歌者與歌。瑕與無瑕

在 YouTube 上看了些舊時歌手的現場演唱片段，包括陳百強及許冠傑等，想到若把場口換成今天的競唱比賽，也許他們也會在中途被對手擊敗了。但演繹雖非無暇，歌曲依然動聽及叫人感動。

很多時，是歌手，也是歌。

像一些終於聲名大噪，被張揚已經在電視台默默耕耘了十多廿多個年頭的演員，導致成名的通常是某個角色。在那角色之前當陪襯時，他們的演技已經很好；在那角色之後他們的演技也沒有衰退過。但掌聲只在那一刻出現，所以掌聲是給演繹者的，至少也有同樣比重是給角色本身的。

現今科技發達，資訊極度流通，電視劇集、電影、小說、漫畫、歌曲甚至政客言行等等，皆可以分解成極細小部分逐一檢閱，然後再挑出當中的瑕疵，然是，所有事物都變得趨向完美時卻逐漸欠缺靈氣。其實只要在所需要的環節之中造到效果，我們何嘗需要一個在任何時候任何範疇都無瑕的演員／歌手／小說家／漫畫家／政客？

新派飲食節目？

「無線電視」邀來一班「網絡紅人」拍攝節目。我是先看了「兄弟幫」的訪問，再看節目的；看了訪問後有點期待，看了節目後相當失望。

看的一集，挑戰的是電視台的飲食節目。我期待會看到一集完全跟從「網絡紅人」手法拍攝的正式飲食節目，看「網絡紅人」如何向大眾作出突破示範，原來根本不是那一回事，核心的試菜環節，作為兩分鐘節目還有些可觀性，20 分鐘都是如此質素的內容，實在支撐不住。

節目中以所謂「TVB Mode」( 無線電視模式 ) 模仿常見的「樣板開場白」，我以為之後會有一個「網絡紅人 Mode」作對比，怎料卻是欠奉的。這不正是對應了「肥媽」在節目中所講，「只會說不好，不會說怎可更好」的活生生例子？

要製作一個節目，專講食肆不好的地方，當然可以。但即使不必顧及廣告營業額，節目播出的頻率也要很高才成，即是例如拍條短片在網上播放，整個動作甚至可以在身處食肆期間已經完成了，而拍片放到電視上播放，如果那些食肆水準真的那麼低落，可能節目未拍起，店子都已關門了，那麼推出一個介紹全已不存在的食肆之節目，又有多大意義呢？

這個「網絡紅人」節目，沒有看全，不過也知道，可談的地方甚多，只是，興趣實在不大。

各「網絡紅人」的論點，可說都是意料之內，所以節目最多也只是能從「TVB 樣板模式」跳到「網絡樣板模式」而已，老舊之氣甚重。

理髮風雲

網友分享的材料中，有介紹以明火燃燒來理髮的，真是令人驚心。

在現實生活中，我未遇上過這個程度的「理髮高手」，但其中的一位，也不遜色太多，採用的工具，並不是常見的理髮師剪刀，而是一把單刀，過程中一手托著頭髮，另一隻手所持的刀，刀鋒順勢一削，便是一撮頭髮掉下，亦相當另類。

那時候還未養成到上海師傅店子理髮的習慣，第一次遇上剃刀，便是在該髮廊。那師傅用剃刀修刮眉毛及眼角附近位置的毛髮，我雖看不到那刀鋒，但真的感到有股森然之氣迫近，眼角肌肉不其然跳動起來。那師傅還要問：「很緊張麼？」真是的！

那家髮廊，開在「元朗戲院」後的一家閣樓處，我幫趁了一段時間，忽然店子便結業了，以後便再沒有遇上過那位理髮師傅。

「小李飛刀」與土地政策

本身在地產代理行業工作，又是一直住在新界的原居民，目睹過不少與法例及政策抵觸的個案。很多做法，廣泛地沿用多年，成了根深柢固的習慣，當中又涉及不同層面的既得利益者，政府要想一下了推翻重來，阻力極大。但是否因此便不能改變到呢？只怕未必。

近月一宗涉及「買賣丁權」的案件，便導致有關活動一下子慢了下來。

政府依照法律程序，起訴個別人士，旁人難以大肆攻擊；政府當然不能一下子起訴全部涉嫌犯事者，不過因為大家都不想成為被起訴的「個別人士」之一，便產生了「殺雞警猴」的作用。

因而聯想起古龍名著武俠小說「多情劍客無情劍」中，李尋歡要離開「少林寺」，手上飛刀雖號稱「例不虛發」，但刀只一把，阻得了全寺上下多少人？但硬是被他闖關成功了，因為即使知道小李探花只能殺傷一人，誰也不想那一個便是自己。

若要探討人性，當中有大道理在。

環迴立體YouTube片

愈來愈多人藉著上傳短片到 YouTube 贏取到名聲及金錢收益。不少 Vlogger / YouTuber 可能初時只是玩票性質，後來投放的時間愈來愈多，漸漸更成為全職。

原來最新科技支援上載 360 度視訊，即是在播放短片時，觀看者以滑鼠拖拉，可以像 Google Map 那樣，轉移畫面的視角，甚至團團轉 360 度循環也可以，分享的資料便可以更全面、更立體了。

以下是一個例子，大家可以試玩。

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https://www.youtube.com/watch?v=0RPurvYriHI

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「金蛇郎君」夏雪宜

在一篇談林家棟的文章中，講到他當主角的電視劇「碧血劍」，作者認為當時林家棟的風頭不及演「金蛇郎君」夏雪宜的江華。在那之前十多年，由黃日華飾演主角袁承志的那版本中，苗僑偉貼上鬍子演出的「金蛇郎君」，吸引力比諸黃日華更健，情況何嘗不是如此？

