人數多些／少些的話贏的便是我了、若評審的人不是 A 而是 B 的話贏的便是我了、若氣溫高些／低些的話贏的便是我了……諸如此類說話，數之不盡，但這類「真人 Show」本就是一種遊戲，在「遊戲規則」之下輸了就是輸了。就連世界級足球賽事中，也是以球證的裁決為終極標準，即使之後發現球證犯了錯，賽果也是不會推翻的，可況電視台自定自拍的節目？

在準決賽時的一個「逃生回合」，Gigi 是要與文凱婷 (Aeren) 決戰，而在那一階段，Gigi 第一回合表現確比 Aeren 好，但若單以「逃生戰」來看，就算有人不認同 Gigi 比較遜色，二人的水準也不應太懸殊的，結果卻是 Gigi 以 25 燈全勝 Aeren 而取得「五強之一」的地位。我敢說，不少評審都不是單以「逃生戰」表現來按燈的，而是考慮到他們心目中的「客觀實力」，認為 Gigi 若不能進入決場，是他們不能接受的情況，而給出如此結果。

───如果評審不是投暗票，可能有些評審見 Gigi 已有足夠票數勝出時，自己那票會選擇投給 Aeren 也說不定；在不明就裡情況下，只怕萬一獨欠自己一票而致 Gigi 落敗怎麼是好？所以「一面倒」的場面，不是沒道理的。幾年前英國人發洩不滿投票，以為多自己一票不多，終致「脫歐」，這個世界級教訓，大家都需要汲取。

評審主觀或是不足之一，但正如李天命先生在他的「思考的藝術」書中所講，大部份比賽都是這樣，評審即場以主觀想法來判決，沒聽過會叫他們回家沐浴睡覺想清想楚，幾天後才回會場給出答案的。

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「聲夢」落幕雜感 (2/3) 似我者死

世界各地，歌唱比賽節目甚多，就算沒參加過的，只要看得多了，漸漸都會明白到，歌唱比賽中比較的不止是歌藝，評判是把參賽者在台上的表現，當成一個整體「表演」 ( Performent ) 來看的，其他對手就算歌藝稍遜，若有例如舞技之類因素配合，令到「表演」更好看，得到較高的分數也不奇怪。

在「聲夢傳奇」決場之日，其中一名參賽者何晉樂 ( Rock ) 唱的一首「衝口而出」只得到 25 位評審中的 4 盞燈。以歌論歌，他的表現不應低分至此，個人以為，若他省回那些學習原唱者肢體動作的時間及心機，索性站定定就那麼演唱，效果反而更好，他卻意圖照搬陳奕迅 ( Eason ) 的動作及表情，而又造不出效果，場面就十分尷尬，若我是評審，只能夠在「過關」及「不過關」中二選一時，也只好抱歉了。

從過去集數中所見的 Rock，要表現出「幽默」元素，也要很小心處理，才有機會跟他的本性配合到，現在走的更是「詼諧」一路，便更危險了。何況即使同是以演出詼諧出名的周星馳、許冠文、張衛健等，也未必能表現出陳奕迅的那種痞子味道行逕，以 Rock 一位沉靜新晉竟要模仿 Eason 的獨門絕活，豈非自尋沒路？

有藝壇前輩曾有智慧之言語後輩，「學我者生，似我者死」啊！

( 1/3 <--- 前文 )          ( 待續 ---> 3/3 )

「聲夢」落幕雜感 (1/3) 最好與最愛

「無線電視」之前有個節目叫「星夢傳奇」，因參賽者都是現任藝人／明星，所以頗容易記；近作的名稱驟聽以為一樣，卻是讓業餘人士參加的，本來感到混淆，後來才發現原來現在的節目名稱玩諧音，叫「聲夢傳奇」。

這個節目一直有看，因為「真人 Show」中，表演的是唱歌我還可以勉強分得出好壞，若是如跳舞、技擊之類我根本不懂欣賞，投入不到觀看；且見節目的評分有相當透明度，作假的成分低，每位參賽者因為即場表演的好壞而影響存亡，也可讓人看得緊張。

最後的一集不像平時在周末播放，而是在星期一晚上進行直播，本來應可順勢產生高潮，圓滿結束的，但偏是這個結尾，我頗感失望。

比賽有個網上投票機制，讓觀眾投給他們最想支持的參賽者。這本無妨，但這投票數字卻會左右到誰是得獎者的結果，則是我不認同的。觀眾投票，一定程度上就是選出他們「最喜歡的參賽者」，這個榮譽，跟獲得「最好的參賽者」兩者，應該分開處理。

足球比賽中常見弱隊也有十分忠實的支持者，他們心中儘管希望自己喜歡的隊伍勝出，通常也會理性接受兩隊之間實力差距的，要他們明知會輸，還拿錢下注賭自己喜歡的球隊勝出，大概沒有誰會願意；若說一場比賽，哪隊多人喜歡的便會獲判勝出，更無此理。

「聲夢」尾場的第一回合，讓「喜歡率」扭曲了進入第二回合的人選，而在最後一戰中，又煞有介事的分開兩獎給「最多人喜歡」及「表演最好」兩個環節，之後又有一個「總結」的大獎，架床疊屋，設計原理何在，叫人難明。

