野心家

昨天寫及「畫壇在等何人」的問題，那期待中的天才，只是可以在現在接近死胡同中找出一條活路的人，但大家常預期可以令某個行業重回昔日光輝的，這樣並不足夠。───遠不足夠。那便需要一個具野心的人。

求活路、求生存，只是逗留在某個行業中的最起碼條件，但是過去的各個龍頭行業之所以有當時的規模，是因為有人要把自己做好，而且不止在現存環境中做到最好，而是會結合所有在行業內的資源，務求把行業的市場做大；他們知道把整個市場的餅擴大之後，即使會在更多人與自己分享，自己所得還是會比過去多。

在香港當代畫壇歷史中，突破出路的是許冠文，作品雜多的有上官玉郎、丁小香等，別樹一幟的有東方庸、上官小寶等，造就市場一片熱鬧，但若沒有極具野心的黃玉郎，就算前述的其他畫家再多，香港畫壇恐怕也不會達到現在曾經出現過的壯況。

那野心家何在？現在大家期待先來的，是突破者。若兩者同是一人，那便實在是太理想了，不過世事往往不會如此如意。至少，希望可以先有人把畫壇帶回一點生氣吧。

畫壇在等何人？

香港的連環圖行業，靜悄得接近消失。也不是沒有個別人士的活動和出品，但要重回上世紀後期的光輝，似乎甚難。

大家或多或少都在等待某人的出現，讓香港畫壇輝煌重現，但到底要等的是何人呢？我們不妨先回看，昔日的大型轉捩點，到底是何許人推動的。

曾協力製作「港漫回憶錄」各書，多位受訪嘉賓都認同，許冠文的「財叔」是一個爆發點。當年由於海外市場禁運，而海外市場的銷路一向都是比本土更高的，許多漫畫家頓時生計不保，最後許冠文的重大改革了漫畫書的出版模式，由一版一兩張圖改成一版五六張圖，薄利多銷，主打本地市場，最後讀者受落，而受到其他畫家的跟進。

像車輪的發明那樣，要構想出一樣東西的概念，可能要千百年，到概念出現了，要跟風製作的話，便容易許多許多！

「小流氓」和「李小龍」的成功，令到不少畫家跟隨相同的風格出書；「中華英雄」之後，同樣情況也出現了。任何行業都是跟隨著比創新者多的，能否有一時蓬勃，很視乎創新之物是否容易模仿。幾十年前的殭屍電影、江湖片、賭片，近年的盜墓小說、「無間道」式橋段、穿越故事等等，都是容易跟進之模式，抄襲起來，一番熱鬧，大家又視作輝煌了。

現在香港的畫壇，畫家不像昔日前輩，一心把作品完成後，努力推銷出去，而是一開始便想到行銷困難，而索性不製作了，沒有作品，當然也不會形成得到一個市場。

面對新環境、新困難，創作人能想出一種新的模式，讓自己生存下來，營運得到，從而獲利，已是功德無量，不必先心懷救世的願望，因為只要某人有了個成功例子，便自然會大量的人跟進了，不愁市場不出現。

半底雞蛋仔

街頭小食「雞蛋仔」，不知何時何人的命名；它的名稱結構，是廣府話的格局，但是現在流傳到中國北方及其它地區，仍然保留原本的名字，已成了香港平民食物中的一樣代表。

舊時見的是用炭燒明火的出品，現代當然是十居其九都是電爐所製；所不同的，是一種帶著火氣的風味。好吃的雞蛋仔標準，我則覺得是一直沒變的，成品進食時應以外脆內糯為佳，要達到內饀軟糯的效果，則不能吝嗇落料，否則只剩外殼而內裡中空的，便是失敗之作；材料充足，吃起來才會有蛋香。───好吃的標準大致不變，而不容易找到好吃的雞蛋仔，這個情況，也是一直大致不變。

我們的進食口味要求，其實很視乎幼年時所得之經驗；有些東西，東西南北各方各地，口味並無一致的，是否能令人認同為「傳統」、「標準」、「正宗」，往往也是因為所吃到的，跟童年所吃的味道相吻合而已。

既然是基於經驗，那便人人不同，例如同是在一區中長大，同是進食相同的東西，只要是購自不同舖頭或攤位的，養成的標準便未必一樣。一底雞蛋仔，有多少粒？30 粒，左右兩半，各有三行，分別有四粒、五粒、六粒，共 15 粒，兩半合共便是 30 粒了。我童年之時，間中會購買半式雞蛋仔，逐料節省著來吃，這只買半底的經驗，就算是同區長大的老同學，也都沒有。