其實即使在金庸的原著小說中，「碧血劍」的袁承志身為第一男主角，魅力也是遠不及「金蛇郎君」夏雪宜。

最妙的卻是，其實夏雪宜和鼎鼎大名的獨孤求敗一樣，在所有的小說之中，都是沒有正式登場的，關於他的一切，包括身平及言行，都是經由其他人口中轉述構成。

金庸在這樣的情況下，仍能寫出一個魅力非凡的角色，在說故事的手法方面，當然成功；但令到一位配角的鋒芒遠遠蓋過了男一號，又是否算是失著呢？

妙哉夏雪宜。

超轉折的泰國廣告

新加坡新晉著名電影人夏友慶君以「超轉折」來形容這條廣告，的確如是。

近年韓風處處吹襲，波及多個創作範疇，但在網上看到及經由網友所推介的精彩廣告，則許多都是來自泰國，不知當中存在什麼玄機？

綜合多條看過的廣告短片，都拍得很具真實感，演員看起來不像是在演戲，而是真人記錄片似的；不論目的是想營造出感人、驚嚇或爆笑的感覺，往往都能成功，觀眾都知道那是精心計算出來的效果，但斧鑿痕跡極少，自然而流暢。

那些廣告片，最利害的是即使觀眾半句泰語也不懂，即使不輔以翻譯字幕，都能掌握到故事在講些什麼，而這正是天下所有創作人應該具備的能力，不論所創作的，是廣告、電影、音樂還是漫畫。

大字足本

一位文壇前輩介紹我看本英文小說，是「Large Print」的，即是「大字」版本。果然字體大了，對於我們這些有點兒老花眼的人甚有幫助，閱讀之時相當舒服。

中國的小說也有標榜以「大字」印製的，而「大字」又常跟「足本」像連體嬰似的，許多時看到的中國古典文學書籍，封面上都有「大字足本」四個字。

小說可以有很多「不足本」的原因，不過通常是因內容敏感，受到官方的禁制，又或是出版者自己的「自我審查」。

今時今日在互聯網上，如何過份的文字都照登無儀，我小時候看報紙的文章，作者介紹中國幾大禁書時，引文中不時還是會出現「不足本」的情況。作者如何處理呢？有的把敏感文字以空白方框代替，每個字一方格，於是通篇文章看來，可能方格比文字更多；有的乾脆把全部有關文字都抽走，代之以「下刪 XX 字」的字眼並註明字數。

這種「下刪 XX 字」的做法，基本上沒再發生了，但又不時見有人半開玩笑般在文章中使用，算是懷舊的一種吧。

作家談寫作

「iMoney」雜誌訪問倪匡，以「以文致富」為題，談寫作。

從前傳播媒體主要是印刷物，出版頻率低，又有篇幅限制，報章雜誌上的專欄的確很專，各有主題，鮮可看到作家分享他們的寫作生活和心得，不像現在電子媒體容許每秒更新，字數亦不限。所以那時候作家的身分，是神秘且遙不可及的。

那些年，較多在文章中談到寫作的，是亦舒。

很愛讀亦舒關於寫作的文章，曾忽發奇想：「如果把所有這些文章集合起來，按題材排好次序，再一次過閱讀，那感覺一定會十分美好。」便坐言起行，把亦舒的散文集逐頁翻查，並在有關的文章處貼上字條作記錄。待這工作完成後，看到輕晃著的紙條數量甚多，也有點意外。

之後，便暫時沒有之後了。

按照構想，之後便應是把那些文章打進電腦去，如此浩瀚工程，單是想想，便應明白我為何卻步。

近年出版社喜歡把名作家的文章按主題重出單行本，但我覺得他們出版的一定不及我們自家製作稱心，所以有關計劃，應是有重新啟動一天的。只是不知在何時。

空置校舍

新聞報導全香港現有 200 多間空置校舍，當中有約四成半未有善用。又說其中有校舍空置了超過 30 年。我在想：那是否就是我的幼稚園母校？

我就讀的「蔚潔幼稚園」早已關門，但校舍一直仍在。我之前在 Yahoo Blog 時的「龍之天地」也寫過了一篇「重遊幼稚園」。

如今經傳媒一提，會否加快政府處理有關事宜，我的母校終於還是會消失得完全沒蹤影了？

巧合之趣味

當然不是刻意的安排，我使用 Facebook 的技術，絕對沒有如此高超。

正因為巧合，所以有趣。

雞蛋分離機

個人的工作經驗，多涉及實務過程，所以思維上都傾向於 Operational，在管理層眼中，每當有新念頭推出，常會被潑冷水，因我會即時點出一些可以想出的問題，應會相當沒趣吧。

看了以下一段短片，利用機器把雞蛋的蛋黃及蛋白分離，我便想到兩件事：

( 1 )  事先的準備功夫是否可以更加縮短？

( 2 ) 萬一雞蛋中有一隻是壞了的，豈不是立即污染、浪費了所有其它的蛋？

算是職業病！

尋獲「迷失之歌」

許多年前，寫過一篇名為「郭晉安迷失之歌」的網誌，近日幸得鄭子誠的電台節目「音樂情人」重溫 20 多年前的歌曲排行榜，終於尋獲那首「郭晉安的歌」了。

要在「郭晉安的歌」幾個字前後加上引號，因為，最後，終於，發現，原來，那首歌的演唱者並非郭晉安，而是羅嘉良。歌名是「患難見真情」，收錄在 1988 年同名的專輯之中。

