兩極對立

記得在一本雜誌中，訪問兩位香港漫畫家，二人有南轅北轍的取態，馮志明認為先繪畫市場上容易接受的商業題材，成功了便可有能力繪畫自己真正喜歡的作品，而利志達則認為畫多了商業作品後，未必再可以畫得出自己真正所愛題材。

───沒原文在手，不能說絕對無誤，只是根據記憶，內容大概如此。

該文章面世至今，應超過二十年了，世人行事，仍然常抱對立看法，而且對比之大，如在兩極。

例如當大家看到，很多創意產業的新作都不太受到歡迎，但由舊作品衍生出的商品則可大賺一筆時，大家便開始把注意力放到所謂「IP」之上。「IP」者，英文「Intellectual Property」的簡稱，即「智慧財產權」或「知識產權」。當愈來愈多人看到在創作了一個角色形象後，不必勞心勞力把該角色寫成作品，而只是把角色的樣子印在不同的產品上，已經可以盈利時，大家便會想：與其花時間創作作品，不如用時間來經營 IP ，豈不是獲利更易更多？

然後便有兩種人。一種還是沿用舊信念，先盡力把作品做好，以後能否誕生衍生商品，便順其自然；另一種在創作新作品時，已經考慮到之後生產衍生商品的可能性及相關問題，認為就算作品未能大賣，也可能衍生出一連串商品以獲利，抵消成本之餘更兼贏取鉅利。

這兩種做法中，我是支持前者的，認為後者的做法，根本是本末倒置了，令到作品本身反變成衍生品的衍生品，相當荒謬。但兩者之間有否對錯？或者，也是要倒從結果回過來作衡量，以「成敗論英雄」了。