取消的巡遊

是日農曆三月廿三，天后誕。元朗每年一度的大型巡遊，今年取消了。

香港有不少大型傳統慶祝活動，據聞當年也是因為城中出現疫情而發起的，之後疫情果然減退，活動便一直留存下來。如今香港再受疫情影響，那些因疫情而產生的活動，卻又因而取消了，當中的因因果果，真是耐人尋味。

上網時在關於元朗區的一個 Facebook 專頁上，看到有人群聚集在教育路兩旁的影片，並見有金龍舞動，而影片之上角又有「LIVE」字樣，驚詫今年原來仍有巡遊？後來發現，原來是重播去年的舊聞，只不過當日加在影片上「直播」的訊息未遮蓋刪除，又沒後加任何文字說明，所以驟眼看到，便誤會了。

黃玉郎的「鐵金剛」

黃玉郎先生的作品，先自己親筆編繪一兩期，之後沒有時間，把工作讓給其他畫家接續，這種情況，絕不罕見。其中的一套叫做「鐵金剛」，是比較早期橫版書度時期的出版物。

這套書的早期封面，在同公司的其它漫畫書內出過廣告，所以不算陌生；愈向後期的，愈為鮮見。我一直的印象這是套動作漫畫，雖然知道題材上有寫及「死光錶」一物，也以為是作者借題發揮寫成打書而已，後來才知道，原來創作者在當中有不少取材自倪匡先生筆下「女黑俠木蘭花」內容的，那時已經遲了，二手書已是天價。

由倪老作品改編的漫畫，也有一定的收藏，主要都是昔日一手買入自己閱讀的，之後價格飆升了的二手書，已經不大買得起。這套「鐵金剛」，我一本都沒有。

解謎之書

剛看完了浦澤直樹的「畫啊畫啊無止盡」。這是本解謎的書！

所謂的謎，有些是久存心中的，有的則在閱讀這書之前，並不存在，是作者創作之時暗藏中心的一些點子。

謎也有大小，例如為何某個角色會叫做某名字，是些小趣味；一部作品為何是現在呈現讀者眼前的樣子，便是比較重大的決定。我在「龍之天地」這裡寫過「Billy Bat」一書，數年前的感想，這漫畫是小品格局，而且奇怪於在很多次單行本的結尾，都像是大結局的樣子，原來這作品本來就是多個完全獨立的小故事，是後來想到可以用一個意念把小故事串連起來，成為長篇作品的，於是才具有那樣的味道。

書中用台灣譯名稱作「YAWARA! 以柔克剛」的一部作品，香港的名稱應是叫做「柔之道」，據作者的說法，本來是套惡搞的漫畫，但大家不但認真看待故事中的惡搞情節，而且把它看待作「王道」漫畫，令他意外。

我想到在香港類似的例子是周星馳的電影「賭聖」。明顯地，「賭聖」是「賭神」的惡搞版本，但甚少聽到有人循這個方向評論「賭聖」，而是把兩部電影看成是同一橋段的兩個截然不同方向發揮，視「賭聖」作完全原創的一部笑片，跟「賭神」分庭抗禮，而且「賭神」的衍生。

「碧血洗銀槍」電視版

「碧血洗銀槍」是我列出過喜歡閱讀的「古龍五大作品」之一。這劇曾由「無線電視」拍成劇集，由陶大宇主演，不少鏡頭畫面，事隔多年，依然甚有印象。根據網上資料，該劇原來是在 1984 年首播的，都已經上了中學的年紀，難怪記憶比較清楚。

但「比較清楚」並不等於「無誤」，只是得個大概，例如陳復生的角色，我一直以為在馬如龍易容的階段，她是扮成醜女伴隨左右的，但近日利用電視匣子正式重看該劇，原來根本沒有這麼一環，我可能是混淆了其它的電視劇集內容，把某個版本「倚天屠龍記」中醜版小昭的樣子，或陳復生在「天龍八部」中演阿紫時的某些場口，當成了「碧血洗銀槍」的片段。

陳復生演的大婉，那個「婉」字我一向只讀成「丸」，但在原著中，應該是根據北方話的發音，有把「小婉／大婉」跟「小碗／大碗」混讀的一幕，刪走不到，所以在劇中發音，也把「大婉」叫成「大碗」，這一點，絕對沒有記錯記漏，因為現在聽起來，還是不慣。

改編古龍的作品成影視劇集，很多時都大改特改，令人都不明白購買版權來幹什麼，相比而言，這五集完的電視劇，很大程度地保留了原作的故事結構，又保留了相當的「古龍味道」，相當難得。至於劇中那些所謂易容效果，以及當時藝員的演繹技巧，大家便要多多包涵了。