雖然主唱者我記錯了，但又不算全錯，首先，歌曲背後的故事沒有搞錯，寫的就是郭、羅二人間既是好友又有競爭的微妙關係；而且當年這歌的 MV 據聞還是邀請了郭晉安參與的。

找不到可以加插到 Blogspot 來的視訊，大家可以利用下面的連結到別處去，聽聽別人分享的版本。質素不那麼好，起碼聽得清楚。


歌名：患難見真情
歌手：羅嘉良
作曲：林敏怡
填詞：盧國沾
編曲：林敏怡

※從無言到漸能言我不斷問　問誰是我最念掛的人
　但共你同時同學緊抱志向　我似共你還有著競爭
　到與你互有苦悶時　雖則勉勵但也知道係要等
　你我各為前途曾一般的哀痛　每每又互稱不要緊
　念到過去了那些悲喜的時日　便記起聲聲你祝福的真誠
　念到能同時同在現實中齊踏個腳印
　雖只有寸進亦已感很興奮※

重唱※※

　或會再遠去共你彼此不同路
　但我數得出你一身的傷痕
　為了你與我同在患難中留下了烙印
　一生到永遠願永可是良朋

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http://www.tudou.com/listplay/Omg0bwWjgJo.html

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替天行道

巴黎發生連串恐怖襲擊，連部份我們一向認為言行激進的組織，都對有關行為表示反對。

與女友看電視的新聞報導時，也有約略談論過幾句，我當時的回答是：

「連香港市民如此斯文，本著『替天行道』、『為民請命』的信念也可以接受暴力行為，在一個容易持有鎗械、慣見死亡的國家，同樣本著『替天行道』、『為民請命』信念的人認為殺人是必要的，絕不奇怪。」

就是如此。

亂唱「小太陽」

有好些舊歌，從小聽到大，有時也會呢喃幾句，但直至許多年後，有機會看到歌詞時，才知道原來一直唱錯了。有時是把同旋律的不同段落歌詞混亂了，有時是唱了近似的發音，但原來不是那幾個字，意思也不是本來以為的那回事。

有一首兒歌叫「小太陽」，歌詞如下：

太陽像大紅花， 在那東方天邊掛， 圓圓面兒害羞像紅霞， 只是笑不說話。
太陽像個大南瓜， 在那高高天空掛， 照得滿山歡樂融融， 草兒發嫩芽。
大嘴巴，笑哈哈， 落了也要往上爬， 敬它，愛它， 我把心願交給它。
太陽倦了便回家， 夜裡休息少驚怕， 明晨月兒落旭日重來， 依舊往上爬。

是「像朵大紅花」、「像那大紅花」還是只是「像大紅花」呢？「面兒」還是「臉兒」？「心願」還是「心兒」？在網上可以找到許多不同的版本。

那句「夜裡休息少驚怕」我一直搞錯了是「夜裡有些少驚怕」，意思正好相反了哩！

王道不王道

恒生指數下跌幾天，之後一天回升了數百點，但再之後的一個交易日早上，又下挫數百點。

股票本來是種媒介，讓外人可以以近似「團購」方式投資於一家公司之上，期望從公司的發展中獲取利益。一家公司的運作和實力，在正常情況下，怎會有如此大的波動？

究其原因，因為股價並不直接與公司的實力掛勾，而是與「所有股票持有人」的「綜合期望值」掛勾，人心所思所想，絕對可以十分主動、不理性，公司明明賺大錢，若股票持有人覺得賺不夠而不滿足，要把股票拋售，股價便會下跌；人心也絕對可以十分飄忽，今天讚你做得好，明天罵你做得差，一口沙糖一口大便，股價便也可能因此而出現巨大波動。

股票市場，以這種一時一樣的「期望值」作決定輸贏的基礎，可以無視有關公司仝人所作出過的努力，作為投資的選項，其實並不那麼王道。

拉尺玄機

網上有很多經驗分享的文章和短片，當中不少是關於生活小貼士的，像如何快速摺好衣服、如何自製應急蠟燭之類。有些可能是我們也經想到過的，有些則令人眼前一亮、恍然大悟。

像今天要分享的短片般，告訴大家關於一樣日常用品在設計上的玄機，但全部都是我從沒留意過，而且要猜也不會猜得出來的地方，也真罕見。

拉尺的頂端設計，為何會有一個小孔？為何金屬片邊緣會呈鋸齒狀？首一吋尺身的長度並不足一吋？外殼上原來標示著殼身邊長若干？這數字又有何用？

世界上萬萬千千的商品，即使是被公認為最沒用的東西，也常暗藏著設計師心思所在，只是藏得太暗，世人不能察覺吧。

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https://www.youtube.com/watch?v=TkoCWUJt10w

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2015年年休

把落實時間盡量押到最後，以避免需要改動假期而又不能調動的尷尬，今天終於敲定了，本年度的外遊在 11 月底，所以「龍之天地」將會在 2015 年 11 月 22 日至 28 日休息一周。

這次會到我完全陌生的地方，可能是全天候新加坡之旅，但亦不排除當中會加插到馬來西亞繞個圈。一切未定。

早陣子好像所有朋友都到了韓國；之後在 Facebook 上又處處看到日本的旅遊相片。近日一個電視台的旅遊節目，好像又勾起些朋友到台灣去遊玩的興趣。我多年來倒像是一直在扒逆水，總是與潮流相左似的。

議員錯字

一位議員，多次因發言時讀音不清及把成語中的文字弄錯次序，而被取笑。他的情況，常令我想起一位舊同事，不時會用到「白紙黑字」和「泥牛入海」兩個成語，而又一直錯讀成「黑紙白字」、「泥入牛海」，我既然明白那同事的意思，便沒去加以糾正。