( 待續 ---> 2/3 )

忌廉溝鮮奶

吳錫輝新一輯飲食節目中之一集，介紹了懷舊飲品「忌廉溝鮮奶」。

這五個字，當中大概「鮮奶」二字是華文社會中所共用的，另一飲品名字「忌廉」和動詞「溝」字，可能只有在香港會用，但作為這種特定飲品的叫法，它偏卻又可能也相當共通，因為早在 1981 年，便有部電影以此為名。

若是懂得廣府話的朋友，顧名思義，便可知道這種飲品就是把「忌廉」和「鮮奶」二者混合而成，而比例方面，只要差別不要太大，是頗隨意的。它把二者中和，平衡了甜度，又兼有兩者獨特的滋味，再加上鮮奶帶出的滑度，及汽水的少許碳酸氣，富有多種優點，若有網友未曾嘗過，應該要試一試。

早在同名電影出現前，我家已有飲用這飲品，但叫法較為獨家，是「鮮奶玉泉」。「忌廉」這飲品，全名是「Schweppes Cream Soda」，「Schweppes」是牌子名，香港叫「玉泉」，而「Creme Soda」全名「忌廉梳打」，簡稱「忌廉」；當時「玉泉」也有其它口味瓶裝飲品，但我們家中人若說到「玉泉」便即是指「忌廉」，要指明是其它口味時才會以「玉泉 XX」稱之，所以「鮮奶 + 玉泉忌廉」便叫為「鮮奶玉泉」了。

看網上資料，指「玉泉忌廉」在台灣並不是常見的飲料，「Creme Soda」會以「冰淇淋蘇打汽水」稱之。又據說在台灣把它譯名叫「舒味思」，聽起來似乎只是譯了「Schewppes」而沒理會「Creme Soda」二字，若真如此，叫法邏輯豈非與我們一家把它只叫作「玉泉」相同？妙也。

漫畫書與舊情人

香港好些長篇漫畫作品，出版經年，期間負責編繪故事的大員換過一次或以上，不同時期的內容比較起來，不論是情節編排、畫面製作、角色創造或銷售數字等環節，都有優劣之分，而在不同的階段，都有一班讀者偏愛，除了在當時捧場，事隔多年之後，現在談起，仍是津津樂道。

現今大家回顧，讚美自己喜歡的主編出品是無可厚非的，但也不必大力批評其他主編的內容，因為任何一個主編筆下，都不是無瑕也。一些現在還在出版的書，未必比起過去最佳的時期好，但也未必遜色許多，或者再過一些年頭，某些內容也會被人視作精彩經典，但在現今評論家口中，拿來和過去 A 主編比畫功、和 B 主編比情節、和 C 主編比銷量，無論如何，一定可以找到弱點來挑剔的。

有些人一生拍拖多次，那些前度戀人，可能有的特別富有、有的特別細心、有些特別活躍有情趣，簡單來說，每個時期的某君，都不是完美的，但各具亮點；若要把現任情人的種種元素都跟不同的人比較，集各人之力而臻向完美的標準，再要後人攀登穿越，豈是公平？

這類想法，用兩句套語來形容，也脫不了「曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲」這個大道理吧。

Good Old Days

有朋友在 Facebook 張貼一本舊香港漫畫的資料，評論它的水準也不差；事實卻是該書當年的口碑及銷量均不佳，最後草草收場，算是「爛尾」了。想起有些電視劇集也有類似的命運，昔日首播，沒人注意，現在人們眼中，才發覺原來也頗好看，兼且好評不少。

在創作人的角度，想要即時的風光，還是未來的輝煌？問問梵谷是想作品在死後值天價，還是生前可以賣得出三幾幅，答案應該顯而易見。

該套港漫，內容吸引力不足，若換成在今天面世，恐怕亦難逃虧蝕之路，現今「事後孔明」式的讚賞，宜淡然視之，如果因此以為現今時來運到，又是出山好時機了，重注再投資出版新書，今天讚好的人，到時未必就一定會真的掏腰包購買。

他們何以會大力讚揚？也不一定是謊言的，或者如名曲歌詞所云，「但凡未得到，但凡是過去，總是最登對」是也。

肥皂殺病毒？

凡鼠皆老？凡大象皆笨？凡女屍皆艷？又，凡皂皆肥？

我本人在家中沒使用肥皂久了，洗澡用沖涼液，廁後用潔手液。在外也鮮見，公用洗手間更是十居其九採用皂液了，不會再擺放一塊肥皂在水喉旁，讓大家共用。

在網上看到一條短片，介紹說原來肥皂可以瞬間殺死病毒，涉及的原理聽起來頗有邏輯的，是耶非耶便要再作考究了。

我有理由相信在皂液和潔手液愈來愈普及時，傳統肥皂的市場銷售額真會明顯下滑的，而該短片中講到，因為現在的疫情，早前肥皂的銷量按年大升了，聽起來亦有相當說服力。而且若這銷量反彈一事是真的，也是聽來頗令人高興的哩。