疫境自強

「疫後」二字，該如何解讀？若說是「疫情已成為完成式之後」，現時情況，當然仍不是；卻又可解讀成「開始出現疫情之後」。電視台有個旅遊節目，叫「疫後沖遊」，介紹泰國的景點；名稱中那個「沖」字，不難猜出，指主持人、有「泰國通」之稱的胡慧沖先生也。

旅遊、飲食節目，本來是電視台節目中一大主流，疫情之下，跨國旅遊算是停擺了，怎辦？仍可拍攝───現在通訊科技發達，不同主持在自己的地方拍攝，再傳送到他國播放便是。這輯「疫後沖遊」也是如此。

看「疫後沖遊」，見當地的各行各業，都有大變身以求生存的故事，頗覺勵志。本來以外國遊客為主的酒店，轉攻本地市場；本來高檔的消費，推出較經濟的版本；甚至本來是經營某一行業的，截然變身另一行業，目的是令到所有員工都可保留一份工作；在疫情發生以後才開店的商舖也有，而且生意也可以不俗。各施各法，疫境自強。

在香港，這樣的小故事一定也不少，可是我們太貼近了，在沒有過濾的情況下，除了好事，還有許多的負面故事、喪氣說話傳到我們耳中，整體感覺上，社會氣氛才沒有那麼正面。

行業的存在

眾所周知，因為科技進步，加上包括互聯網等分享平台甚多，很多文藝創作的成本，幾近是「零」；但同一時間，有關的文藝創作行業萎縮，業界人士常吐苦水，卻又是事實。

一個工種，只有一人獨市，談不上「行業」。「行業」是一種互惠互利、集腋成裘的合作，在整個生產過程中，涉及多個步驟，不同的人擔綱不同角色，至於類似角色者又察覺彼此之間合作效果更好，久而久之，便形成行業。當一個人認為自己獨力已可承擔起所有的工作和責任時，「行業」便難以出現。

就算網上出現數以十萬計獨立的網絡小說及作家，沒有人居中協調，令到作品變成可獲利的商品時，也不能說是形成了什麼行業。成本及利潤當然是一大考量：某崗位的人認為自己的角色要花很多努力，期望得到豐厚回報，但又同時輕視別人的崗位，認為現今生產成本已低，別人不該索取那麼高的收費，這樣情況，合作也難，更談不上什麼行業。

現代情況是，終極消費者也不大願意花錢去購買他們認為理應免費的商品，大家只是為興趣、理想而創作的話，長貧，便難顧了。

異像？

原來天有異像。我根本不知道，要在別人去找來看，看到了，還拍了相片，貼得 Facebook 處處皆是，我才知道，更談不上親自觀看了。

童年時也有點兒興趣看星空的，卻沒去研究，只覺抬頭看著滿天星點，十分美麗，但又沒有人在旁可以分享，心中同時知道，只要在那一刻分享不到，那星空狀況又不能全幅保留下來，再在其它時間、其它地點展示給別人看的，其他的人錯失了就是錯失了，永遠沒辦法彌補，這種遺憾，讓人戚戚然，難以舒懷。

長大之後，興趣已失，甚至連抬頭看天的時間，也少了，錯失良多。

日長夜短

夏日到了，在香港，日長夜短的趨勢漸明顯。晚上天黑的時間，是褪後了，但可能只是下午六點左右變成七八點，難以出現外國那種晚上十時多天色還未黑齊的情況。

但早上卻是明顯出現變化，三幾個月前，大約七時左右才開始濛濛亮，現在，五時左右已經不感覺到天很黑了。

試過一些日子，因事要特別早起回公司，當把平時需要做的工作都處理好後，可能才到平時回到辦公室的時間，頓時覺得那一天十分充實好用的。如此看待日長夜短的季節，是否也可以積極點兒？

服藥時間

家中一盒營養補充劑，「食用方式」上寫：「可空腹或飯後食用。」咦！那豈不是說沒有什麼飽肚或不飽肚的規定？那寫來何用？怪也。

從小到大，服用過許多的藥物，有西藥，亦有中藥，產於東南亞其它國度的亦有；每種藥物，幾乎都有指定服用時間。例如與食物消化有關的藥物，有時是「飯前服」，有時是「飯後服」，有時則是在進食之時，和食物一併吞服的；又有些藥物，指明「空肚服」，而且又因有些人一天幾餐進食頻密，還可能說明所謂「空肚」，即是餐前／餐後相隔起碼多少時間。

在我的個人經驗，最怕遇上那些「用餐前最少 X 分鐘服」，但又「不能提早多過 X 分鐘」因為效力會消失了之類，皆因本來預計進餐的時間，常會有因為什麼原因而有所延遲的，若阻了一阻，藥效已過而又距用餐時間不夠鬆動時怎辦？很有壓力。

而且，沒有一件事情可在前掛勾提醒，這種藥物，我常忘記服用，直到就餐中途，才赫然記起。

聲音脫軌

現在看電視節目，主要是利用一個小匣子，接駁訊號線，接收觀看。近日不知是因為電視台本身的系統問題，抑或純粹是訊號傳達的速度所致，多次在觀看中途，忽然發覺螢光幕上影像，和聽到的聲音並不配合。

很多時是聲音先行，一句對白，先聽到了，過了幾秒鐘後，看到幕前人物的口部開合，說的分明就是剛才的那句話。這種情況，有幾秒鐘的時間差，算是嚴重了，當然不能容忍及接受；試過情況輕微許多，藝人口部活動和應發出的聲音之間，只有不到半秒鐘的延誤，可以說是幾乎不影響觀眾分別從影像及聲音中，獲得節目中訊息的，但也令人看得極之辛苦，忍不,到下去。

凡是這種涉及機械硬件的操作問題，有一個彷彿是全球通用的「方法」───或者應該說是「一個不是方法的方法」，就是把機械關掉，再重新啟動一次。你別說，這種賴皮的「方法」往往有效；我現在遇到上述的聲音脫軌問題時，多次都是沿用此法，而事情得到「解決」。

避無可避改編時

金庸作品中，「射雕英雄傳」很受歡迎，頻獲製作公司購買版權以改編為影視劇集。很多時，舊時小說都會以新派的手法演繹，但這名著，很多舊日元素，改編之時，偏偏避無可避。

主角郭靖的一生故事，由父執輩的滅門恩仇而起，那許多的情節，相比起後段第一男主角及第一女主角的戲份，吸引力較低，但在情節推動時，卻是必不能減省的，頂多盡量濃縮，卻是避無可避。

情節中又有一男逢幾女的矛盾，這種橋段，到了現今創作人的手，很容易改寫成主角左右逢源。他們可能真的輕視過去人們堅守不移的一些傳統信念，例如對父母、師父說話的絕對遵從，以及對婚約的絕對重視等等，年輕創作人會認為不那麼重要，但若把這些現代思維套進舊日故事中，主角沒有了那些心理上的制肘，還怎會有之後的言行？故事還怎說得下去？

「射雕」故事中還有過多次，寫武林高手害怕鬼怪的情節，這種設定，現今的年輕人可能難於理解及接受，但若他們不屑保留，要完全剔除這種情節，好些橋段，是根本接續不到原著內容的，這，又是避無可避的改編元素。