那位議員近日的笑點，是競選的宣傳品上，英文名稱的串法搞錯了。妙的是很多人都把它歸類為該議員「寫錯自己名字」。莫非大家知道那些宣傳品上文字，都是全手寫的，而且還都是那位議員親筆所寫？否則一般理解，製作者應另有其人，而事主所犯的錯誤，應是「校對不仔細」吧？

忽然看到，記上一筆。

備份劫

購物後，不小心把平板電腦遺留了在商舖，因沒有店子的電話號碼，所以匆匆折返，幸好終於物歸原主。以為運氣奇佳，誰知後來使用之中，因為不小心錯撥了電話，連忙關機阻截，這動作之後，電腦便出現了古怪現象，最後機中資料還是有所損失了，真是「是禍躱不過」。

當時系統重開又重開，就只是停留在啟動的階段，拼命循環，我努力解救不果，沒有它法，只好長按住開關掣，把它強行熄滅了。之後開啟 Whatsapp，系統卻提出詢問，叫用家決定是否重灌回之前自動備份了的資訊。

那最後的備份時間，是大約 24 小時之前；選擇只有一次，放棄之後便不能再把資訊重灌了。這怎算「選擇」？只好就範！於是整整一天的 Whatsapp 資訊便消失了。

不幸中之大幸，其一，是系統有作自動備份；其二，是事情正好發生在活動較少的星期天。

「浦澤直樹的漫勉」──淺野一二O篇

在「浦澤直樹的漫勉」這個節目之中，日本漫畫大師浦澤直樹每集拜訪一位漫畫家，拍攝該漫畫家工作時的情況，並一起閒聊作畫技巧及分享創作的心得，十分好看。

在 YouTube 可以找到這節目的不同集數，在此也不一一列出了。

舉例的這一集，嘉賓是淺野一二O ( 最後的不是數字「0」而是英文字母「O」 )，節目中可以看到浦澤勾黑稿的畫面，可以看到浦澤落電彩的畫面，也可以看到淺野如何把相片和畫作結合起來，及如何活用電腦營造出令人咋舌的大畫面，節目內容豐富又精彩。

日本漫畫運用很多電腦軟件作輔助，會否損及作品的藝術性呢？雖然許多從前要一筆一劃全人手勾繪出來的地方，現在都可以借助電腦一蹴而就，但哪裡應該套用哪種電腦效果，以及應如何運用，每一個選擇都可以影響到成品的效果，懂得如何選擇怎會不是藝術的所在？

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https://www.youtube.com/watch?v=49QNVbCVhNE

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免費雜誌的派發

替老友找本免費派發的雜誌，頗經過些波折，都接近要放棄了，才僥倖完成任務。

出版單位已經算有辦法，港九新界大大小小都有約半百個地點可以索取，不過我在有限的時間內，不繞那麼多路而可以前往的派發點，有些雖然榜上有名，但應該已經結業了；有些還未開門營業；有些已經派完；有些只有上一期的，沒有新的一期。

──我也是雜誌到手後，看回版權頁，我才知道兩本分別是「今期」和「上期」之分別，否則我會以為是出版社特地推出「譚詠麟版」和「梅艷芳版」兩種哩。

市場營銷 (Marketing) 的「四個 P」，「Place」指顧客能拿到、用到商品的渠道。小眾書本，索性以電子書方式出版，便下載、分享、收藏都易，一旦決定走回實體書的舊路，如何發行，極考功夫。

加工肉致癌？

關於加工肉如火腿、煙肉等被列作一級致癌物的事，至今仍有網友在 Facebook 上寫及。

由於加工肉與人類生活已經緊密結合多年了，成了「必需品」般，而非像香煙等可被視作可有可無的「奢侈品」，所以爭議較大。但現在討論的，還只是一般會從市場買回來的已製成品，若不從外購入，由於人類始終要面對「把食物保存留作後用」的需要，買不到也會自行加工，這樣一來，也許部份「致癌元素」也是避免不到的。

有人找出一個過百歲的人瑞，說是一直每天進食煙肉云云，算是反諷，但長期吸煙的人瑞不也存在？幾乎所有事情，也有「例外」，就連腦袋中了子彈的人，也有死不去的特別例子，只是我們永遠無法證明，到底所舉的例子是有廣泛代表性，還是只是「特別中的特別」而已。

休息於哪天

算是一個相當普遍的現象：一些店舖因事要休息，在門外張貼告示，卻沒有註明到底休息的是哪天。

尤其是當在深夜時份或是在清晨時間，看到這樣的通告，便不能肯定到底商舖已經休息了一天，即將如常營業，抑或是在剛剛的一天營業完畢後才張貼起來，告訴大家即將休息一天。

就只是寫明一個清楚日期而已，真那麼困難麼？

斤兩文化

公司附近有一家回收公司，近日在門前放了幾箱書籍。當然，一看便知道，是被當成「廢紙」一類，斷斤論兩收購回來的，回收公司又知道只要把當中三幾本賣出去，便取回成本有餘了，所以也不急於把它們變成紙漿。

通常時間許可，我都會去翻一翻這種「廢紙」的。這次，談醫學、玄學、易學等內容為主，不對興趣，所以主要只揀了些與文學有關的，其餘的，只好留待有緣者了。

活躍周圍一帶的清潔阿姐說原物主是個退休醫師，東西是醫師的太太售出的。醫師是知情還是不知情？是願意還是不願意？很多時候，像這種情況，我都不忍細想。

「幸福不漸凍」

曾幾何時，在網上世界，到處都看到有人在向自己淋冰水，之後再指名向別人「挑戰」。然後，好像忽然便沒有「然後」了。

這段「坦白講」的動畫版，用的應是閩南話，不過輔以字幕，香港的朋友也可以看得明。不知這短片，會否勾起曾經趕潮流的朋友些許回憶？

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https://www.youtube.com/watch?v=d5ywD9PV2Lg

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潮流填色冊

不論在書店還是在報攤，都看到擺放著時興的填色冊。名稱不一，圖案則大同小異，總之一眼看去，就是覺得眼花瞭亂，需要填上顏色的地方，面積小而密，真要仔細地填好好地填，真不知要花上多少時間才可完成。

大概這些填色冊的出版商會說：「就是要他們填得慢，讓他們減減壓啊。」

我帶點「陰謀論」的去想：隨便找些相片，再找個適用的電腦軟件，應該不到幾分鐘便能把相片改成單線白描的圖畫吧？然後內頁以黑白印製，再訂個能反映高檔品味的價格......

賺起錢來，似乎很容易哩。

武林秘笈。虎鶴雙形

幾年參加「Gameone」的公司春茗，都獲派與黃獎兄同席，不過記憶所及，從未與他談話過，倒是在 Facebook 上，常看到他分享的文藝訊息及書法大作。

今天見黃獎兄寫了「虎鶴雙形拳」一書，發覺我也可以寫幾句，便向他借相片一用。謹此向黃獎兄致謝。

這本拳譜我也買過，而且很可能也還在家中，不過要找出來便有點兒難度了；此外應該也有本「鐵線拳」，同樣是約 A5 大小的薄冊，右字左圖，全套示範的。

當年買入，很可能是因為那段時期的「小流氓」漫畫中，石鐵一角經常使用「虎鶴雙形拳」，而且每次出招，黃玉郎先生又會在旁邊寫上招式名稱和是第幾式，好像十分有系統似的，十分吸引，便把有關的書買回來，所以嚴格來說，這篇網誌歸入「漫畫周邊」一欄亦可。

書中對於每一招式的使用，描述十分詳細，想武俠小說中常有偷學別派武功的橋段，從旁偷看模仿，也未必可以達到跟這書學習的幫助吧。

小時看這書，常會把書頁快速翻揭，做成動畫的效果，猜想其他人有同樣經驗的，應也不少，哈哈！

「13。67」在香江

在香港的書店，結結實實地看到兩本陳浩基的推理小說「13。67」在架子上，真是驚喜！我手上所有陳君的小說，都是從台灣郵購回來的。

不過只看到有「13。67」，沒看到陳君的其它作品，包括更近期的「S.T.E.P.」。

是因為「13。67」是獲獎小說？是因為它不是袋裝書，看來較夠份量？抑或書店的採購大員特別認同「13。67」一書的質素？真是天曉得了。

無論如何，終於可以在香港的書店中，找到這位努力多年的本土小說作家的作品，總是樂事。

「功夫港漫口述歷史」中期報告

不少朋友都在網上分享過「功夫港漫口述歷史 1960─2014」一書的封面，但好像沒有人說過，這書是如此大如此厚的，約 A4 大小、500版內容。

年輕的朋友若不知道從前的電話簿是什麼模樣的，看到這本書也可以有個大概印象了。

內容結構，主要是由論文、年表、人物專訪三個環節組成，輔以大量彩色的書刊插圖，十分豐富。

我最感興趣也是閱讀時最享受的，是人物專訪的環節，尤其是看到漢民和張萬有榜上有名，更是驚喜。兩人的分享，對於我們了解早期港漫的發展情況，十分有幫助，彌足珍貴，同時也是之前由施仁毅兄主催的「港漫回憶錄」中缺少的元素。

當然，「沒有最好，只有更好」，我認為現在仍然在生的昔日從業員，可以再訪問到丁小香、馮嘉和白金龍，便更能補圓了。

暫時只讀了約一半，評語還是一樣：喜歡看港漫的朋友，這本書不能錯過。

飲食差別

古怪昆蟲、寵物是否會吃到肚皮內，當然是不同地方飲食文化的大差異，但不走那麼極端，比較細微之分別，也頗有趣。

近日網上常見到有香港稱為「蟹柳」的仿製食品之相片，原來台灣的朋友在討論他們叫做「蟹肉棒」的東西，烹調時需否把外面的塑膠袋先拆走。從來沒想過這竟然會成為議題！像這類的包裝紙，食用前自然地會先清除了吧？還是台灣的朋友還有要保持「蟹肉」不散開的考慮？

類似的文化小衝擊，對上一次，是在閱讀日本漫畫「孤獨的美食家」時，看到主角把鹹牛肉罐頭打開後，並不把牛肉倒出來，而是手拿著罐頭餘下的小部分，直接就往牛肉咬下去。當時真是呆了一呆哩。

親戚的呼喚

算起來，這手機程式應該並不難寫，意念的產生而至落實執行，才是最難得的一點。不過應該只能支持到免費軟件的生存，而不會有人願意付錢下載這程式吧？

早前看過一張「家族成員稱呼一覽表」，也是針對同一需求而出現的。別說現代的年輕人，不太年輕的朋友，很多時也是想不通一些親戚的叫法哩。

如幻似真。鯨魚沖天

看了幾遍，都不能肯定這段短片的真相如何。到底是真的已經存在如此逼真的「立體投射」，還是一切只是在視訊上動手腳的電腦效果？

如幻似真啊！

「功夫港漫口述歷史 1960─2014」

這本書，之前只聽聞到少許風聲，忽然便說已出版了，因手上沒有正式資料，所以只有跟大家先綜合一下在網上能找到的零碎訊息。

書名：功夫港漫口述歷史 1960─2014
作者：黎明海
出版：三聯書店 ( 香港 ) 有限公司
書號：9789620437885 (ISBN)
定價：HK$ 198
作者獲「香港藝術發展局」2013─2014年度的資助出版這書，資助金額 HK$ 48,700。

無論這本書的內容如何、質素如何，單就憑它的題材，如我在謝志榮兄 Facebook 上第一時間留言所講，「必要捧場」。

近年在書本上或是個人親身接觸，得悉不少口述的歷史資料，極之珍貴，但又極之難得。

你、我、他，每一個人，活了那麼多的年月，都會有很多可能除了自己之外，甚少人或甚至是沒有其他人知道的記憶，但沒有人提起的話，可能都不會認為別人有興趣知道，又或是以為很多人都知道，又或是連自己都記不起有那樣的人事物，更別說把有關記憶有系統地記錄下來了。到當事人離開後，後人如何考究，可能極其量只能得到個「很大可能如此」的結論，而不能確定真相，所以任何趁機會留下來的「口述歷史」，都應該重視和珍惜。

尤其我們一班喜愛閱讀港漫的人，這本書豈能錯過？

妹尾河童

妹尾河童，日本人，是個怪傑，他的畫作魅力獨特，極之能吸引觀眾的眼球。

他的作品一定把東西的每個細節都畫出來，不單結構正確，比例亦正確，存真度甚高。他不會把圖畫畫成照片般迫真，但以白描繪畫來說，他在表達各樣材料的質感方面，又相當成功，教人看到他的畫時，不會懷疑他遺畫了任何一個環節的。

第一次看到妹尾河童的作品，是一批垂直從天花板角度觀看的房間實景圖，畫出來的人物和物品，鉅細無遺，而在比例、透視上都完全準確，想想那要多少心機和功夫去先作記錄，以及要多強的觀察力，已經叫人驚嘆不已。

手上幾本妹尾河童的書，都是圖畫配合文字的，但並非本本都合我口味。有些文字太長太悶了，像是教科書內容似的，還是像「河童旅行素描本」那種較輕鬆的文筆，讀起來才有趣。

沉寂的衛斯理

一般的說法是：倪匡開始時以武俠小說揚名，後來自覺不會寫得好過金庸，改而寫「現代武俠」，即是以衛斯理為主角的系列故事；後來倪匡再在故事中加入科幻的元素，終於一鳴驚人，成為宗師。

事實是否如此一帆風順呢？

衛斯理的故事，由 1963 年 3 月 11 日開始在「明報」連載，首本單行本「老貓」則是在 1978 年 2 月出版，其間相隔足足 15 年。單行本推出時，所謂「早期的衛斯理故事」早已連載完畢，連「早期」和「中期」之間的 5 年間隙也已到尾聲，2 月推出首本單行本後，該年的 3 月 1 日開始，「衛斯理故事」重新開始連載，那便是經典的驚世的「頭髮」。在那 15 年間，倪匡的科幻故事是否已經街知巷聞了？恐怕未必。

我手上有一張由溫乃堅老先生提供的剪報，他當年投稿到「明報」，後來獲刊登在 1977 年 11 月 4 日的「自由談」專欄中，介紹了「衛斯理科學幻想小說」。看到溫老在文章中，要詳列出之前的 45 個故事的名稱，及一一簡述各主要故事的重心情節，已可知那時的「衛斯理故事」並非那麼街知巷聞了。

各位默默耕耘的創作者，強如倪匡，高質如「衛斯理故事」，也要 15 年後才「一雷天下響」，千萬別被誤導，定下一個不設實際的成功期限，而令自己氣餒放棄啊！


P.S. 說起來，有一點奇怪，在溫老這投稿中有如下一段：

明報新讀者閱此拙文，會摸不著頭腦，因以上的故事全未出單行本 ( 編者按：快將出版 )，欲看無從。

根據時間線，出版社應是在看到溫老這文章後，才與他聯絡，及出現後來著名的「捐助剪報事件」的，但若當時編者會說「衛斯理故事」的單行本「快將出版」，即是計劃已是箭在弦上，那麼在原訂的構思中，在記錄不全的情況下，出版社是否會推出不完全版的單行本呢？真是耐人尋味。

當未來不在未來

像很多系列電影一樣，「回到未來」全球也有很多粉絲。2015 年 10 月 21 日對他們來說是個大日子，因為 30 年前的電影情節中，描述所「回到」的「未來」，便是這天。

於是順理成章的，大家便把當年電影中看來十分科幻的情節，和現實生活中的情況一一對比，發現可以離地飛行的滑板、可以自動伸縮適應穿者身材的衣服球鞋、幾秒間膨脹起來立即可食的薄餅等等，全都欠奉。

製作於 1980 年代的電影，推想出來的未來世界還不算太過誇張，1970 年代時因為航天科技剛剛獲得突飛猛進的成績，大家又一貫地以「直線思維」假設未來將會維持同樣的步伐直至天荒地老，創作人構想中的未來世界，人類早已不止在地球上生活，交通工具若不能達到或至少迫近光速，已經落伍了，誰會想到在這三幾十年間，人類科技進步的範圍如此狹隘？

命名無界限

看介紹舊日食肆的文章，似乎昔日「酒樓」、「茶樓」、「飯店」之間區分甚仔細，「冰室」便不會是吃飯的地方，而且「茶餐廳」也是「餐廳」的一種，面積太細小的話便不能配得上「餐廳」的稱呼，等等等等。

現在這些區分都已不存在了，連消費者也都不作苛求。看市面上「酒店」何其多，但不少根本只是「賓館」而已。

「High School Girls」

這個廣告，首次看的朋友，有多少個不被騙過了？好利害的創意，好大的魄力！

電腦特效橫行，任何驚人的視覺效果也不那麼驚人了，反而強調沒採用電腦特效的拍攝，而讓人難以相信真的沒有採用電腦特效的話，才更令人讚嘆。昔日很多港產動作片，最大賣點不也是如此？

這一鏡直落的廣告，豈容錯過。

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https://youtu.be/5n3Db6pMQ-8

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漫畫珍藏版的「死症」

香港漫畫在出版了一段時間後，復刻推出「珍藏版」，不是新鮮事。牛佬 ( 文啟明 ) 公司所推出的「古惑仔復刻珍藏版」，穩定地維持著較高的質素，是同類型書刊中，設計味道較濃厚的，而且製作也較仔細，有關漫畫之前出版時曾經出現的錯漏，在「珍藏版」中通常都已作出更正。

但有一點是跟各「珍藏版」一樣共有的毛病，就是：版面較原著小。

這可說是「死症」。我大膽估計，除了設計上的考慮，成本也應是一個關鍵因素。

讀者已看過的故事，一定要十分吸引，讀者不止會重看，而且認為會不時重看，才會再買「珍藏版」，這類讀者數目，所佔原讀者的比例，已經不高；讀者若之前的原著還保留著，要重看的話，看原書即可，便又不必再買新書；即使要再買書儲存以備重讀，除了購買「珍藏版」之外，還可購買原版的二手書。所以「珍藏版」的銷量，很難出現驚人的數字；也所以在製作時，成本便不能太高。把書度縮小，減低購買紙張的費用，應是一個最直接的選擇吧？

但這一來，本來在版面設計上可能還可以做到鬆緊合適的漫畫，印作「珍藏版」後，閱讀之時便有些辛苦，連「古惑仔」也免不了這問題。

反而「龍虎門」新推出的橫度復刻版，成品質素頗有可以改進的地方，但以原大比例出版，則是最值得欣賞之處了。

第六屆「全球華語科幻星雲獎」揭曉

第六屆「全球華語科幻星雲獎」頒獎典禮 2015 年 10 月 18 日晚在成都舉行。「三體」作者劉慈欣獲得了組委會頒發的「華語科幻文學最高成就獎」，並被授予「特級華語科幻星雲勛章」，該等級勛章只有獲得國際最高科幻獎項雨果獎和星雲獎的作家有資格獲取。

是屆「星雲獎」共設最佳長篇小説獎、最佳中篇小説獎、最佳短篇小説獎、最佳少兒圖書獎、最佳新秀獎、最佳評論獎等 12 個獎項。

張冉的「大飢之年」獲最佳中篇小説獎金獎；最佳短篇小説金獎由陳楸帆的「開光」奪得；長篇小説金獎空缺，銀獎則由香港的譚劍之「光柵謀殺案」取得。

永生的燈塔水母？

在網上看到一段關於「動物的平均壽命」的資料，頗有令人意外之處。

當看到「蜜蜂的平均壽命： 4 周」時，我即時便想起童年時所看「蜜蜂小王子」的卡通片。片集中發生的情節歷程，加起來會否也已經有二三十天了？

但更叫人意想不到的，是有一種「燈塔水母」的平均壽命，竟是「永生」！

人命有限，我們純靠觀察及推理，怎知哪些東西原來是永遠存在的？ 這資料到底是真是假？真叫人好奇。

旅遊地圖

到海外旅遊前當然要做些資料搜集。要去一個從未到達的地方，這個階段開始時定必十分茫然：有些地方名稱常聽到，但實際上是在該國的什麼位置？各自又有什麼可以玩樂消閒之處？有什麼著名的景點？那些景點的賣點是什麼？是否自己會感興趣？找幅當地的地圖，在上面記下住處、景點、交通點的位置，宏觀之下，可以有助規劃行程。

當實際遊逛景點時，宏觀地圖一是太過空泛，又或是相反地用不著的資訊太多，通常又要找張小區地圖，以便根據街道名稱和大廈、商舖名稱辨認方向，但當然，手上持有多份地圖，換來換去又是一種麻煩。

今年年底外遊，大方向已定，而資料搜集期的「陣痛」階段也已過，可以暫時放輕鬆一點。自己標上資料的地圖製過，在網上看到一些朋友分享的小區地圖又覺甚有幫助，現時最新的工具，結合兩者，把網上找到的一些小區地圖附加在大地圖上，基本上可以做到 One for All。

希望如此。

「入廠」

這是看本土漫畫學回來的俗語；「進醫院」有一稱呼，叫「入廠」。

近月親朋之間「入廠」個案不少。用回「進醫院」的說法，事無大小聽起來都好像很凝重似的，反而以「入廠」形容，想到有時手提電話或電腦等用品，都有些輕微事情要找人修整一下，東西到了專家的手，三幾分鐘可能已經搞定了，感覺上問題便不是那麼大了，住院也不過是「定期維修」而已。

忽然聯想到而有感，寫幾行字。

尖沙咀「重慶市場」

家住元朗，所以特別留意元朗的老相片，看看有否一些自己不知道的「冷知識」可以增廣見聞。近日看到另外兩張老相片，則是關於市區建築物的。

彌敦道的「重慶大廈」，算是遠近知名吧？連不少海外朋友都聽過。但為何大廈以「重慶」為名呢？我從來沒有想過這問題，只是自然地接受了。

老相片顯示，原來該處以前有個「重慶市場」哩！這相片據說是 1953 年拍攝的，不知該市場何時拆走？年輕一輩的朋友，又有多少知道這市場的存在？

上面的相片貼出後，又有另一朋友回應。另一張相片顯示，原來從「重慶市場」旁邊遠眺，可以在彌敦道的位置，看到「訊號山花園」的啊！

「XX 已死」

網友分享了一條「短片」。──說「短」，可能不是人人同意，因為也有 9 分鐘長。

片子的名稱，寫成書面語，是「為了兒子進名校，我們搬了進九龍塘凶宅」。點子不算十分超卓，但拍出來的效果也不錯。

現在無論是拍攝短片也好，寫作、繪畫、編曲都好，藉著科技的發展，要掌握有關的基本技巧已經容易了很多，而視訊、文章、圖像、音樂以後也仍會是社會上不能或缺的元素，所以說什麼「音樂已死」、「小說已死」等等，都不是事實，死亡的其實只是過去的行業運作模式。

以寫作為例，自行以電腦寫作，自行貼到網上去，自行回覆讀者的問題和意見，有多大難度？寫，一直會有人寫下去；看，也會有人看到；甚至可以取得甚高的讀者好評。只是大家都想不出在這種運作模式下，可以在什麼環節取得收入而已。

而任何行為，當不能產生收入，便沒有「行業」可言了。

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https://www.youtube.com/watch?v=pNTN9ZsLQns

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天地不仁

「天地不仁，以萬物為芻狗」。大自然萬萬千千物事的存在和活動，都不是因為人類而產生的，如何活動也不會是視乎人類的反應和感想而有所改變。

喜歡聽一位導師講課，或喜歡看一位作家的小說，或喜歡聽一位作曲家的樂章，欣賞那些作品已足夠，不必把那導師／作家／作曲家視為偶像的；有關的導師／作家／作曲家被封為偶像與否，是被動的，若干年月之後，該導師／作家／作曲家的言行因不符合支持者預期，被埋怨「我還怎可再把他當作偶像」，也是被動。被埋怨者可以做些什麼？大概也只有一笑置之吧。

相比起來，教授數學者比教授哲學者有個優勢，不會被人批評：「之前導師所教授的數學運算支持我的説法，這次的數學運算不再支持我的說法，定是導師攀附權貴開始針對我了。」

沈西城談「三亳子小說」

2015 年文學月會／香港文學專題講座
「香港文學記憶」系列第一講──「三毫子小說」

日期：2015 年 10 月 31 日 ( 星期六 )

時間：下午 2 時 30 分至 4 時 30 分

地點：香港中央圖書館。地下演講廳

主持：施仁毅先生 ( 「香港小說會」創辦人 )

講者：沈西城先生 ( 「武俠世界」雜誌社長 )

機構：香港公共圖書館主辦
　　　「武俠世界」雜誌協辦

備註：粵語主講
　　　免費入場。座位先到先得
　　　請於講座舉行前15分鐘入座

查詢：2921 0323

司徒 Sir 談港漫

Blog 友 Szeto Bee 有感而發，在 Facebook 上貼文，從日本漫畫「刃牙」談到香港本土漫畫市場的發展。行文一貫地簡單而明瞭，加上回覆的作答，都一針見血，道出的全是我心中所想。

我個人意見，市場萎縮是大勢所趨，出版漫畫的邊際利潤大不如前也是事實，不過仍然可以容納到小量作品生存，讓一班製作人員「可以搵到食」。如果推出一本漫畫，連現存者銷量一半也達不到時，便是實力問題，不可以盡說是市道如何差勁作為下台階；實力不足者，即使在市場上可以容納上百本作品時，銷量排行也會是在百名之外，同樣是生存不到。

狹義的「港漫」，在輝煌時期，主要分為兩大派系，即「黃玉郎派」和「上官小寶派」，讀者一般的印象，「上官小寶派」的作品公仔不如「黃玉郎派」的精美，而以故事吸引取勝。現在市場中可以存活下來者，牛佬 ( 文啟明 )、邱瑞新和鄭健和都算是「上官小寶派」的，此外屬「黃玉郎派」的邱福龍，畫功始終強勁，但個別作品的銷量則很受故事吸引性所影響，這個現象，很值得大家深思。

散策

看了本書，書名有「散策」一詞。「散」字和「策」字我都認識，合在一起我便不知道是什麼一回事了。──雖然看了在該書中的應用，我依稀有個朦朧的認知。

在互聯網上搜尋，先是找到如下一位朋友的分享：

因為我並非「日文學習者」吧？看了這文章的解釋，我似乎更感到兩者之間的差別不大了。分別是在進行行為時的認真程度？

再求諸「維基詞典」，有個釋義是「拄杖散步」，更兼有如下的幾個例子：

• 唐。杜甫《鄭典設自施州歸》詩：「北風吹瘴癘，羸老思散策。」
• 宋。楊萬里《乙酉社日偶題》詩：「也思散策郊行去，其奈緣溪路未乾。」
• 元。王惲《西江月。大河凝冰蔽川而下與一二僚友登白樓俯觀》詞：「散策暫辭鳧吏，倚樓來聽漁歌。」

原來這詞彙其來甚古哩！

我看的那本是台灣出版的書。會否又是日本留存了昔日中文的痕跡，再在日治時期傳了到台灣，而應用至今呢？今天的使用，大概就只是「散步逛街」的意思，不會再有什麼隱藏的深意吧？